從“復印機”到小畫家

陳林

時光如白駒過隙，轉眼我在幼兒園已經任教了十三個春秋。回想這些年來的點點滴滴，感觸良多。

我從小就熱愛美術，從教這十幾年來更是一直擔任著美術學科的教學。而我所任教的每一屆幼兒都是學校畫展的“主力軍”。我一直為自己教出來的孩子能作出遠比同齡人“優秀”的作品而沾沾自喜，覺得自己是一個頗為優秀的美術老師。直到《3-6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）的出現，才讓我從自我陶醉中醒悟過來，明白自己教學過程中存在的嚴重不足。

一直以來，我所執教幼兒的每一幅作品都算得上布局恰當、線條流暢、顏色生動飽滿。 有著“小畫家班級”的美譽。以致于經常讓觀眾們誤認為是教師代筆作品。為此，我曾一度認為我的教學遠比其他老師成功。現在想來，不禁覺得無地自容。孩子們的作品單看確實優秀，但拿在一起看起來就很讓人擔心了：全班經常會5個、10個、甚至20個或者更多的孩子作品都一模一樣。一樣的構圖、一樣的層次、一樣的顏色、一樣的動作。都是那么的“優秀”。孩子的想象力、創造力、表現力體現在哪里？我培養出來的不是小畫家，而是小“復印機”！

誠然，《指南》發布前的那十年里，我一直是一位認真的幼兒園美術老師。我會提前花大量的時間寫好教案，準備好豐富的操作材料，也會不斷學習新的創作方法并將之應用到教學中，讓幼兒能接觸到繪畫、涂色、刷畫、浸染、刮畫、撕貼等等不同的創作方法，創作出一幅幅美輪美奐的作品。但是，我一直在無意中不停地重復著一個致命的錯誤：經常讓幼兒照著我事先完成的范畫來進行操作，嚴格要求幼兒作品的線條、色彩等，并對其中模仿得最惟妙惟肖的幼兒進行獎勵。我還會用自己的審美去評判幼兒，比如，我會很嚴肅地教育幼兒：太陽要涂紅色，樹干、泥土要涂褐色、水要涂淡藍色……從很大程度上扼殺了幼兒的想象力和創造力。現在回想起來，不由萬分殘愧。

《指南》中明確指出，幼兒藝術領域學習的關鍵在于充分創造條件和機會，萌發幼兒對美的體驗和感受，豐富其想象力和創造力，引導幼兒用心感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美。不能用自己的審美去評判幼兒，更不能為了追求結果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的訓練，以免扼殺其想象與創造的萌芽。《指南》尤其強調：幼兒繪畫時，不宜提供范畫，更不能要求幼兒照著范畫進行創造。

亡羊補牢，猶未晚矣。學習和改正，永遠不會遲到。《指南》為我的教學指明了方向，讓我能在正確的方向上大步前進。現在，我更多的是注重對幼兒發現美和感受美的能力的培養。我經常利用圖片、視頻、文字、實物等資料讓大家充分欣賞和感受生活中一切美的事物；鼓勵家長每個周末帶幼兒們去親近社會，親近自然，為平時的教育教學收集豐富的素材。同時，我還為幼兒創造各種欣賞、感受美的機會，同時為他們準備充足的材料，鼓勵他們在操作前細心觀察，自主選擇，認真構思，大膽嘗試，用自己喜歡的方式進行創作。我還會充分肯定幼兒作品的優點，同時讓幼兒互相交流、學習，從多方面引導他們的提高。通過三年多的努力，現在孩子們已經能在同一個命題下創作出各式各樣豐富多彩、個性鮮明的真正優秀的作品。

我相信，只要方向不錯，我總會在前進的道路上越走越好，直到成為一名真正優秀的幼兒園美術教師。

（作者單位：重慶市巫溪縣鳳凰幼兒園）