胡亞輝 李宗菊 周海霞
(河北傳媒學院,河北石家莊 051430)
電影《舞出我人生》的人生觀
胡亞輝 李宗菊 周海霞
(河北傳媒學院,河北石家莊 051430)
美國電影《舞出我人生》講述了窮學生街頭舞愛好者男主人公泰勒與貴族藝校芭蕾舞學生諾拉為了追求自己的理想而不斷努力,最終成功收獲事業與愛情的故事。影片傳達了自強不息、自我調節、自我振作、獨立與合作等人生觀。影片不但鼓舞觀眾堅持理想、為之奮斗到底,而且有助于觀眾群深刻理解美國文化內涵,培育良好的跨文化交際能力。
《舞出我人生》;人生觀;自強不息;自我調節;自我振作;獨立與合作
電影既是一門視覺傳達藝術,也是一種文化傳播的有效途徑。作為文化產物的電影,更是豐富的文化信息的載體。電影把文化搬到了屏幕上,賦予文化一種藝術的升華與詮釋。深厚的文化內涵是電影魅力的根本保證。電影潛移默化地影響著人們的生活、意識形態。美國電影《舞出我人生》(2006)將美國當時青年人的人生觀淋漓盡致地展現出來。因此,觀眾在美國電影中可以了解美國文化的價值體系,深深體會異族文化帶來的強大沖擊[1]。
《舞出我人生》,導演安妮·弗萊徹(Anne Fletcher),主演查寧·塔圖姆、珍娜·迪溫。個性張揚的街頭嘻哈與高貴典雅的芭蕾可以在舞臺上完美契合,就像泰勒(查寧·塔圖姆飾)與諾拉(珍娜·迪溫飾)的結合一樣。這是一個奇跡,也是一種宿命。泰勒是來自巴爾地摩的底層社會的反叛青年,諾拉是就讀于貴族藝校的優秀的芭蕾舞學生。諾拉與舞伴正在緊張地準備畢業演出,也是一場非常重要的比賽——因為會有許多舞蹈公司的大人物出席;如果被選中,就會成功簽約,順利進入知名公司。然而,在這關鍵時刻,諾拉的舞伴安德魯摔傷了腳踝,長時間無法參加正常訓練。諾拉需要一個舞技超群的舞伴,很多舞者合作失敗。而泰勒剛好因為非法闖入馬里蘭藝術學校、損壞物品而被罰在該校做200小時社區勞動。泰勒隨意自如的街頭舞蹈吸引了諾拉。舞臺上的一次次合作,讓兩個同樣執著于藝術的孩子擦出律動的火花。由于兩人較深厚的舞蹈根基和對舞蹈的摯愛,經過一段時間的磨合與努力訓練,兩人在畢業演出中表現出色。諾拉順利與知名舞蹈公司簽約,而泰勒也如愿以償地轉入馬里蘭藝術學校學習自己喜愛的舞蹈。這是一個典型的鼓勵青年觀眾樹立理想并為之努力奮斗的影片。影片向觀眾傳達的那個時代的青年人的人生觀值得關注。
美國夢,是一種相信只要在美國經過堅持不懈的奮斗便能獲得更好生活的理想,即人們必須透過自己的勤奮工作、勇氣、創意和決心邁向成功,而非依賴于特定的社會階級和他人的援助[2]。影片中,諾拉像成千上萬的美國青年一樣,懷揣著自己的舞蹈夢——成為一名舞蹈家,并為之努力訓練。諾拉的爸爸是一家航運公司的經理,幾年前去世,和媽媽一起生活,家庭條件殷實,但媽媽不支持她跳舞。媽媽屢次說:“科內爾和布朗大學申請已經回復,如果在畢業演出中得不到工作機會,秋天就去上學。”為了避開媽媽每天的嘮叨,她晚上在外教小孩芭蕾舞,盡量晚回家。在諾拉的堅持與刻苦下,最終成功簽約著名舞蹈公司。再如,男主人公泰勒在和好友麥克的談話中常說:“你們都知道你們想要什么,可我不知道。”邁爾斯鼓勵他:“你應該很清楚你想要的東西。”泰勒內心一直苦苦尋找自己究竟想要什么,即他的夢想是什么。他一直很迷茫,迷茫狀態下的外在表象就是玩世不恭:和同齡人一起砸垃圾桶、偷車、非法闖入馬里蘭藝術學校、聚會、跳舞等。在追求夢想的過程中,每個人都將經歷痛苦的蛻繭、蝶變的過程。泰勒偶然成為諾拉的舞伴后,他眼前突然一亮,找到了自我,找到了前進的方向,甚至放棄了和好友約好的籃球比賽,努力和諾拉一起練習舞蹈。