中國網絡劇的視覺文化及其成因

張智華

一、世俗的視覺文化

《花間提壺方大廚》運用美食元素，口碑較好，滿足世俗化藝術追求，從一個角度表現了世俗的視覺文化。民以食為天，中國人熱愛美食，部分網民喜歡自稱“吃貨”。為了迎合市場需求與網民口味，美食成為該劇當之無愧的主要賣點，人物設置、劇情、觀眾體驗等都與美食息息相關。《花間提壺方大廚》是低成本制作，沒有大牌明星，場景較為粗糙。《花間提壺方大廚》表現了廚藝高超的方一勺遭人暗算，代替大才女方瑤嫁給沈勇，由此展開一系列矛盾沖突。方一勺不是詩詞歌賦、琴棋書畫樣樣精通的才女，但是有精湛的廚藝而具有獨特人格魅力，可謂是上得廳堂，下得廚房，其形象貼近日常生活，容易為人們所接受。方一勺古靈精怪、執著卻不蠻橫的性格潛移默化地使沈勇浪子回頭，終有所成。美食是《花間提壺方大廚》劇情發展的線索，菜肴本身與情節推進緊密相關。該劇的前半部分幾乎每集都會出現早、中、晚三餐，外帶日常零食或夜宵，其密度之高令人目不暇接，大飽眼福。一道菜肴引出一個故事，每一道菜都是事情緣起或情節轉折的動力。方一勺一言不合就做菜，背后暗含著網絡劇碎片化特征，為美食提供更為充分的表現空間。“敘事日常生活審美化，使審美對象不具有崇高性，而是消解為無數細小而世俗化的單元。”在《花間提壺方大廚》中，美食與宮廷秘史、皇權爭斗適當雜糅而不沖突，情節有合情合理的反轉，達到了微妙的平衡效果，使該劇既免于淪為單薄的美食紀錄片，又比正劇增添了一些平易近人的情趣。劇組制景、服飾粗糙，但是其菜肴精致。劇中出現的菜品都是真材實料制作，都偏向家常化、小吃化。縱然包羅天南地北、五湖四海的地方特色飲食，食品選材貼近日常且易得的，大部分做法都十分家常、易懂，從備料、熱鍋、翻炒到擺盤，鏡頭對食物制作的流程有選擇性展示。正因為現實困難重重，人們才追求返璞歸真，從簡單的平淡日常和樸素生活中尋找幸福的慰藉，可將其稱之為社會高速發展階段世俗文化的復興。網絡劇的精神內核是由社會現實背景所決定的，大眾文化本身即為世俗文化，其價值觀念樸實，不追求浮華，而是給自己扎實生長的文化環境中的本真和原生性事物賦予自然的意義。

隨著中國社會的快速發展，人們對于時間的要求越來越高，快餐、快軌、快遞等都求一個“快”字。具有世俗的視覺文化的網絡劇具有娛樂快餐的特點，滿足了部分網民的需求。部分網絡劇故事內容新鮮刺激、通俗易懂，深受青年人喜愛。網絡劇單集時長時短，所以網民可以利用碎片化的時間快速享用。網絡劇因為制作成本低，所以大多數是由新生面孔來出演，這增強了網絡劇帶給網民的新鮮感。網絡劇更新速度較快，總體集數較少，成為會員后就可以預先看幾集，這減少了受眾為了等待劇集更新的時間，適應都市生活的快節奏，也使播放網絡劇平臺得以盈利。《泡芙小姐》《我的前任是極品》等播出后受到網友的喜愛。這些網絡劇的大熱反映出當代年輕男女對世俗文化、通俗美學的推崇，因此成為視頻網站差異化競爭的制勝法寶。

二、高雅的視覺文化

在中國網絡劇中,有一部分屬于高雅的視覺文化，其作品給人以高雅的美感，傳達出較為深刻的主題思想和人文內涵，如《狄仁杰》《暗黑者》《心理罪》《法醫秦明》等。

開放的網絡傳播平臺賦予了媒體和受眾寬泛自由的話語權，網絡傳媒帶來了個性化的內容表達，使其在題材內容的取舍上有了更加多元化的選擇空間和更加寬泛的創作表達。價值觀指向的明確性是網絡劇獲得肯定的關鍵因素，在當下良莠不齊的網絡劇市場中，部分網絡劇或多或少存在著價值觀指向不明確、主體意識模糊、故意打擦邊球、泛娛樂化、低俗化傾向。一部網絡劇必須具有正確的價值觀，才能避免其誤入歧途。同時要警惕網絡劇走向泛娛樂化進程，防止泛娛樂化的低俗網絡劇進入市場，這也是網絡劇發展的必由之路。

