姜 偉(安徽大學 藝術學院 230601)
淺析禪宗美學影響下的日本室內設計
姜 偉(安徽大學 藝術學院 230601)
禪宗自中國傳入日本后,經過長期的融合與發展,形成了頗具日本民族特色的日本禪宗,滲透在日本社會、經濟、文化等各個方面,尤其是日本的室內設計受到了禪宗的影響最為深刻。本文從禪宗美學的特點講起,剖析日本室內空間設計中禪宗美學思想的運用,思考禪宗美學對中國現代室內設計的參考價值。
禪宗美學;日本;空間、室內設計
在禪宗滲入日本設計后,日本設計師逐漸形成了“樸素平淡、天人合一、以簡為美”的審美意識。可以說禪宗美學對日本的設計具有十分深刻的影響。在日本設計中,樸素、極簡的設計風格隨處可見。尤其是在日本的室內設計中,日本設計師更是將禪宗美學運用到了極致,其追求的樸素之美、自然之美、虛實之美的特點更是體現出了日本民族設計的精髓。中國現代室內設計同樣需要從禪宗中汲取營養,只要找到禪宗美學與中國傳統設計的契合點,必然能創造出具有傳統文化底蘊的優秀室內設計作品,打開中國現代室內設計的新篇章。
禪宗起源于古代印度,隨后傳入中國。禪宗屬于東方文化的一個分支,雖然在中國的發展時間較長,但卻是日本在吸收了中國禪宗文化的精髓后將其發揚光大。禪宗美學是禪宗與藝術相結合的產物,禪宗美學強調排除一切無意義的裝飾,從而追尋精神境界的純粹化。所以禪宗美學更加關注人的自我領悟與感受,拒絕以一切具象化的手法表達事物的本原。禪宗美學反對人為的刻意裝飾,提倡使用自然簡單的材質,通過簡練、意象的表達方式來塑造空間的純粹感,以及樸素與自然的意境來反映人的內心世界。
日本禪宗最重要的核心之一便是“樸素”,樸素并不代表著簡陋,而是化繁為簡,這便是禪家“一即多,多即一”的思想,這似乎與密斯?凡德洛“少即是多”的理性主義思想存在著某種程度的契合。現代主義設計反對裝飾,提倡良好的功能性和實用性,以及高度的理性主義。在日本的室內設計中,經常見到設計師為了創造空間的樸素之美,而大量使用素色的自然材料進行裝飾,如原木、竹子、干花等。但這僅是形式上的樸素,禪宗里真正意義上的樸素還需要居住者凈化心靈,修煉“禪心”。
日本設計師在對室內空間進行設計時,首先是從最基本的實用性出發,既空間的功能性,其次再考慮空間內的裝飾需求,反復思考每個設計的功能價值,能否以最少的物料和裝飾滿足這種功能需求。不論是密斯?凡德洛的“少即是多”還是禪宗的“一即多,多即一”的理念,其兩者的精髓都是極度簡化事物的形態,試圖用最少、最簡、最樸素的東西表達更多的物質內容。因此,日本設計師在室內設計中摒棄了那些為了裝飾而裝飾的設計和為了造型而造型的形態,最終只留下最基本的功能與最簡單的裝飾,使日本的室內空間給人以樸素、大方、極簡的印象。這便是日本設計師“去偽存真”后而形成的設計風格,而“去偽存真”也正是禪宗不斷發展和保持強大生命力的源泉。
日本國土面積狹小,自然資源十分匱乏,日本人對自然向來擁有一種特殊的崇敬之情,所以追求與自然的和諧、人與自然的共處成為日本人普遍認同的價值觀,這與禪宗思想中的自然觀十分契合。首先,日本人看世界的方式是由局部到整體的觀察方式,因此日本思維模式下的室內空間設計是從室內的局部細節出發,形成微妙的層次后向外延伸。例如,從室內將自己視線中的某一點向室外呈放射狀延伸,視線從室內的榻榻米延伸到走廊,從走廊到庭院,再從庭院到墻外的風景和遠處的山,都被納入到室內的景觀范圍之內。這樣一層層地不斷向外延伸取景的做法被稱作“借景”。“借景”的手法大量被應用于日本的茶室、餐廳、寺廟的室內設計中。日本人用借景的方式,將外界的自然景觀引入室內,使居所與自然融合,從而達到與自然共處的目的。
