純樸歸真 心照萬象
——寫給劉巨德、鐘蜀珩藝術作品展

吳為山

展覽名稱：混沌的光亮—劉巨德藝術展、尋歸自然—鐘蜀珩繪畫作品展

主辦單位：中國美術館、清華大學、中國美術家協會

展覽時間：2017年10月20日—10月29日 展覽展廳：1號、7號、8號、9號展廳

展品數量：150余件

大約于15年前，我邀請劉巨德先生到南京大學美術研究院參加學術活動，他談到龐薰琹先生對裝飾的闡釋是：宇宙之大道，當它印在你的心靈上，就會成為生命的節律。巨德先生告訴我，這奠定了他藝術道路的根基和趨向。

作為70歲第一次辦個人畫展，是“向龐老師匯報”。

前不久，我去了巨德先生的工作室，那滿壁巨大的畫作，涌動著樸野的生命激情，形式中透出的理想之光映照著作者純粹的藝術之魂。劉先生說：“我是漢篆、石刻、壁畫、漆畫再加上文人畫，西方現代繪畫、農民畫都學，龐先生就是這么教我的。”我說，1979年春，我聽過吳冠中先生的一次講座，吳先生當時很激動：“讓我來辦美術學院，我就不分國畫系、油畫系，什么都學！”

劉巨德《后草地》紙本設色 69cm×139cm 2016 中國美術館藏

龐薰琹先生和吳冠中先生觀念的一致性不但培養了一批矢志在形式探索中實現東方與西方、古代與現代、學院與民間融通的藝術家，更在教學體系和審美建構與創作方式上與張仃、張光宇、祝大年等杰出的藝術家、藝術教育家共同為中央工藝美術學院（1956年成立，清華大學美術學院前身）夯實了基礎，并形成有別于其他美術學院的獨特價值。一所大學應當有自己的特色，就像一個藝術家要有自己的風格一樣。藝術教育的多元化是藝術創作及其審美百花齊放的基礎。

本次展覽的另一位藝術家是鐘蜀珩教授。她是吳冠中先生的學生，她追求“用意象的語言去表現精神的大美”。

劉巨德、鐘蜀珩是藝術伉儷，同年生，又同年考入中央工藝美術學院學習。1973年結婚后，雙雙被分配至云南昆明工作。1978年劉巨德返母校攻讀研究生，師從龐薰琹先生。次年，鐘蜀珩考取研究生，師從吳冠中先生。正如前述，龐、吳二師皆倡導藝術多畫種的融會。導師的教誨，更使劉巨德、鐘蜀珩在藝術理想和人生道路的重奏，超越畫種，超越客觀物象，超越小我。劉巨德希冀從母體的故鄉，到童年的故鄉，再到文化的故鄉，直至宇宙的故鄉，以達到物質生命向精神與靈魂的飛躍。他詩化的妙語表達了內心的追求：“我是一把土，渴望夢的種子降臨，破殼發芽在土地里，種子含著星光的水澤，光亮閃閃……”

鐘蜀珩《胡麻花開》布面油彩 150cm×250cm 2017

鐘蜀珩《山果》布面油彩 50cm×60cm 2006

鐘蜀珩《圣誕卡》布面丙烯 80cm×150cm 2004 中國美術館藏

劉巨德《夾子的春天》紙本設色 250cm×501cm 2017 中國美術館藏

劉巨德《黃土地》紙本設色 501cm×250cm 2017 中國美術館藏

鐘蜀珩向往用心靈和“心眼”去捕捉對象的整體美，在瞬間閃爍的光色和偶然萌發的造型意象中凝定形式，在簡約中見本真，在感性的顯現中折射理性的光亮。移花接木，重組自然，境生象外。這種審美氣象正仿佛吳冠中先生觀察橫臥的女人體，高聲吶喊：“要畫出八百里平川。”可知，“遷想”“心與物游”無疑成為鐘蜀珩創作之源的內驅力，當然，也一定有“妙得”。

劉巨德先生的詩和夢寄托于藝術的表現，首先在情，情由心生。心借“物”而抒發。劉先生的“物”不僅是茫茫草原，大漠駝影，云山馳駿，校園紫薇，黃河飛瀑，雜花珍禽，而是心潮律動與自然萬象的神遇；是詩性遣懷與形式創造的融化。由此，他揮舞自制的長筆，跡化生命的感動，在平面上心游萬仞，自由創造可以俯仰天地、吐納古今的渾茫世界，在這主觀的點線面和色彩的秩序中，恍如天籟的旋律充滿張力，稍加點化，則形、意、神皆具……

鐘蜀珩教授的心和眼傾情于畫面，魅力在于韻。其韻，源自于璞玉般的內質。在入微入妙的琢磨中深得自然之本，而性格中的堅毅則使其樂于主觀夸張，善于自我表現。她通過色塊與線條的交互映輝讓時間和空間在此停留，讓我們觸摸到層次的厚度，感悟到線條的游動，這音韻的美對應著形式的抽象，在沉厚和飄逸的對比中凸顯精神的力量。

可以說，劉巨德、鐘蜀珩二君的藝術風格和成就是一目了然的。他們獨具特色的藝術表明了以龐薰琹、吳冠中等為代表的前輩，其所倡導的藝術主張、審美風范和教學理念是在中國美術多樣生態中充滿生機，有著強勁生命力的一支力量。

劉巨德《黃土地》紙本設色 501cm×250cm 2017 中國美術館藏

劉巨德《高原路》紙本設色 245cm×354cm 2017 中國美術館藏

回眸20世紀中國美術，我們更多研究的是以徐悲鴻為代表的通過寫實表現現實，關注社會，藝術為人生的現實主義；以劉海粟為代表的通過吸收西方現代派，推崇內在情感和個性弘張的表現主義藝術；以林風眠為代表的融通西方形式創造與中國傳統意象于一體的詩性意韻。今天，我們通過劉巨德、鐘蜀珩的展覽，也是試圖引起大家在藝術創作、教學方面對龐薰琹體系進行更為深入系統的探討和研究，尤其是龐先生對中國古代造物造型規律及裝飾藝術的審美介定。巨川非一源，正是眾多支流的匯合才能使中國美術的浩瀚江河奔騰不息。

中國美術館作為國家美術殿堂，普及美育的公共文化平臺，有責任通過收藏與展覽、研究與教育，全面推動優秀藝術家和作品。兩年來，中國美術館先后舉辦了原中央工藝美術學院張仃、常沙娜等先生的作品展，繼而舉辦劉巨德、鐘蜀珩藝術作品展。這些展覽皆由中國美術館邀請主辦，分屬于“典藏活化系列展”“捐贈與收藏系列展”以及“學術邀請系列展”。這些不同系列展覽是中國美術館自主策劃的展覽品牌，體現了中國美術館倡導的文化精神和美術創作方向。這幾位藝術家反映了這所學院前后相繼幾代學人的努力與成就。我們也非常感謝藝術家們將部分作品捐贈給中國美術館，為全體人民所共享。

我們希望，通過對德藝雙馨藝術家作品的展覽，激勵廣大文藝工作者在習近平總書記的文藝座談會講話精神引領下為中華民族偉大復興的中國夢理想而不懈努力。為人民抒寫，為時代放歌！

祝愿畫展取得圓滿成功！

鐘蜀珩《莊稼地》布面油彩 140cm×180cm 2004 中國美術館藏

鐘蜀珩《城市的雪》布面油彩 65.5cm×100.4cm 1991