他鼓起勇氣找馬里蘭藝術學校的戈登校長提出轉學以便到藝校專攻舞蹈。戈登校長回復:“學習舞蹈是很辛苦的,你確定你能堅持下來?”泰勒道:“我不怕辛苦,我能堅持。”戈登校長道:“用行動讓我看到你能。”自此,泰勒有了夢想,開始努力,每天心情也很好,不再頹廢。正如他所說:“每當我想我能擁有,我就把握住我自己。”在主人公身上,人們總能隱約感覺到影片中那種永不言敗、堅持不懈的精神。“美國夢”的迷人之處就在于它顛覆了精英文化,讓無數平凡的大眾和弱者堅信在懷揣著希望與努力的奮斗中,明天的太陽可以為自己而升。從中不難看出,美國文化強調的是平等的機會,不是平等的結果。正是因為這樣,才有蕓蕓眾生為了心中的“美國夢”而前仆后繼、奮勇直前。 在美國人的觀念中早已種下這樣的種子:勤奮工作、抓住機遇、追求幸福。他們堅信依靠個人勤奮、堅韌、始終不放棄,終將迎來成功的未來。人們依靠自己勤勞、智慧改善生活現狀,提升生活品質,最終實現自己的人生夢想。影片中的主人公跟他們的祖先一樣,憑借自己的毅力、勇敢、勤奮、樂觀和智慧來改變生活現狀,最終實現理想。
美國黑人對美國舞蹈的發展和美國舞蹈風格的形成起著重要作用。從17世紀起,800萬非洲黑人被當作奴隸運進美國,他們帶來了非洲黑人舞蹈的激情和切分節奏。黑人舞蹈和白人舞蹈融合交流,創造了新的舞蹈形式。其中許多舞蹈后來成為受人喜愛的現代舞廳舞蹈,不僅遍及美國,也風靡歐洲大陸。《舞出我人生》中,黑人邁爾斯是位有才華的音樂制作人,在舞蹈方面也有較高的鑒賞力。黑人麥克、斯肯尼都能歌善舞。芭蕾舞被認為是高雅的舞蹈形式,被很多白人貴族追捧。影片中諾拉所在的舞蹈學校就是貴族孩子爭相報考的藝術學校。在影片開頭,泰勒、麥克和斯肯尼非法闖入藝校時,邊破壞演出場地的東西邊說:“這算不了什么,那些有錢人付得起。”很多上流社會也以孩子學習芭蕾舞為榮,尤其是女孩子。在當今美國,現代舞更受年輕人歡迎,成為他們娛樂、社交、休閑的一種必不可少的有效途徑。美國的舞蹈,也許是世界上最豐富、變化最多的一種;在群眾中引起的反應,有漠然不理的,也有欣然接受和熱衷于斯的。舞蹈藝術是一種需要,是像音樂、戲劇、文學和繪畫一樣富有啟發的藝術,是新鮮刺激的娛樂方式。在美國,舞蹈經常用于社交娛樂。在影片《舞出我人生》中,泰勒等年輕人每周都參加聚會,聚會上幾乎人人都可以跳舞,即使泰勒十幾歲的小妹妹也能跳一段非常不錯的街舞。泰勒也經常在聚會上、在大街上、在汽車旁隨意、自由地跳一段街舞。美國人會滿腔熱情地工作,也一樣會瘋狂地投入娛樂,放縱自己來減輕來自各個方面的壓力。有人說:美國人最會生活,工作、玩耍兩不誤。舞蹈是美國人最喜愛的自我調節的娛樂方式之一。
在上個世紀二三十年代美國出現了一種社會現象:美國青年被迷惘、悲觀、失望、彷徨、憂慮的精神狀態包圍著。當下,許多美國電影滲透著迷惘的主題。《舞出我人生》中主人公泰勒和好友麥克、斯肯尼在影片開頭就表現了他們放蕩不羈的生活:在馬路上胡鬧、砸東西、偷汽車、打碎玻璃,闖入馬里蘭藝術學校,任意妄為,損壞了很多表演道具。在家里就是看電視、睡覺,外出打籃球、參加魚龍混雜的聚會、跳舞、唱歌、談論女人等。從泰勒身上,能感受到他內心的孤獨、萎靡、空虛。他整天百無聊賴地生活著。這些本不是泰勒這個年齡的年輕人該有的狀態。這也代表了美國當代青年有很大一部分人,尤其是生活條件拮據、事業不順的青年經常靠胡作非為,如打架、酗酒、吸毒、偷盜、性等來麻痹自己。直到斯肯尼在聚會場所出來后偷車被車主開槍打死,這條活生生的生命的消逝換來了麥克和泰勒的警醒。麥克痛苦地對泰勒說:“這些天媽媽根本不和我說話,我們不該讓斯肯尼去那樣的地方(聚會)。