其次是日本室內設計中材料的使用,日本室內裝修所使用的材料主要是石板、原木、棉麻等天然材料,這些材料大多顏色素雅、表面粗糙,給人一種寧靜祥和的感受。禪宗美學從根本上拒絕一切無意義的、多余的東西,希望以此激發人心底的真實需求。因此,日本的家具基本使用原木作為材料,除了必要的結構性加工,不做其余任何裝飾,直接顯露出木材最原始的色澤和紋理,日本人把這種做法稱為“素面造”。在室內大量地使用原木等自然材料也是日本人渴望回歸自然的體現。此外,在日本的室內空間結構中沒有真正意義上的墻,日本室內空間中所謂的墻是用木材和紙做成的透光隔扇,而房間里則通過設置的移門和屏風來控制風向的流動。在日本的室內空間中,還經常搭配小型綠植作為點綴,綠植往往能打破室內單調乏味的壓抑感,日本人希望通過這種方式將自我置于自然之中,以達到與自然和諧共處的理想狀態。
設計的最終完成形式歸根結底都是以“形”的狀態展現在人們面前,而構成形的基本單位則是點、線、面。日本禪宗美學中十分重視事物的虛實關系,因此,虛實相生產生的韻律之美也成為日本室內設計師普遍的審美標準,被廣泛應用于日本室內設計中。日本室內各個空間的要素井然有序,具有強烈的秩序感,其中門窗、橫梁以及家具的結構線被視作空間中“實”的部分。而室內空間中的木材、地板等自然紋理則增加了裝飾的細節。日本室內設計中大量使用的紙拉門、百葉窗等輕便隔斷物,自然光透過窗戶照射到室內形成的陰影是空間中“虛”的部分,與門窗、橫梁、家具的“實”形成一種虛實相生的對比。
在日本室內設計中不同質感的材料也給空間的設計帶來了無限的可能,這些材料在硬度、紋理和色彩上的不同,會給居住者帶來觸覺上的不同感受。例如,有些空間的地板采用細膩的純色石材,而室內的家具使用粗糙的實木,那么光滑細膩的瓷磚與家具粗糙的木紋之間便存在著一種曖昧之意,這種曖昧便是不同材質所帶來的虛實之美。不論是形態上的虛實、色彩上的虛實,還是質感上的虛實,都在傳達著日本室內設計所追求的韻律美,這種韻律美不需要在每個細節設計上花盡心思,而是更多地考慮如何達到空間的整體協調性,通過對虛實的把握,設計出虛實有度、虛實相生的室內空間。
禪宗在中國同樣具有深厚的底蘊,禪宗美學中追求“干凈與純粹”的思想,要求室內設計師應當本著求真的態度進行設計。首先應當注重室內空間營造的合理化與純粹化,室內空間的設計需要符合使用者的基本功能需求,盡量地化繁為簡,去除不必要的功能。其次,室內設計還要關注人的需求。室內設計發展到今天,隨著新材料、新技術的不斷變革,現代室內設計中所使用的材料也越來越豐富,禪宗思想中的自然觀要求設計師在進行室內設計時,必須考慮人與自然的關系,這需要設計師重點考慮所使用材料的環保性。伴隨著全球化的發展,外來文化不斷侵襲著中國,部分中國的室內設計師也在外來設計風格的沖擊下迷失了自我,大量的室內設計存在著盲目的“拿來主義”現象,導致中國的室內設計出現了大量千篇一律的歐式、美式、地中海和田園等風格的作品。中國是個具有五千年文明歷史的文化大國,禪宗在中國的影響也十分廣泛。中國室內設計師應當深入學習并了解禪宗文化,將中國優秀的傳統文化和美學思想,與現代室內設計相結合,設計出具有中國傳統特色審美意趣的室內空間。
禪宗美學在日本發展至今,已不單純是一種宗教思想,更是一種日本人看世界與感受世界的方式。通過禪宗去領事物的本原,找尋自我,在當今物欲橫流的快節奏生活環境中,人們更需要通過禪宗去感受生活中恬靜與自然的美好。日本室內設計與禪宗美學的跨學科結合正是室內設計未來的發展趨勢之一,其追求樸素美、虛實美和自然美的思想對未來的室內設計方向具有深刻的啟示作用。現代室內設計不應局限于空間形式和裝飾上的探索,而應當追求合理的空間功能下人的精神需求。中國的室內設計師應當多從禪宗中汲取營養,把禪宗美學的審美思想與中國的室內設計相結合,將中國未來的室內設計發展引向一個新的高度。
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