2016年電視劇演員生態觀察報告

董晗

影視產業近兩年被資本裹挾著高速發展，像飛馳而過的列車，改變了途經的整個文娛產業生態。電視劇作為文娛產業的一塊重要版圖，卻并不像電影、綜藝市場那般發展順暢，反而遇到一些滯礙。我們目前正處于新舊媒體交替的時代，網絡平臺對內容的需求愈發強烈，更多地參與劇的投資與制作中來，甚至開始反哺電視臺。互聯網不斷沖擊著整個行業，迫使整個行業開始轉變。2016年的電視劇行業在延續了2015年的大方向基本不變之外，也在探索著電視行業未來的全新格局。這是處于產業關鍵節點的一年，作為電視劇產業鏈中最重要的環節之一——演員，他們所處的生態環境究竟發生了哪些變化？筆者在這篇文字里做了一些簡單的探討。

小鮮肉不再是萬能靈藥？流量明星也想轉型

2016年，“小鮮肉”這個詞變得前所未有地敏感起來，這個“物種”，既是粉絲們崇拜的頂端，也是嚴肅藝術工作者鄙視鏈的末端。顏值小生紛紛“撇清關系”，表示希望未來可以成為藝術家，沒有人愿意自稱小鮮肉。

在如今這個粉絲經濟的時代，影視作品的演員選擇在某種程度上已經由粉絲來決定，這些在微博坐擁幾千萬粉絲的人氣偶像，任何一條狀態的更新，動輒引發數萬條轉發評論，并長期占據熱搜榜。這種動動手指就可以引發討論熱度、幫助電視劇宣傳添磚加瓦的特質，也讓電視劇制作方看到了偶像演員的獨特優勢。因此，越來越多的人氣偶像成為了制作方的首選。

《解密》的導演安建在談到為何選擇陳學冬做主演時很誠實地表示，“我們都擔心過，因為之前我都是用老演員，但他們說他有1700多萬的粉絲，我說那就簽他，不會演戲我也教到會。”雖然該劇的收視率和網絡熱度在播出時雙雙走高，但結果可能并不如預想的美好，陳學冬的表演被一眾網友吐槽千瘡百孔：“把一個傻瓜天才演成了真正的白癡。”有麥家原著“保駕護航”的該劇也沒有再現當年《解密》的經典。

“小鮮肉”在擔當流量、擔當人氣的同時，今年還成了“替”字擔當。影視圈中的“武替”“手替”“裸替”一直存在，為何突然“替”字成了引發公眾不滿的負面關鍵詞？

年尾，某公號爆料，“某小鮮肉拍戲，給的時間特別緊，劇組被逼急了，真人倒模，定做了兩張人皮面具，除了近景，全部用替身拍。”很可能我們將來在電視熒屏里看到的，是帶著人皮面具的替身在替明星風花雪月、刀光劍影，這種A貨體驗誰能忍受呢？此外，金星和劉濤在不同場合還曾曝出過“數字小姐”的笑話：有年輕女演員拍戲不背臺詞，只念“1234567”。

“小鮮肉”給公眾留下沒演技、不敬業的印象并不是一個人、一部戲的原因，而是整個行業都在逐利的問題，劇本、演技都不重要，一心想把粉絲的注意力變現。究竟是“小鮮肉”把市場攪得更加的混沌，還是市場大環境讓“小鮮肉”的“質量”不斷地惡性循環？這簡直是一個雞生蛋還是蛋生雞的迷思。

好在，在經歷了狂風暴雨的批評后，有很多人已經在尋求轉型之路，李易峰在《麻雀》里終于突破了古裝美男子的戲路，雖然吐槽的聲音絕對不比表揚的聲音小，但“有進步”已經算是意外之喜；唐嫣也摘掉美瞳，放棄“傻白甜”，在《錦繡未央》中演繹腹黑女主。直接把“小鮮肉”“流量明星”歸類為貶義詞，其實是一種偏見，絕對不會有天生的實力派。“路漫漫其修遠兮”，當年我們看“李逍遙”的時候，也沒想到胡歌會變成今日的“梅長蘇”。

他們是中流砥柱，卻只能固守于演技派最后一塊自留地

2016年，演員張譯的電視劇作品并不多，但一部《好家伙》足以讓觀眾深刻記住他的表演。沒有“小鮮肉”的顏值，也沒有小鮮肉的人氣，但張譯以從不失手的演技，潤物無聲地取得了幾乎零差評的好口碑。張譯只是演藝圈認真演戲的演員們的一個縮影，有很多好演員和他一樣，他們更像一碗簡單的白米飯，去掉了外在喧囂浮躁的矯飾，卻又沉入戲中，讓人物沁入骨髓，他們未必站在流量的頂端，但卻是不可或缺的最重要的部分。

