青春私語：八十年代東北女大學生詩歌中的情感表達

馮宇晨?董志晨

摘要：八十年代東北女大學生的詩歌作為基于女性意識觀照下寫作的詩歌作品在大學生詩歌潮中有重要地位。透過對其產生的特殊時空背景及其文本的分析，我們發現這些年輕的女詩人群體通過運用私人化意象不斷進行對自我和外在世界的探索并完成她們對于親情、愛情和鄉情的獨特情感表達。

關鍵詞：女性詩歌；私人化寫作；女性意識

在漫長的男性中心文化歷程中，由男性書寫詩歌史的背景下女性詩人群體似乎至始至終都被有意無意忽視，而女性詩歌自五四時期萌芽以來至80年代末的大放異彩，也經歷了漫長的探索過程。在“一個遠非公正而又多地由男性主宰的世界”里，唐曉渡認為“女性是人所先天居于的這種劣勢構成了其命運的一部分。而很正的女性詩歌正是在反抗和一個對這種命運的過程中形成的”[1]并由此提出現代意義上的女性詩歌是指女詩人基于女性意識觀照下寫作的詩歌作品。20世紀80年代中期是一個非凡的年代，這一時間點是女性詩歌史上是一個轉折點。著名詩歌評論家謝冕甚至認為：“在文革結束之后的詩歌成就中，除去‘朦朧詩在反思歷史和藝術革新方面的貢獻是別的成就無可替代之外，唯一可與之相比的藝術成就，則是女性詩歌創作”。[2]給予這一時期的女性詩歌高度評價。

八十年代的女大學生有著較之前詩人而言獨特的性別體驗和生命體驗，也較同時期其他詩人而言有一個特別的創作環境和文化背景，于是她們的創作是沒有先例的；但是在這一群體的內部，關于性別和經歷，環境和文化背景又是格外的相似，因而創作的主題和情感表達方式具有同質性。因而她們的創作對外而言是獨特的，同時在創作出發點和情懷的表達方式上又突出地具備著明顯的共通特征。

一、“心定而后結音”

她們較先前的詩歌創作而言將目光更多轉向對個體的自我命運和心路歷程，感情發展的關注，不斷探尋關于“我”的表達，，在這種意志支配下的表達已經達到了《文心雕龍·情采》所提倡的“心定而后結音”[3]的詩歌創作前提，女青年們在詩中不斷出現以“我”的身份為主體的主觀敘述，反復的強調著“我”的意志。“我卻寧愿丟掉名字去流浪/就為不再成為你重復上演的故事/成為你/一再重復的/時光”（林雪《雨夜花》）“可我仍舊錯雜地走著自己的路/年輕的思緒浪漫太多、遐想太多”（范立平《偶拾》）“就好像翻開生命的第一頁/全世界的夢境都濕潤了么/我一人獨行是多么美妙”（高巖《我在雨夜中》）這些詩句均使用“我”作為主語來敘述，這種主觀的敘述口吻如同強大的磁場一般把讀者引入了新的女性體驗的視角之中，它取消了語言與審美對象間的距離，帶領讀者認識一個全新的共情平臺。詩句中又無不體現著女學生們自我意識的覺醒，對生活和社會乃至固有秩序都充滿著戰斗力和沖擊性的思考。

同時，女大學生們在新時代進步氛圍中也更加關注內心生命的律動，于是開始通過創造私人化意象來輔助釋放內心的“我”，并伴隨具有私人化和個性化特征的強烈感情表達，這成為了她們的通征。這個群體年紀相仿又在相同的時代背景之下有著一致的教育背景，因而很大程度上有著相似的感情表達需求，但是這些表達又顯得非常私密，事實上這些詩歌很難用于朗誦，這或許是造成對這些作品評價分歧的原因之一。“1980年代女性詩歌的表現手段單一到了除了自白，不知道還有其他抒情方式，結構和控制的意識和能力明顯不如人意。在某些是人哪里技藝意識已經弱化到了把夢囈直接搬上紙面的地步，以致很多女詩人混淆了題材和作品的區別”[4]藍棣之先生也表達了自己對這一現象的看法：“相當多青年并不謀求發表詩，但都有一兩個精美的本子，上面抄了不少他們喜愛的詩，或者寫了不少詩，但這些詩是不給別人看的，有時是卸載日記本上。好些青年的日記是可以當詩來讀的，詩對于他們來說是隱秘的情感象征。”[5]其實年輕女學生的感情更是如此，她們敏感纖細而熱烈奔放，坦誠又含蓄地渴望并探索著自己的生命和周遭的一切。但由于女性性別乃至成長過程中形成的個人觀念，加之文化積淀帶來的詩性，她們表達情感的方式就變成了這種私密的詩歌。而自覺創作詩歌的女詩人在情感表達中也經歷著復雜的處境，這或許是促成她們熱烈又曲折的表達的緣由。拋開寫作技法不談，這種廣泛存在于大學生女詩人群體中強烈關注并渴望表達“我”的私人化寫作追求本身就已經足以使得詩歌中的感情在那個時代的女性眼中與她們自身產生隱秘的聯系，她們都是這種青春女性視角表達之下促成的同盟，那些字里行間未盡的話語在心照不宣中就獲得了認同感，加之東北地區的特殊人文地理風貌促使她們青澀的目光關注著生活中共通的主題。

