指尖上的芭蕾

王煥

蜀繡也叫 “川繡”，是指以彩色蠶絲為主要原料，運用獨特的繡技，在被面、枕套、衣服或者畫屏等上面繡出花紋圖案的中國傳統(tǒng)手工藝，主要指以四川成都為中心的川西平原一帶的刺繡，是我國四大名繡之一。它植根于素有天府之國美譽的川西民間，歷史悠久、品種繁多、色彩豐富，有著四川厚重的文化底蘊熏陶，不僅受到當(dāng)?shù)氐淖匀画h(huán)境、風(fēng)俗和文化的影響，而且在一定程度上受到銷售地區(qū)的反饋影響，因此蜀繡的風(fēng)格特點在很大程度上體現(xiàn)了我國四川西南和北部地區(qū)人民的性格和喜好，可以說是巴蜀文化的見證。巴蜀文化滋潤了蜀繡技藝者，蜀繡人以明麗清秀的色彩，水墨畫的格調(diào)，以繡針引彩線，按設(shè)計要求的花樣在織物（彩調(diào)、布、帛）上刺綴運針，構(gòu)成紋樣或文字。經(jīng)過長期的發(fā)展，蜀繡藝人將蜀繡的針法技藝及藝術(shù)風(fēng)格很好地傳承下來，逐漸形成了嚴謹細膩、渾厚圓潤、光亮平整、鮮艷明快的特點，富虛靈于樸拙，色彩柔和，虛實得體，使蜀繡藝術(shù)達到了一個新高度。 2006年5月20日，蜀繡被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

郝淑萍是第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蜀繡項目傳承人、中國工藝美術(shù)大師，也是當(dāng)代傳承蜀繡技藝的領(lǐng)軍人物。其從事蜀繡行業(yè)五十余年，見證了蜀繡行業(yè)的興衰變遷，對蜀繡藝術(shù)有著獨到的見解。從專業(yè)角度上來說，她是科班出身，畢業(yè)于成都工藝美術(shù)技校蜀繡班，對蜀繡進行過專業(yè)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，完整全面地掌握了蜀繡的一百多種針法，有著扎實的基本功。在藝術(shù)創(chuàng)作方面，她始終走在時代的前沿，不斷創(chuàng)新、探索、開拓刺繡藝術(shù)品，拓寬蜀繡藝術(shù)的發(fā)展道路。她用蜀繡 132種針法技藝把美術(shù)、油畫、國畫表現(xiàn)的透視、明暗、形象、真實特色與蜀繡技藝、藝術(shù)熔于一爐，在傳統(tǒng)繡制的基礎(chǔ)上進行二次開發(fā)，吸收了西漢刺繡圖案、針法以及四川藏族、彝族的民族服飾特點，繡出了獨具特色的川劇臉譜、唐卡、蜀地風(fēng)光、油畫人物、風(fēng)景、靜物等蜀繡藝術(shù)作品，既有蜀繡的傳統(tǒng)，又有現(xiàn)代美術(shù)特點，以幾何形、塊、點、線、面組合，形成了色彩明快、風(fēng)格粗獷的特色。她不拘泥于傳統(tǒng)針法，不斷開發(fā)研究新的蜀繡針法，在原有的蜀繡針法基礎(chǔ)上又創(chuàng)新了“平手拉花針” “點彩金銀線”等針法，繡制了“昭君出塞”“歡樂火把節(jié)”“太陽花”等精湛的原始藝術(shù)品，其藝術(shù)作品不僅有扎實的傳統(tǒng)功底，又富有鮮明的時代特色，帶給人耳目一新的感覺。