在網絡劇的快速發展過程中，部分網絡劇呈現出碎片化、草根化、山寨化傾向，一些作品質量低，社會效果不良，遭到了部分人的質疑。人們呼喚具有高雅的文化文化品位和制作相對精良的網絡劇出現，并且期待在作品數量上的增加。

具有高雅的視覺文化的網絡劇可以門戶網絡劇為部分代表（門戶網絡劇是指由門戶網站拍攝、制作，并且在門戶網站播出的網絡劇），這類網絡劇一般質量較高，如《匆匆那年》《無心法師》等是門戶網絡劇高品質、強制作的代表。《無心法師》由搜狐視頻和唐人影視聯合出品，由2015年熱播劇《花千骨》的導演林玉芬和高林豹共同執導，由曾擔任《仙劍奇俠傳》和《步步驚心》的導演李國立為監制，制作陣容十分強大，演員的甄選十分用心，一些新人脫穎而出。《無心法師》和《匆匆那年》都采用了電影級別的4K技術進行拍攝，高清的分辨率使該劇的質量得到了大幅度提高。在制作方面，門戶劇所花費的成本遠高于一般的網絡劇。這些具有高雅的視覺文化的網絡劇受到廣大網民的青睞，經得起時間的考驗。《無心法師》在播放量上突破十億，并在2015年10月31日獲得第二屆文榮獎最佳網絡劇獎。

具有高雅的視覺文化網絡劇在部分涉案題材網絡劇中表現比較明顯。涉案題材網絡劇由一個個破案的小故事組成，條理清晰，環環相扣，節奏感強，融入了懸疑、驚悚、恐怖、暴力等極具視聽沖擊力的視聽元素，給網民以很強的代入感。例如《法醫秦明》，每一個案件都立足現實，心思縝密，讓人們對心理的關注感有所上升。

具有高雅視覺文化的網絡劇有助于網絡劇形成品牌。品牌化發展是網絡視頻行業做大做強的必然趨勢，在網絡視頻同質化競爭嚴重的時代，打造精品網絡劇是其主要發展方向。通過對網絡劇品牌的開發和拓展，并將其擴大延伸到文化產業領域的各個環節中，創造新的文化產品，打造出以網絡劇為核心的產業鏈條，從而產生更多的文化價值、社會價值和經濟效益。

三、半俗半雅的視覺文化

中國部分網絡劇呈現出半俗半雅的視覺文化，世俗與高雅雜糅，采用半俗半雅的構圖，表現半俗半雅的美感，如《萬萬沒想到》《靈魂擺渡》《太子妃升職記》《余罪》《紙牌屋》《微能力者》《假如我有超能力》《類似愛情》《逆襲》《寒武紀》《盜墓筆記》等。

《靈魂擺渡》是一部表現驚悚靈異題材的網絡劇，講述了擁有陰陽眼的少年夏冬青與靈魂擺渡人趙吏一同幫助因有心事未了而滯留人間的靈魂的故事。其內容表達形式為在英美劇中較為流行的單元劇形式，基本是一到兩集講述一個小故事，而小故事中穿插著主角的線索。這部網絡劇的主要演員不是一線、二線的明星，受到歡迎的主要原因在于靈異題材。大部分非真實的場景要借助于特效來完成，包括前期道具和后期制作，靈異、超能甚至刑偵題材網絡劇都需要大量的特效。

網絡劇可以個人自拍、自制的低門檻使其全民娛樂功能得以發揮，由于網絡劇制作成本較低，每集簡短而限制較小，因此成為不少青年追夢的良好場所。《太子妃升職記》一無名人，二無較大投入，展現在網民面前的是一個貧窮的劇組與一段有趣的故事。劇中出現了一些假花、假樹，太子妃愛吃的榴蓮來來回回只那一塊。由此可見，中國網民并不是只看皮囊的人，真正吸引他們的是故事，是情節，是劇本的靈魂所在。

網絡劇門檻低、收益快的特征催生了一大批特征鮮明、半俗半雅的網絡劇。所謂門檻低，即是不用明星陣容，不用大投資，直接的評審者就是廣大網民。只要網絡劇獲得認可，便可以一炮而紅。例如，《萬萬沒想到》當時拍攝團隊簡易到連特效都是字幕加上去的。但是這絲毫沒有減少網民對于該劇的熱情，反而因為別具一格而大受二次元觀眾的歡迎。