二、“為情者要約而寫真”

《文心雕龍·情采》有言：“故為情者要約而寫真，為文者淫麗而泛濫”[6]這些女大學生詩人在創作中體現出了為熱烈的感情而表達的特征。事實上，由于女性生理體驗的特殊性決定了其感知外部世界的高度私人性，也使得群體之外的人群對她們的視野有著陌生感，她們的表達在起初不被理解的情況對其也是一種壓抑，加之女學生對感情生活圈本身具有高度的敏感，兩者共同促成了這種顯得格外熾熱的感情表達，而對愛情或渴望或懷疑的探索是她們永恒的主題。“一生交付與你/不論相隔幾多時空/情人卡就是你的遠帆/送回的誓言/呵愛人/你的每次暗中祈禱的投寄/都是一首平安抵達的小詩”。（陸少平《情人卡》）異地戀所帶來的甜蜜的煩惱，在那個通訊沒有當今發達的年代，情書顯得無比的鄭重，甚至當成了象征愛情本身的標志。而情書本身似乎也是詩歌，那些文字感情想必更加強烈，揣著哪怕垂暮之年亦可憑這些文字招回早年的所有愛情的熱忱抒發對彼此的愛意。“呵讓我濕淋淋的微笑完完全全/浸透你浸透你浸透你/讓你平靜的血也能/在漫長的雨季激動/我的二十二歲的青春也和這雨一樣/向往變奏/向往浪漫/向往/熱熱烈烈的愛情”（林雪《今天傍晚有雨》）心中愛慕男子的感情如同噴發的火山般，熱量足以抵御淋雨的寒涼，這種雨季連綿的雨水也澆不滅的感情不僅包含著這段感情本身，更包含著詩人對熱烈愛情這個形而上概念本身的向往。這些書寫就如同梁云所寫“因為我愛著/所以我要表達”（梁云《我為我的靈魂唱支歌》）顯得坦率赤城。

當然需要表達的不僅僅有愛請，更有朋友之情和具有東北區域性特征的鄉情以及親情等多樣的情感。“我不會為我喜愛的/茉莉的形象/把你的夢/變成溫馨的希望/也不會/在太陽遠在時做/曾經鋪滿地面的格子窗的幻想/雖然我會/會在一個雪夜/流淚向你告別”。（西茹《贈友》）表達著朋友之間相互陪伴安慰的情誼和離別的不舍。“愛你的身體在暮色中向我/感覺背上很沉/無形的/傷口很深/象村間的屋頂/堆滿秋天/并漸漸的有微冬的寒意/這情調/自古就適合于我/在你的/土地上流連/且不時有被種植/成什么的感覺”（閻月君《無標題》）深沉的訴說著對家鄉山河的愛意，透露出八十年代東北高校詩人群中“永恒的鄉愁”主題，又用女性所特有的審美視角對東北地域特征的四季、山川進行暗喻和描寫，抒發著濃醇的鄉情。“有合適的找個人來作伴吧/我們捧出安慰/捧出歉意/卻第一次看見他/把驕傲擺在瞳孔里”。（任惠敏《女兒長大了》）描寫三個女兒在父親的呵護之下成長成人的過程，沒有太多抒情的文字，只是在描寫父親照顧三個女兒的一些細節，親情是我們每個人都有的人生經歷，這些孕育在生活細節中的情感看似酌字稀薄，實則達到感情更顯厚重，引起讀者的共鳴的效果。

這些女大學生詩人在為生命的哲思而表達。年輕的女學生面對大千世界，總是能夠敏銳的感受到自己心靈世界所受到的沖擊，由此都自覺的思考如何自處的命題。“沒一次對世界的遷就/都是一次對自己的/犧牲”“青春難道應該心平氣和的坐在涼臺上/讓夏天看自己是如何寬容的嗎/這樣在這個世界還不完整的時候/我們的心/就相對完整”。（林雪《關于年輕》）詩中用了“漂亮的漆木柵欄”“綠島的安全”等極具女性審美情趣的意象來暗喻一種生活的狀態，并肯定自己還是要充滿真情的真實生活。“我的雙腿正變成潔白的游尾/我的脊背正長出鰭/我的身長出鱗片/我黑黑的長發正水草一樣的搖曳/哦如水如水的人生里/我要做一些真正的水妖或一條/真正的魚”（林雪《如水的人生》）詩人將自己的生命匯入時間的長河當中，充滿著用自己的方式來過完這一生的美好的堅定決心。

