極簡主義風格在版面設計中的應用研究

【摘 要】 極簡并非單純的簡化，而是復雜的統一。極簡主義以簡單、直觀的方式體現事物的本質，減少認知障礙的產生。極簡主義因具有風格獨特、簡約整潔、優雅大方等特點，被越來越多的人接受。本文闡釋了極簡主義的起源，探討了極簡主義與視知覺理論、版面設計、版面核心要素以及扁平化設計之間的關系，使人們對極簡主義在版面設計中的應用有進一步的認識。

【關 鍵 詞】極簡主義；版面設計；核心要素；視知覺原理

【作者單位】雷青，內蒙古師范大學國際現代設計藝術學院。

從密斯·凡德羅的“極簡主義”，到阿瑪尼的設計黃金法則——“簡單即奢華”；從深澤直人提倡的“極致簡單”設計理念，到喬布斯極簡主義產品哲學帶來的極致美學體驗；從北歐空間及產品的簡約設計風格到扁平化設計；這些滲透于藝術設計各個領域的設計思潮，體現了極簡主義的設計構想。極簡主義是二戰后興起的一個藝術派系，最初出現于繪畫領域，后來在藝術設計領域得到廣泛應用，其追求將最單純的物或形式展示于受眾面前，反對添加過多裝飾，堅持“形式服從功能”“裝飾即罪惡”“少即多”的原則。

隨著時代的發展，排版工具和模塊化設計工具使設計師在設計時有了充分的發揮空間。設計師們采用擬物化、程式化、效果化等設計手法，設計出各式各樣的作品，繁復華美，引人注目。但一味追求作品的華麗精美，會導致過度修飾現象出現，為了回歸設計的本質和初心，現代設計業開始遏制這種現象。今天，我們不斷地接受海量信息，從海量信息中剝離無價值的內容耗費了我們大量的精力，因此，設計革新刻不容緩。平面設計中的扁平化設計趨勢，讓我們看到了設計行業對極簡主義的堅持：拒絕在視覺設計上過度講究裝飾效果和修飾，把設計的落腳點放在內容的傳達上。極簡主義雖起源于歐洲，但符合東方人的審美習慣，其甚至可以上升到“空無”的哲學境界。道家思想中的“大象無形、大音希聲、大道至簡”就蘊含著極簡主義精神。

一、極簡主義設計的本質與視知覺理論的簡化原則

在大眾審美以精美、華麗、繁復為主流的時代，極簡主義反其道而行之，追求素材本身的單純美感。通過對造型的抽象設計以及對不必要元素的剔除，設計師使造型、色彩、材質等設計要素刪繁就簡。極簡主義設計之所以受到大眾青睞，是因為在負荷重、節奏快的現代生活中，紛繁蕪雜的社會環境與海量的信息使得人們渴望內心的安寧，渴望緩解精神壓力，解除審美疲勞。

極簡主義設計是對人的本質需求進行梳理后形成的簡化設計，體現了“以人為本”的設計價值觀。從心理學的角度來講，人的本性是渴望簡單、討厭復雜的。復雜的設計增加了設計者與受眾之間的溝通成本。格式塔心理學原理指出，“人眼會自覺地把任何一種刺激看成現有條件下最簡單的形式”。人對某一事物的觀察與認知，本質上是對其鮮明特征的識別與記憶，從而在腦海中形成某種印象。當面對復雜事物時，視知覺會自動簡化信息，提煉事物的突出特征，進而完成對復雜事物的認知。視知覺理論認為人的大腦具有刪繁就簡的功能，可以使事物在腦海中簡單化、抽象化。格式塔心理學代表人物阿恩海姆曾指出：“在視知覺中，一旦達到了對某一范式最簡單的理解，它就會顯得更穩定，具有更多的意義，更容易掌握。”[1]換而言之，人眼受到的刺激模式越簡單，感知的可能性就越大，即具有鮮明特征的事物往往更容易被視知覺簡化，當這樣的事物呈現在眼前時，人們會感到舒服與平靜。因此，設計師在進行平面設計時，只要從復雜的圖形中選擇具有標志性特征的主要部分，剔除次要部分，就可以使設計變得簡潔，符合視知覺簡化的特質。牛頓說過：“自然絕不做徒勞的事情，它每多做一件徒勞的事情，就意味著少供應一些東西。因此，自然滿意簡化，不喜歡奢侈與浮華。”[2]愛因斯坦認為：“客觀世界具有簡單性，反映客觀世界的科學理論也應該具有簡單性，因而科學理論的邏輯簡單性原則就不是一個純粹的主觀性要求，歸根到底，它是客觀簡單性的反映。” [3]