縱觀2016年優秀的表演，我們可以發現，幾乎都出于現實題材劇當中，以往諜戰劇云集實力演員，現如今都被年輕演員攻陷，相比之下，越貼近生活的題材，越需要真實、接地氣的表演，越需要演員生活閱歷、觀察能力、表演厚度能與嚴肅、厚重的劇本相匹配，于是現實主義題材就變成了演技派最后一塊自留地。

《中國式關系》一開場，陳建斌飾演的馬國梁遭遇妻子和下屬的背叛，憤然辭職后連房屋都讓給了前妻，命運被推到了絕境之中，苦悶的中年男人要如何面對人生的一地雞毛？陳建斌一連串拿捏到位的表演讓人拍案叫絕，話劇演員出身的他也將臺詞演繹得既有性格又有味道，一本正經搞笑的功力十分了得，氣場炸滿屏。

而在《小別離》中，黃磊以“忠犬”丈夫形象被網友評價為真正的“國民老公”，海清則超越了以往行業劇慣常的“白骨精”形象，將愛女心切、焦慮難忍的媽媽表現得淋漓盡致，師徒二人再次聯手，黃磊對海清仍像當年教書時一樣嚴格要求，相輔相成毫無意外地奉獻了精準細膩的演技。

對于一部戲來說，流量明星的加盟或許能吸引觀眾的眼球，但只有顏值沒有演技，也很難支撐觀眾看完一部長劇。就比如《麻雀》，李易峰貢獻了顏值，而演技卻要靠張魯一和李小冉來支撐。所以流量明星再風起云涌，演技派們似乎從來沒有擔憂，小鮮肉、小花旦的兇猛并沒有讓他們過多在意，雖然臉上沒有膠原蛋白，但只要有實力，總會有飯吃，而且還能吃得很好。黃磊從文藝青年變成了一個愛做菜的胖子，卻依然能獲得喜愛；陳建斌年輕時就沒怎么青春過，到了現在更是有了很多褶子，但他的表演依然具有魅力，是一種越來越有味道的存在。

我們還可以看到這樣一個很有趣的數據，在VLinkage2014-2016年藝人累計收視播出次數中，演員于震以僅次于劉濤的成績領銜男演員，成為收視率和上星次數的第二名，雖然一直踏踏實實演戲的于震從未真正意義上進入“一線明星”行列，但演員的作品數量和收視成績也能證明演員的市場價值、平臺吸引力和觀眾號召力，也是對他演技與堅守的認可，這無疑是一種正能量的體現。

網劇造星，劍走偏鋒才有意外之喜

2015年開始，網絡劇頻頻突破“天花板”，播放量、影響力愈發喜人。最重要的是，網劇也能造星了，張天愛、盛一倫、黃景瑜，這些出身網絡劇的演員躥紅速度之快令人咋舌。一年以前，他們或許根本不在大眾的視野范圍之內，然而一旦走紅，他們甚至不再需要經過電視劇市場的多番檢驗、娛樂圈里的大浪淘沙，而是一步到位，成為這個行當中最紅最熱的，網劇已經成為了推動影視新人出頭的孵化神器，快，是它最明顯的特點。2016年，網劇的造星勢頭更加猛烈，有業內人士說，“我們誰都沒有辦法預測誰能紅，因為網劇在推著市場走。”

去年走紅的一批演員也有人通過傳統電視劇小有成績，但卻通過網劇迅速大紅，例如張若昀，他曾經作為男一號主演的新版《雪豹》未能對他的人氣帶來飛躍式的提升，2016年他主演的兩部電視劇帶給他的話題度肯定也不及《法醫秦明》這部網劇。如今，他借著網劇的熱度回歸傳統電視劇，身價必定遠超從前。

作為童星的代表，張一山在2016年也因為網劇《余罪》徹底翻紅了一把，成功轉型，也徹底擺脫了《家有兒女》中劉星的形象，顯然，論顏值，張一山和圈內各個小鮮肉比并沒有什么優勢，在大IP、玄幻扎堆的市場環境下，很難有能讓他百分百發揮出來的角色，而“余罪”這個角色無疑與張一山是天作之合：從一個從耍小聰明的警校學生到成為游走在生死邊緣的臥底，每一種心理張一山都能拿捏得游刃有余，觀眾驚訝于在這個新生代男星演技紛紛被吐槽“不合格”的時代，張一山竟然能詮釋這么復雜的人物，他的爆火，也就順理成章。

網劇與傳統電視劇在造星方式上存在著先天的不同，網劇的主要受眾群是90后、00后，瘋狂追星的也是他們，“對癥下藥”自然容易引起爆點；并且網劇先天具備內容多樣性和尺度較寬的優勢，例如《余罪》《法醫秦明》，這種特殊題材的網劇反而更容易幫助演員吸引到傳統電視劇難以聚攏的粉絲。所以我們可以預見，2017年，網劇造星這種模式不但不會式微，反而會如火如荼地繼續下去。