但是易逝的青春，飛速滑走的時間，似乎也能普遍性的引起年輕女學生的恐慌。“她下樓的第一步就急劇地老去”（林雪《渴睡》）“這世界不可界定/夢境般荒唐/不可捉摸”（閻月君《無標題》）這些詩句都表現出女性內心深處對時光易逝的恐懼、對滄桑衰老的無奈，因抓不住留不下的當下而焦慮。事實上這種焦灼的孤獨感伴隨著女性的一生，只是在年輕的時候她們第一次感受到好花不常開的現實而容易發出年華不再的無奈悲鳴。這是女大學生群體在對青春和世間萬物感知時候會生發的共同情愫。具有知識階層和年輕女性雙重身份的女大學生在創作中往往還會涉及對處世態度和自身的規劃定位，這些往往更顯得私密而同時富有哲思，是她們靈魂深處的告白，是個人的思考用詩的形式個性化的表達出來的結果。

這些青春洋溢的女大學生用充滿個人色彩的目光和實踐在探索著周遭世界，隨著年齡的增長這些好奇而稚嫩的目光可能轉向成熟和沉靜，正是因為這些感情如此熱烈，這些表達如此赤城，這些被詩歌定格的情懷便留下來成為了一窺上個世紀八十年代東北地區的女大學生們生活的入口，并不斷引起成長到這個階段的同齡人的共鳴。

三、一間自己的屋子

不斷有人在討論女性寫作時提到弗吉尼亞·伍爾夫關于《一件自己的屋子》的論述：“假如婦女有一間自己的屋子，有維持生計的收入保障，命運就會迥然不同。因此只有獲得了這兩個最基本的條件，女性才能確保在家庭和社會中的獨立地位，才有可能自己掌握自己的命運。”[7]這里“自己的房間”為寫作的獨立的女性提供了物質條件，同時建構了一個私密的精神空間和思維場域，也意味著足夠自由的生活體驗空間，這都是女詩人創作所需要的。

然而這個私密的房間在八十年代女大學生的物質生活中是不存在的，它卻深深的扎根并廣泛地存活在她們的內心深處。那些充滿詩性、自說自話般的語言，正是她們的私密房間，是她們走向自我的回歸的一種方式。這些存在于詩集的詩句最初躍然于她們的信箋和日記之上，成為一種她們感受生活和自我回歸的方式。對于這一層面的詩歌創作而言，她們已經達到了以自己的判斷力和審美取向為依據進行創作的程度，并產生了可以獨立而論的美學價值。同時，她們所展現的與同時代同受教育水平的男性青年詩人無異的叛逆而自我的創作態度并兼有女性性別創作的獨特意識，使得她們形成了自己的一套具有性別特征的獨特的私人化意象群，創造了屬于這一群體的情感語境，獨立于男性價值系統之外，為后來的女性詩歌創作提供了范式。

但是物質和生活經驗的欠缺、狹窄的社會生存空間在某種程度上是制約著她們的進一步創作的靈感，使得抒情主題可能局限于感情表達和日常瑣事見聞，她們的女性意識創作也不夠成熟，日記式的表達方式也容易遭到詬病。因此如若單獨探究這些學生時代的創作，很容易將她們的成果歸為低質量創作，但是任何詩歌創作都不該脫離它的時代而論，我們在面對這個問題的時候應該將她們所處的時代和身份的特殊性也加以考量，才能較為客觀地對八十年代東北地區高校的女詩人們的創作進行評價。

不過，這些具有私密性和個人特色的絮語的最大價值在于它感情的熾熱真誠。青年知識女性敏感多思，在任何歷史時段無處安放的感情都充斥著她們的靈魂，那些燃燒著私人感情的話語可以出現在無數青年女大學生的日記本和書信上。或許正是因為如此，她們坦率的“為情者要約而寫真”，足以打動途經于此的每一個歷經青蔥歲月的敏感的心。

參考文獻：

[1]唐曉渡.女性詩歌：從誒夜到白晝[C].//唐曉渡.不斷重臨的起點[M].北京：文化藝術出版社.1989.

[2]謝冕.豐富又貧乏的時代——關于當前詩歌的隨想.[J].文學評論， 1998 .

[3]王運熙，周鋒. 文心雕龍譯注[M]. 上海：上海古籍出版社， 2012，215

[4]西渡.黑暗詩學的嬗變，或化蝶的美麗：以翟永明和池凌云為中心，論新時期女性詩歌意識[J].漢江大學學報.2010年第四期：11--18

[5]藍棣之. 成熟前的苦澀——《中國當代校園詩人詩選》序言[A]//馬朝陽. 中國當代校園詩人詩選[M]. 北京師范大學五四文學社. 11

[6]王運熙，周鋒. 文心雕龍譯注[M]. 上海：上海古籍出版社， 2012，214

[7]（英）弗尼吉亞·伍爾夫.王還譯：一間自己的屋子[M]北京：生活、讀書、新知三聯書店，1989.