在當(dāng)今禮品市場遇冷，很多傳統(tǒng)手工藝品市場不景氣的情況下，郝淑萍工作室的蜀繡藝術(shù)作品卻備受收藏界的追捧，她的蜀繡作品以及她帶領(lǐng)學(xué)生創(chuàng)作的蜀繡作品被國內(nèi)外各大博物館、收藏機構(gòu)以及收藏家爭相訂購珍藏。她的成功絕非偶然，循著她的藝術(shù)軌跡便可看到她成功的必然。 2001年，已經(jīng)退休的郝淑萍開設(shè)了以自己名字命名的“蜀繡工藝美術(shù)大師工作室”，并招收學(xué)徒教授學(xué)生。為了改變蜀繡技藝人員文化素質(zhì)偏低的現(xiàn)狀，郝淑萍將蜀繡技藝課開進了大學(xué)課堂。 2010年，郝淑萍工作室和四川華興現(xiàn)代職業(yè)學(xué)院聯(lián)辦了“蜀繡服裝設(shè)計專業(yè)”本科班，創(chuàng)立符合蜀繡文化與特色的獨特教育模式，共同培養(yǎng)能適應(yīng)社會需求的素質(zhì)高技能強的高級蜀繡職業(yè)人才，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)、文化修養(yǎng)、才藝修養(yǎng)和審美情趣及與文化品位，使每位學(xué)生在特定的原材料面前，用智慧和想象力將技法、針法，通過思維的再加工，繡出精美絕倫的富有蜀繡文化特色的蜀繡藝術(shù)品。這些藝術(shù)作品緊隨時代，牢牢地把握住了市場命脈，不僅給工作室?guī)砹肆己玫纳鐣б婧徒?jīng)濟效益，也為蜀繡藝術(shù)打開了新的局面。郝淑萍認為：市場越是低迷，越是要做精品，只有繡出更好、更美的蜀繡藝術(shù)品，蜀繡才能打開市場，才能登上世界舞臺。

憑借其深厚的藝術(shù)功底和敏銳的洞察力，郝淑萍用她魔術(shù)般的雙手，將蜀繡藝術(shù)——這一盛開在指尖上的“芭蕾”推向了國際舞臺。她超前的藝術(shù)理念對蜀繡藝術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響，也為當(dāng)代的刺繡藝術(shù)提供了積極的啟示和經(jīng)驗，其藝術(shù)作品也因此別開生面，經(jīng)典中透著生動的現(xiàn)代生活氣息。

王 煥：中國藝術(shù)研究院副研究員

作品介紹：

單面繡《川劇變臉》是根據(jù)攝影作品改編的蜀繡作品，采用蜀繡的傳統(tǒng)針法等繡制，神態(tài)自然、色彩明快、立體感強，繡

出人物的衣飾更顯富麗堂皇、絢麗多彩，人物面部繡工細致、眉角精細、五官端正，肌膚的豐潤感、衣飾的質(zhì)感都有較好的體現(xiàn)，使作品達到了照片不能達到的藝術(shù)效果。

蜀繡《韓熙載夜宴圖》采用了蜀繡針法八十多種，正確把握人物外形輪廓和五官輪廓，端莊美麗清晰、部位準確，線條流暢、體態(tài)優(yōu)美，繡制中充分運用了蜀繡的傳統(tǒng)針法，加之錦紋針。錦紋針是蜀繡最具特色的古老針法，常用于人物的衣飾，體現(xiàn)了人物衣飾的富麗堂皇。作品中樓臺亭閣、花朵主次分明，層次清楚，用色豐富，滲色柔和，深淡相宜，對比和諧，艷麗不俗，色彩光澤明亮。整幅作品達到了巧奪天工的藝術(shù)境界。

單面繡《九寨溝六只熊貓》：畫面規(guī)格為 158×82cm。作品以四川省國家級自然保護區(qū)九寨溝的自然景色與國寶大熊貓為藍本設(shè)計，巧妙地將蜀繡技藝與九寨溝的自然風(fēng)光、大熊貓可愛憨態(tài)的形象融為一體。在繡制九寨溝自然風(fēng)光時大量運用了亂針繡，用長短交叉的線條、分層的加色手法來表現(xiàn)畫面，其針法活潑、線條流暢，畫面色彩豐富、層次感強。在繡制大熊貓時，用了二三針、摻針、施毛針、覆蓋針等針法，繡出了國寶大熊貓在林中休閑可愛的憨態(tài)。

整幅作品配景虛實得體、空間性強、環(huán)境寧靜、色彩針法大氣，反映出了大自然造物者的神奇，充分表現(xiàn)出了蜀繡的針法技藝和藝術(shù)風(fēng)格，是一件蜀繡藝術(shù)精品。

雙面繡《芙蓉鯉魚圖》（設(shè)計：郝淑萍、吳玉英）簡介：雙面繡《芙蓉鯉魚圖》選用恰當(dāng)?shù)氖窭C針法，繡出堅硬光滑的魚頭、輕薄的魚尾、聚光晶瑩的魚眼和繁而整齊的魚鱗，都表現(xiàn)得恰當(dāng)?shù)皿w，魚兒栩栩如生，畫面雖不見一絲水紋，但通過與牡丹花和與魚的沉浮相配，卻使人感到所繡之魚宛如在水中。