我們不應該像以前那樣了,做那些事(偷車、打架、胡鬧等)。為了斯肯尼,我們必須做點什么。”泰勒回應:“他不會白死,你媽媽也會原諒你的。我們一定好好做。”經歷一番人生挫折,主人公重新振作精神找回自我、找回人生目標。再看美國很多電影中聚會場面的男男女女:瘋狂跳舞、無度酗酒、親吻性交、因爭女人打架、同性戀、吸食毒品等,其中大部分是十幾歲至二十幾歲的年輕人。《舞出我人生》中這樣的場景也比比皆是。時下很多美國青年遇到挫折后選擇按照自己的感官和本能行事,沉溺享樂、放浪形骸。“迷惘的一代”已成為美國歷史中的美國特性、美國的一種人格特征。在西方文化“恐怖侵襲”的今天,以負面事件為鏡,中國青年一定要保持理性,堅持正確的價值觀,及時調整生活狀態,避免精神走上歧路。
美國人強烈的自我意識和獨立意識與生俱來,不屑依賴他人。生活、工作中都嚴守自信、自律、自我提高的信條。從小時候,美國的父母就開始培養孩子的獨立自主能力:獨立思考,自己動手,自己決斷。在美國,只有獨立、自力更生的人,才會受到他人的尊重與信賴。這正是17世紀殖民時期的美國清教主義思想傳承下來的美國重要的核心價值觀,它激勵著一代代美國人不斷開拓進取。在美國人眼里,父母及他人的建議和看法只供參考,事情最終由他們自己思考、辨別、決斷[3]。《舞出我人生》中諾拉的媽媽雖然一直不同意女兒學習芭蕾舞,但也沒有堅決反對,給孩子留有了一定的選擇和努力的時間與空間。最終,媽媽通過觀察孩子努力實現舞蹈夢的艱辛過程以及女兒跳舞時快樂的神情,慢慢理解了孩子。媽媽語重心長地說:“從小時候開始,跳舞就使你很快樂。我以后會支持你。”當女兒因為失去舞伴而苦惱時,媽媽又積極鼓勵女兒:“你能解決的,你一直都能,你可以做得最好。”這種教育意識使得美國青年從小就有很強的自我意識與獨立觀念。18歲以后的美國青年,多數自食其力。正是這樣的磨練,讓他們在高度商業化的競爭社會得以生存,嶄露頭角。但美國人又十分注重合作精神,大家都為工作而共同努力。影片中,泰勒和諾拉的密切合作背后也經歷了種種的分分合合,但兩人最終靠共同的努力實現了目標。諾拉需要更多的舞者,泰勒第二天就帶來了一群同伴,他們精誠合作,互相切磋、改進直至滿意。邁爾斯和諾拉的前男友布萊特密切配合,創作了很多好聽的音樂。另外,泰勒和諾拉的舞蹈配樂也得到了邁爾斯的大力幫助。在影片中這群年輕人積極合作,吸取他人有益的建議,同時也具有他們的獨創性。在獨立與合作中,這群年輕人成功演繹了各自精彩的人生。
在現代科技手段和傳播技術高速發展的今天,美國文化價值觀正飛速向全世界蔓延。電影作為文化的載體,在文化傳播過程中起著重要的作用。它對觀眾具有前所未有、獨一無二的影響力、吸引力和滲透力。電影不斷影射著社會文化的熱點現象與問題,形象、逼真地刻錄、再現、留存了典型的社會文化現象。在紛雜價值觀充斥的影片市場,中國電影必須搶占一席之地,積極對內、對外宣傳優良的華夏文明,向世界傳遞正能量。
[1]貝爾頓.美國電影美國文化[M].上海:上海人民出版社,2010: 30-41.
[2]董小川.美國文化概論[M].北京:人民出版社,2006:12-30.
[3]楊慎生.英美電影文學[M].北京:北京大學出版社,1996:35-52.
(責任編輯:邢香菊)
2016-12-31
胡亞輝,河北傳媒學院國際傳播學院副教授,碩士,研究方向:翻譯理論與實踐、英語教學研究;李宗菊,河北傳媒學院國際傳播學院副教授,碩士,研究方向:英語語言文學;周海霞,河北傳媒學院國際傳播學院副教授,碩士,研究方向:英語語言文學。