網絡劇的通達性和兼容性允許了更多有想法卻沒有投資的導演施展才華，讓網民與更多草根藝術家結識，這促使網絡劇形成半俗半雅的特點。網絡劇通過互聯網傳送，受眾多，互動性強。據2017年1月中國互聯網絡信息中心發布的《第39次中國互聯網發展狀況統計報告》顯示，中國網民規模達7.31億，網絡普及率達到53.2%，網民規模已經相當于歐洲人口總量。我國的網民數量已成為網絡劇發展的巨大優勢，特別是手機網民的增加，更是以觀看方便、靈活性強等優點而引人注目。例如，半俗半雅的《寒武紀》，制作成本較低，周期較短，宣傳較少，很少看到明星炒作，很少看到劇組的幕后揭秘。但是它的點擊率高，讓名不見經傳的侯明昊快速走紅。

網絡劇講故事基本有兩種類型，即整體故事型與分體故事型。整體故事型講述一個人或幾個人一段時期的特殊經歷，如《寒武紀》《太子妃升職記》等。分體故事型每集有不同的故事，有一條主線向前推進，貫穿始終，如《盜墓筆記》等。

網絡劇普遍與社會熱點掛鉤，部分網絡劇處于追隨社會熱點與引領社會熱點之間。網絡劇的很多話題都與當下社會熱點問題相契合。在讓觀眾輕松娛樂的同時反映一些社會現象，從而可以引發觀眾的思考。這也是這類半俗半雅、雅俗共賞的網絡劇的一種表現。

網絡劇題材內容涉獵廣泛，滿足了不同觀眾群體的需求。青春題材網絡劇是現代年輕人對于自己青春的一種懷念，所經歷的懵懂歲月似乎找到了共鳴，例如《最好的我們》改編自同名校園小說，講述了耿耿和余淮在高中的懵懂情感，表現了他們的相互陪伴與成長。還有一些輕喜劇，例如《嘻哈四重奏》展示現代都市小人物的悲喜命運，他們在各種困難中堅強不屈的樂觀精神，這不僅是對網民的一種精神愉悅，而且激勵奮斗中的人們，給予人們向上的引導。

部分網絡劇畫面構圖、燈光色彩、演員表演等方面都達到了專業水準。例如，《盜墓筆記》一些鏡頭很考究，在墓下的場景布置具有歷史的厚重感，燈光的選擇營造的兇險刺激的氛圍，讓觀眾身臨其境。由當紅青年明星李易峰和楊洋出演，讓網民更有了一種審美體驗。

四、網絡劇雅俗共賞的視覺文化之形成原因

中國網絡劇充分利用網絡傳播的特點，改變了傳統的影視理念，成為繼電影電視之后的以互聯網為載體的一種全新的視聽綜合藝術。網絡劇雅俗共賞的視覺文化，有其深刻的形成原因。

網絡劇互動性強，能夠及時吸收網民的世俗文化因素與高雅文化因素。網絡劇劇本征集，采用與網友交流、探討，進行修改。部分網絡劇角色的挑選，通過網友互動投票產生。拍攝過程中劇組動態、導演創作、攝影、美術部門的創作等都與網友分享。觀眾通過網絡把自己的意見與建議表達給了劇組，網絡劇成為劇組與網民的共同作品。“互聯網粉絲經濟的時代，粉絲意味著話語權、商業價值，網絡自制內容的多元化、制作低成本、互聯網內容限制寬松的特點使網絡自制劇有充分的空間迎合粉絲：讓粉絲成為用戶，用戶成為內容的粉絲，對視頻平臺產生依賴，進而轉化為真正意義上的平臺的粉絲，即成為VIP會員。”各種各樣的粉絲群，有些喜歡世俗文化，有些喜歡高雅文化，有些喜歡半俗半雅文化，這有利于網絡劇雅俗共賞的形成。

網絡劇還有一個特征即碎片化特征，使其在快節奏的生活中受到青睞，有助于網絡劇雅俗共賞的形成。如今生活節奏快，信息無孔不入，人們的注意力比較分散。因此，網絡劇每集的長度大多比較短，例如《蘇菲日記》每集5分鐘，《嘻哈四重奏》每集10分鐘，這適合網民的觀賞。

網絡劇應該追求高質量、精制作，不斷滿足廣大網民雅俗共賞的要求。部分網絡劇存在制作粗糙、情節低俗等問題。網絡劇要獲得長足發展，必須提升質量和原創力，最大限度地挖掘網絡劇自身的文化價值和社會價值，踐行內容為王的制作理念，努力達到高質量、精制作的戰略要求，才能在競爭激烈的影視行業中脫穎而出。

注釋：

[1]張智華、王曉旭.中國網絡劇的審美意義[J].藝術評論，2016（3）.

[2]2017年1月中國互聯網絡信息中心（CNNIC）發布的《第39次中國互聯網發展狀況統計報告》。

[3]喻國明.基于互聯網邏輯的媒體發展趨勢[N].人民日報.2015-4-19:第5版.

[4]張智華.中國網絡電影、網絡劇、網絡節目初探——兼論中國網絡文化建設[M].北京：中國電影出版社,2016.