元代花鳥畫圖式簡析

張利鋒

【摘要】元代花鳥畫圖式也特指為元代花鳥畫整體面貌呈現出的視覺特點。圖式就是在有序的傳承里被固化的模式。這種模式是有著特定的時代烙印或被普遍接受的圖像呈現方式。在元代人眼里首先接受的是宋代圖式，宋代的經驗模式對于元代來說首先是繼承，至于其嬗變周期是相對緩慢。可以說元人對宋人經驗的解構后，才依據其時代風尚及個人意趣主旨在歷史定勢的框架下開始了元代人所特有的圖式演變。其實，元代花鳥畫圖式就是元代人觀物轉化的產物，或可理解為元代人構建畫面的方式。

【關鍵詞】：元代花鳥畫 圖式

1、元代花鳥畫圖式概述及相關概論界定

1.1、元代花鳥畫圖式概述

元代在歷史上是一個特殊的時期。整個元代國運不到百年，在這短暫的時間里其繪畫發生著顯著的變化。在這個時期花鳥畫承宋法又有時代烙印。元代花鳥畫圖式即指：元代花鳥畫對前人固有經驗模式的借鑒改進后所呈現出的共性視覺特征，也是元代人觀物轉化的產物，或可理解為元代人處理畫面的構圖方式。

1.2、相關概論界定

“圖式”也可簡單理解為圖象與樣式。圖式就是在有序的傳承里被固化的模式。這種模式是有著特定的時代烙印或被普遍接受的圖像呈現方式。圖式有著明確的程式化傾向；是畫面構成方式的視覺經驗，這種經驗是長期沉淀下來的并被廣泛接受的經驗模式。圖式也跟形、色、構圖等有著必然關系。在我國古代繪畫領域早已有“體”與“樣”的稱呼，它們與現代稱呼的“圖式”有一脈相承之意。中國傳統藝術中的“圖式”多側重于章法布局、經營位置等。從美術史論的角度來看，繪畫中的“圖式”更加接近于畫面的位置經營。而“經營位置”在古代畫論中占據著重要的席位。南齊謝赫在他的《古畫品錄》中把“經營位置”列入到了六法之中，唐代張彥遠更是把它稱為是“畫之總要”。由此我們可以管窺圖式（位置經營）在傳統繪畫中的重要地位。作為傳統繪畫重要組成部分的花鳥畫，是以魚蟲、花鳥、花卉作為描繪對象的畫，其圖式更是與生俱來、不可或缺的元素。

對于圖式概念，我們常會有這樣一種經驗，就是當鑒賞或構思一張花鳥畫時，腦海中就會浮現出與之相應、模糊的、與“花鳥畫”概念要求相符合的畫面來。這個時候“圖像”承載著參考模式的作用，不僅引領者畫家更進一層的創作表現，同時也引導作者觀賞者進入到具體的審美之中，這種由形象思維所產生的圖像就是圖式。貢布里希將這種圖像稱之為“預成圖式”，并借用心理學的知識進一步解說：“訓練有素的畫家獲得大量的育成圖式……它作為他再現記憶形象的一根支柱，他逐漸修正這個圖式直到與他想表現的東西一致。”正由于這種原因，花鳥畫畫家在在創作時或者觀賞者欣賞花鳥畫時，腦海里并不是空白的，而是通過以前的藝術經驗或實踐，早已建構好一套完整的程式化圖像框架，綜合形成了帶有主觀元素的圖像符號。

2、元代花鳥畫圖式的基本特征

花鳥畫是在尺幅的空間里創造出無限的空間，也是以一種動態的時空對大自然花鳥的整體態勢進行表現，以呈現出無垠的客觀空間。對于元代花鳥畫圖式建構所具有哪些基本特征，根據大量的文獻和圖片，并依據自身對圖式建構的理解而得出這樣的認識。認為繪畫圖式是嬗變的動態過程，在這個過程中它有沉淀，這種沉淀是一個長期的，受時代制約的。一個時代風格圖式形成不是個人因素所為，而是眾多畫家作品的共性特點體現出來的特征。了解元代花鳥畫圖式的基本特征要從這三個方面來解析。第一點從物象造型方面看元代花鳥畫。第二點從畫面空間結構看。第三點，從筆墨形象上看。綜合上述三點基本可概括出元代花鳥畫的特征。元代花鳥畫在物象造型上相對嚴謹，遵循宋法。

3、元代花鳥畫圖式的共性特點

元代花鳥畫圖式的共性特點體現在它的題材、造型、藝術追求、構圖布局方面。首先，在題材上元代繪畫多傾向于枯木、竹石、梅蘭等題材的繪畫，隨著文人畫的興盛，也得到了進一步的發展，并發生顯著變化。其題材往往寓意高潔、孤傲，寄托畫家的思想情操等。其次，藝術上求自然天趣，不尚雕飾和工麗，提倡以素凈為貴，主要用水墨技法表現。從整體上看有一種簡淡、空靈的趨向。而在造型上元代花鳥畫承宋法重視形似而不拘泥于形似，受宋代文同蘇軾文人畫理論的影響開始從宋代精微描摹對象中脫離出來，逐漸突出個性的釋放。在視覺上和具體做法上顯得放松和曠達。在構圖方面，元代花鳥畫突出主體，善于分割剪裁畫面，時取折技法和運用山水畫中的邊角畫法，講求布局中的虛實對比與顧盼呼應，并開始發揮畫意的詩歌題句，用與畫面協調的書法在適當的位置題跋并輔以印章。大量的題跋豐富了元代花鳥畫圖式，也是這一時期圖式的顯著特征。

元代花鳥畫在唐宋五代傳統繪畫藝術的基礎之上，在創作中融入了文學元素，得到了空前的發展。元代花鳥畫的顯著特點也在于文人花鳥畫的勃興。文人花鳥畫重視筆墨情趣，在創作中特別強調書法用筆的表現，重點突出繪畫作品中詩、書、畫、印的結合，逐漸完成了從“寫實”到“寫意”畫風的轉變，在其繪畫圖式在整體上都呈現出了詩意化的象征情節特征。

結論

元代花鳥畫是在尺幅的空間內創造出無垠的世界，所以它的圖式特征可以大致分為全景式和折枝式。無論從哪一角度進行審視，這些圖式建構特征都深深透露著中國人看世界的方式和中國人世界觀、人生觀、價值觀。山水、花草、羽蟲、鳥獸這些自然萬物的元素是激發起中國人進行藝術創造的源動力，也是文人士子的精神皈依。元代畫家具有強烈的寫意精神，亦有著莊子“天地與我并生，而萬物與我為一”情懷，在寫意觀念的指導下，陰陽大化，任其分合；天地造化，任其裁剪；南北之景，任其組合；春夏秋冬，可繪于一卷；四季花卉，召之即來，揮之即去。契合客觀自然法則中的幻化的境界，構圖上超越了物象形體，達到了繪畫藝術創作至高無上的自由之境。吾心造化，自由求之！

【參考文獻】

1、貢布里希.《藝術與幻覺》[M]杭州：浙江攝影出版社1987年版.第140-141頁.

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