國內新聞

歌劇《蝙蝠》上海本土化改編接地氣

2016年12月29日，由上海歌劇院與北京新蟬戲劇中心聯合制作的輕歌劇《蝙蝠》在上海大劇院揭開神秘面紗。小約翰·施特勞斯輕快愉晚的經典音樂、本土化戲謔風趣的全新對白、演員們生動嘲諷的精湛表演、舞臺上夸誕豐富的視覺呈現，讓這部原本就頗具人氣的歐美賀歲劇，一下子抓住了滬上觀眾的眼球。借助浮夸的舞美服裝和演員們夸張的表演，新版《蝙蝠》對“導演潛規則”“交際場大忽悠”等不良風氣進行了嘲諷。中文對白將時下流行語匯融入其中，在普通話的基礎上又加入滬語，讓滬上觀眾倍感親切。導演易立明用通俗易懂的母語化對白，不僅能讓觀眾更易理解，也會讓演員們更易入戲。卸掉了大段德文臺詞的包袱，演員們的對手戲變得更加自然流暢，情緒的鋪墊更加充分，人物也被刻畫得更加鮮活抓人。作為世界著名的德語歌劇，其德文唱詞的精確是本部歌劇的基礎，上海歌劇院的歌唱家徐曉英、楊小勇、于浩磊、張帆濤等人，以出色的演唱技巧和表演實力完成了節奏密集、歌詞饒舌的唱段，并用夸張的表演帶給觀眾們一出精彩的跨年大戲。

《阿凡提》歡樂登上歌劇舞臺

2016年12月22日，在國家大劇院一年一度的“公眾開放日藝術節”之際，一部精彩的原創兒童歌劇《阿凡提》作為送給小朋友的節日大禮與觀眾見面。導演唐梋梋用一個“夢”的概念，把耳熟能詳的“阿凡提種金子”的故事講述給小朋友們，這個夢既可愛、荒誕、滑稽，又不失溫存、真摯、浪漫。其中，阿凡提代表著人們心目中“真、善、美”的“人間天堂夢”，巴依老爺和巴依老婆則代表著“假、惡、丑”的“地獄金錢夢”，兩方形成了鮮明的對比，在亦真亦假、如夢如幻的舞臺上寓教于樂。當晚，著名歌唱家王宏偉首次出演兒童歌劇，用扎實的唱功和收放自如的表演，為小朋友們溫情塑造了一個充滿智慧、幽默風趣的阿凡提。青年作曲家印倩文在該劇中使用了室內樂的樂隊編制，由六個弦樂和長笛、單簧管、鋼琴，以及新疆特色樂器熱瓦普、手鼓等打擊樂組成。新疆風格的旋律和民族樂器的運用，使音樂具有了濃郁的地域特色。青年指揮賴嘉靜執棒小樂隊與合唱團，將音樂演繹得生動活潑，為孩子們帶來了陣陣歡笑，為北京城送上了一抹冬日里的溫暖色彩。

《費加羅的婚禮》在西安首演

2016年12月16日，由西安音樂廳與西安交響樂團聯合制作、歐洲一線歌唱家陣容出演的莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》，在西安音樂廳首演。該劇作為第十五屆西安國際音樂節的重磅制作，特邀世界頂級歌劇院倫敦科文特花園皇家歌劇院導演傾情打造，五位國際一線藝術家和多位中國本土藝術家實力加盟，歷時近一年的制作和創排才實現了《費加羅的婚禮》這部偉大的歌劇首次在西安最專業的舞臺上演出。《費加羅的婚禮》是莫扎特眾多歌劇作品中最為著名的一部，也是中國樂迷最為熟悉的一部。當晚的演出中，“你們可知道什么是愛情”“微風輕輕吹拂的時光”等經典旋律引發了觀眾的強烈共鳴。據介紹，《費加羅的婚禮》是西安音樂廳與西安交響樂團在2016年連續推出歌劇《茶花女》《托斯卡》后的又一重磅制作。