二、極簡主義設計與版面設計的邏輯關系

藝術史學家貢布里希實驗證明：“我們的知覺偏愛簡單結構、直線、圓形以及其他的簡單秩序。我們在混亂的外部秩序中往往易于看清的是這類有規則的形狀。”[4]版面設計的重點，便是厘清信息傳達要素的順序和關系，建立符合受眾認知的邏輯秩序。對版面設計而言，形式體驗不能孤立存在，必須依附于信息傳達的邏輯秩序中。版面設計造型的簡潔不等于視覺體驗的簡單化，簡單的版面形式不是要弱化秩序，而是要建立明確的秩序。版面設計給人什么樣的感觀體驗，很大程度上取決于視覺中心。確定了視覺中心，也就等于厘清了版面中各種形式的關系。極簡主義對版面設計的影響在于使其最大限度地剝離了與受眾需求關聯度不高的信息，并把注意力集中在版面主旨信息的傳達上。極簡主義設計通過簡化，形成視覺中心，避免了背景對主體的干擾，從而使主體從“底”中凸顯出來，構成視覺中心的“圖”，進而強化了主體信息。極簡主義設計把實現主旨信息傳達功能作為設計的主要目的，推崇簡單的版面結構與空間設計，從而形成一種排斥其他形式的無形式語言。

三、極簡主義風格對版面核心要素的影響

極簡主義設計經常使用單純的色彩、清晰的圖像與背景、簡約的圖案造型，以及簡潔的字體構成設計語言。

1. 極簡主義與色彩要素

在版面設計中，色彩、圖形和文字構成視覺傳達的核心要素，色彩處于首要位置，它會讓受眾形成直觀印象，其具有的獨特視覺語言和情感語言是其他要素所不具備的。版面設計中的色彩運用，在于強化受眾的某種色彩印象，這種色彩印象服從于整體設計意圖的表達。單純的色彩有利于形成單一的傳達印象，色彩越單純，受眾的印象就越鮮明強烈。在極簡主義設計中，設計師通常采用單一色彩或近似的兩到三種顏色進行組合設計，從而加強設計的視覺沖擊力，范例可見圖1。

2.極簡主義與主視覺圖形、背景要素

主視覺圖形與背景的關系是版面設計研究的核心問題。作品的主視覺圖形、背景主次分明，可以使受眾集中注意力，不容易產生視覺混淆。因此，設計師在設計過程中，要做到強化主視覺圖形，弱化背景元素，從而將版面中的主視覺圖形與其他區域區別開來，起到強化設計主題的作用。

心理學中的黑斑效應反映了視覺傳達的規律。在一張白紙上涂上一個黑色斑點，盡管黑色斑點的絕對面積不大，但依然會形成絕對視覺中心，而絕對面積很大的白色區域，卻很難引起受眾的注意。當我們在白色區域逐漸添加其他元素時，黑斑的視覺中心效應便遞減。這個案例說明，當背景極純粹的時候，圖形的視覺傳播力會最大化。對設計者來說，處理主視覺圖形、背景關系的原則，是在保證傳達意圖的同時，最大限度地拉大圖形和背景的差距，使主視覺圖形更具有視覺張力，讓背景相對簡化。以出版刊物的封面設計為例，極簡主義設計注重在版面設計中運用大量的留白，以增強主體地位，并通過弱化背景來達到突出主體的目的，范例可見圖2。

3.極簡主義與圖形要素

時代在變遷和發展，設計師卻從來沒有停止過對設計的思考，很多設計師認為，設計的本質是溝通，無關乎藝術，也無關乎法則。無印良品的締造者田中一光對日本傳統造型元素重新梳理后，以純粹平面、純粹二維、純粹造型的理念向世人宣告：“新時代的日本設計造型誕生了。”[5]我們可以從符號學的角度理解設計師、作品和讀者三者之間的關系，設計師在設計作品時，將其思考和意識轉化成作品，當讀者看到由圖形、色彩和文字等元素構成的作品時，會試圖理解設計師所傳達的意圖，這是一個逆向解讀的過程。極簡主義設計就是以讀者易于接受的視覺元素、純粹的造型、單純的設計語言，幫助讀者解讀作品。純粹的設計語言大大降低了設計者與讀者的溝通成本，并大幅提升了溝通效果，而溝通成本與溝通效果是視覺傳達的重要衡量指標。

