◎謝芳
淺析舞蹈演員的舞臺表現力
◎謝芳
舞蹈是一種比較著名的形體藝術,舞蹈演員能夠通過舞臺這個媒介把舞蹈本身的價值充分展現出來。對于一個舞蹈演員來說,舞蹈作品的成敗是受到舞臺表現力直接影響的,從想象到藝術構思,再從藝術構思到舞臺動作設計、排練、修改、磨合等,都是一個完整的舞蹈作品需要包含的內容。舞臺表現力對于一個舞蹈表演者來說非常重要,他們能夠通過動作把一段舞蹈的內涵充分表現出來,所以舞者要不斷地對自身的舞臺表現力進行強化。
舞蹈演員 舞臺表現力 意識
舞蹈就是通過對人體的動作進行提煉、組織和藝術的加工,來把舞蹈作品中的情感充分傳遞出來。每部作品都來源于我們的日常生活,而節奏、表情和動作姿態是一部舞蹈作品的基本要素。為了反映舞蹈中所蘊含的生活原理,舞蹈表演者在表演的過程中,需要借助優秀的舞蹈表現力來充分闡述舞蹈的內容。因此,熱愛舞蹈,忠誠舞蹈,具有較強的舞蹈表現力,是一個舞蹈演員必須具備的素質。
舞蹈這門藝術具有很強的綜合性,文學、戲劇、音樂、美術等門類都包含在文化這門藝術里邊。所以一個優秀的舞蹈演員在工作的過程中,必須對基礎的舞蹈知識進行了解,在具備一定的舞蹈技能的基礎上,基礎知識的培訓是一個舞蹈演員必須完成的事。只有這樣,他們在舞蹈表演的過程中才能夠對社會上各類領域的文化進行傳達。提高自身的文學修養,能夠在很大程度上幫助舞蹈表演者詮釋舞蹈作品本身的感情,有效地對氣氛進行渲染,幫助聽眾更好地對舞蹈作品進行了解。
一般舞蹈演員在跳舞的過程中都離不開音樂的伴奏, 所以一個優秀的舞蹈表演者必須具備很強的音樂素養。在對舞蹈表演者舞臺表現力進行培養的過程中,首先就要豐富他們的音樂素養,這樣才能夠讓表演者完全地對音樂情感得以駕馭。一般來說,當音樂響起之后,舞蹈演員的腦海中都可以浮現一個畫面,為了把這個畫面分享給觀眾,就要求舞蹈演員具備一定的表現能力。例如舞蹈演員在表演的過程中,可以先對舞蹈作品中相關的音樂知識、創作背景等進行了解,以對舞蹈作品內容給予充分闡述。
一個優秀的舞蹈演員可以通過自身的身體動作來對舞蹈內容進行闡述,所以舞蹈演員在舞臺上表現力的發揮是受到肢體動作的熟練把握能力決定的。舞蹈表演者必須具備扎實的專業功底,才能夠更好地詮釋舞蹈作品。而力量、柔韌度、穩定性(控制能力)、協調性和靈活性是一個舞蹈演員必須具備的專業素質。舞蹈演員必須在平時的訓練中,不斷總結經驗,鞏固自身的舞蹈功底,把觀眾的欣賞興趣充分激發出來。
舞蹈表演者用肢體和語言來對舞蹈作品的內涵和情感進行詮釋的重要保障就是舞蹈技巧。強化基本功訓練是一個舞蹈表演者在訓練過程中需要不斷實踐的活動,不管是什么種類的舞蹈,表演者在詮釋的過程中都需要一定的技巧支撐,才能夠完整地把舞蹈內容表達出來。比如說舞蹈表演者可以在視頻、講解、示范的方式下對舞蹈技巧的形成有了初步的了解,像“跳”“翻轉”等舞蹈技巧,都可以通過示范的形式來了解,從而科學地鞏固舞蹈者的基本功。
舞蹈表演者在表演的過程中,需要高層次地對舞蹈作品進行思維。人們必須通過高層次、復雜的心理思維來形成一個形象的思維,每個創作者都必須要反復地對舞蹈進行想象、構思和編排,才能夠創作出一部完整的舞蹈作品;而舞蹈表演者則需要具備一定的舞蹈技巧,再理解和感悟舞蹈作品的內容,觀眾才能夠在對舞蹈作品進行欣賞的過程中深刻體會到舞蹈本身的內涵。因此,舞蹈表演者要不斷地豐富自身的想象力,在表演的過程中充分詮釋創作者的意圖,表達舞蹈自身的情感內涵。
舞蹈藝術的魅力來源于創作者的想象力,創作者創造出一定的舞蹈作品來對人們的思想和情感進行升華,所以舞蹈表演者要用心跳舞,才能夠把舞蹈本身的情感展現出來。舉個例子來說,一些舞蹈院校的教師在組織舞蹈教學的過程中,往往比較重視學生舞蹈技巧的培養,而忽視學生藝術思想的發展,這樣的教學方式在很大程度上阻礙了學生舞蹈想象力的激發,所以他們在表演的過程中往往不能夠充分地對舞蹈本身的情感進行表達。
總的來說,對于一個舞蹈表演者來說,舞臺表現力是非常重要的。一個舞蹈表演者在表演的過程中,為了強化自身的舞蹈表現能力,可以從音樂素養、表演意識、表演技巧等方面來進行。舞蹈這門藝術最主要的目的就是對感情進行傳達,任何肢體動作都必須融入一定的感情,只有這樣,才能夠讓觀眾達到情感的共鳴。如果只是機械地完成舞蹈表演,只會讓舞蹈作品顯得蒼白無力,并不能夠豐富觀眾的舞蹈知識和藝術素養。因此,一個優秀的舞蹈演員必須強化自身的舞臺表現力。
[1]李劍雄.如何培養舞蹈演員的舞臺表現力[J].黃河之聲,2014(19).
[2]胡曉旭.試論舞蹈演員的舞臺表現力[J].教育教學論壇,2013(33).
(責任編輯 葛星星)
謝芳,女,本科,甘肅省歌舞劇院舞蹈中專學校,專業教員,研究方向:舞蹈演員的舞臺表現力)