奧地利音樂劇《莫扎特》來華首演

來自奧地利的經典德語音樂劇《莫扎特》2016年12月28日在上海文化廣場舉行中國首演，受到觀眾歡迎。2016年是歐洲古典音樂大師莫扎特誕辰260周年。2年前，中奧兩國文化制作機構就開始醞釀將經典德語音樂劇《莫扎特》引入中國。該劇1999年創作于奧地利維也納，是一部以現代音樂語匯闡釋莫扎特人生的作品，此前曾先后在奧地利、德國、匈牙利、英國、美國、日本、韓國等7個國家上演。據了解，至2017年1月中旬，音樂劇《莫扎特》將持續在上海文化廣場駐場演出40場。劇目上演期間，上海文化廣場安排了以音樂劇《莫扎特》為主題的系列講座。《莫扎特》的編劇、德國頂級劇作家米歇爾·昆策（Michael Kunze）與曲作者、殿堂級作曲家西爾維斯特·里維（Sylvester Levay）出席了主創座談，向在場聽眾講述《莫扎特》背后的創作理念。

法語原版音樂劇《羅密歐與朱麗葉》北京首演

2016年12月9日晚，法語原版音樂劇《羅密歐與朱麗葉》在北京天橋藝術中心首演，這是該劇2000年在法國巴黎首演后，時隔16年第一次登上北京舞臺。據了解，該劇詞曲作者、法國樂壇大師特拉爾·普萊斯居爾維科（Gérard Presgurvic）尤為重視他的這部得意之作在北京的第一次亮相，他不僅親自隨團“監督”，為藝術水準“保駕護航”，還跟隨天橋藝術中心工作人員“趕通告”為音樂劇賣力“吆喝”。此次演出飾演羅密歐的阿萊克西·盧瓦松（AlexisLoizon）與飾演朱麗葉的克雷芒斯·伊利亞蓋（Clémence Illiaquer）都是唱功、顏值兼具的全能演員，二位演員配合默契，將一首首經典段落演繹得“聲色俱佳”。在當晚長達2個多小時的演出中，莎翁筆下的經典故事煥發出“法式”浪漫，穿插《愛》《世界之王》《恨》《維羅納城》等34首經典唱段。這部非常強調現代感、時尚感的《羅密歐與朱麗葉》，也是法國音樂劇區別于百老匯、倫敦西區的重要標志。

國家大劇院2017年“開年大戲”《風流寡婦》將上演

2017年1月18日至22日，國家大劇院制作輕歌劇《風流寡婦》，將作為國家大劇院2017年“開年大戲”登上舞臺。這部由匈牙利作曲家萊哈爾創作、上演百余年依然深受世界各地觀眾喜愛的經典維也納輕歌劇，將在國家大劇院的舞臺上煥發新的藝術光彩。輕歌劇有別于傳統正歌劇，它節奏鮮麗明快、內容輕松詼諧，演出過程中演員常與觀眾互動。《風流寡婦》將是國家大劇院繼成功推出《蝙蝠》和《世界輕歌劇經典選段音樂會》后，又一部在輕歌劇方面的力作。在此次的制作中，國家大劇院特邀國際著名導演、舞美設計和服裝設計烏戈·德·安納第七度合作。導演將原本劇中發生在20世紀初的故事移植到20世紀二三十年代，在舞臺細節的處理上也處處留心，甚至每一處玻璃裝飾花紋的選擇，都考慮到中國觀眾的審美需求，精致、奢華、新潮的舞臺呈現，結合時代特征和中國元素傾力打造，舞臺堪稱美輪美奐。奧地利著名指揮家托馬斯·勒斯納傾情加盟，保羅·法納萊、石倚潔、宋元明、莎拉·翟·施特勞斯等國內外頂尖歌唱藝術家齊聚一堂，在春節來臨之際為首都觀眾帶來一場視覺和歌舞盛宴。

中國歌劇舞劇院開辦世界頂尖聲樂大師班

2016年12月14日晚，中國歌劇舞劇院青年歌劇演員專場音樂會在國家圖書藝術中心舉辦，這場音樂會是劇院歌劇人才培養項目——大師班匯報音樂會。本期大師班邀請到世界頂尖男高音歌唱家阿拉加爾大師。參加本期大師班匯報音樂會的中國歌劇舞劇院青年歌劇演員有毋攀、楊琪、王楊、劉揚、蔣寧、王婷、任罕夫、王曉青。中國歌劇舞劇院歌劇團團長田彥介紹說：“歌劇人才培養計劃大師班是劇院一個長期的人才培養項目，我們從外面請世界頂級專家，把最先進的聲樂技術帶進來，演員不用走出國門，在家門口就能掌握最先進的歌唱技術，把科學的方法運用到民族歌劇上，服務于中國觀眾，這是我們劇院的宗旨。”