在圖形要素的設計中，要避免濫用裝飾線條、花紋圖案等不必要的修飾，應以簡單的造型語言展示事物的本質特征。在很多封面設計中，極簡的圖形是經過抽象設計的作品， 是設計師深思熟慮的結晶，能讓受眾第一眼就感受到內容主題，如圖3所示。就如米開朗基羅回答如何創作大衛雕像時說的：“很簡單。我只要鑿去多余的石頭，留下有用的。”

4. 極簡主義與文字要素

文字在視覺傳達過程中具有雙重功能：一方面，文字本身就是構成視覺的元素；另一方面，各種形式的文字用于傳達信息而具有了語言功能。相比圖形，文字在傳達方面更具優勢，更為快捷和準確。

版面設計中的極簡主義風格與文字設計的無襯線體設計理念不謀而合。去掉所有不必要的修飾，把文字設計的落腳點放在文字結構本身，便是無襯線體設計理念產生的源頭。西方無襯線體理念和中國的等線體理念在現代平面設計中應用廣泛。無襯線體的代表字體Helvetica，被視為現代主義設計理念的典范，其強調字體要“像一個透明的容器一樣”，使讀者不容易被字體分散注意力，而專注于文字所展示的內容，見圖4。無襯線體的這種特點適合用于表達各種信息內容，并在設計領域得到了廣泛的應用。

極簡主義風格的版面設計刻意弱化了文字藝術設計的感性功能，文字的編排完全服從于視覺傳達，重心從文字的形式美感轉移到信息傳播上，形成了階梯狀的信息傳播通道。這種“潤物無聲”的傳播方式，讓受眾專注于文字本身而忽略設計的形式語言。

四、極簡主義與扁平化設計

扁平化設計拋棄已經流行多年的漸變、陰影、高光等擬真視覺效果，努力打造一種更“平”的界面。扁平化設計的興起，也被看作設計界對多年以來過度修飾設計風格的修正。扁平化設計是時下流行的設計風格，它源于天然去雕飾的美學原則。大道至簡，即道中之道。扁平化設計的指導原則是極簡，少即是多，形式跟隨功能，拒絕莫名的材質、陰影特效，采用單純的色塊、線條呈現設計風格，版面、字體的選擇也務求簡單，這與極簡主義的主張不謀而合。扁平化設計也可看作是極簡主義思潮下的設計實踐。

扁平化設計產生以前，設計師的作品往往注重寫實。扁平化設計出現后，設計師開始使用明亮柔和的色彩、單純醒目的字體來創作。扁平化設計簡化一切元素，避免使用凹凸、陰影、斜角、漸變、材質等來修飾畫面。其核心在于極簡，但極簡不意味著簡陋，相反，它非常美觀實用。扁平化設計優勢在于它既能保留較強的設計表現力，又能有效地減少裝飾元素對主題內容的干擾，讓讀者更好地接收主旨信息，因而扁平化設計很快就被設計領域接受并成為主流。

縱觀藝術設計發展規律，我們發現設計的發展軌跡基本沿著“簡—繁—簡”的路徑在發展。版面設計從簡單到繁復，而后沉淀，最終回歸簡約。時代瞬息萬變，但“變”是這個時代不變的主題。設計師可能都經歷過這么一個過程，當被多元化、繁復的設計困擾的時候，嘗試轉變思路，回歸本真的設計理念。極簡主義設計的適時出現，豐富了設計語言，也為設計師和讀者提供了可選擇的多元化設計風格。

參考文獻

[1][美]魯道夫·阿恩海姆. 藝術與視知覺[M]. 北京：中國社會科學出版社，1984：15.

[2][英]牛頓. 數學原理第三卷[M]. 貝克萊版，1934：398.

[3]朱亞宗. 偉大的探索者——愛因斯坦[M]. 北京：人民出版社，1985：230.

[4][英]貢布里希. 秩序感——裝飾藝術的心理學[M]. 杭州：浙江攝影出版社，1987：9.

[5][日]田中一光. 設計的覺醒[M]. 南寧：廣西師范大學出版社，2009：1.