論梁啟超評論中的“送別詞雙絕”

馮帥宇

摘要：“兔葵燕麥，向斜陽、影與人齊。”與“今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。”梁啟超先生稱之為“送別詞雙絕”，單從其表面看，我們可以很明顯地看到兩句都是寫景，每句話都是由單個意象組成但又都含著凄迷感傷的意境。不論是從意象還是從由意象形成的意境，或是從寫作手法、表達方法來分析這兩句話，都可以得出看似處處寫景，其實處處寫情的結論。從而也可以真正明白梁啟超先生這樣的大學者為何稱之為“送別詞雙絕”。

關鍵詞：意象；意境；寫作手法

《藝蘅館詞選》載梁啟超評周邦彥的《夜飛鵲》：“兔葵燕麥，向斜陽、影與人齊”時說：“與柳屯田之‘今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月可稱送別詞雙絕，皆融情入景也。”這里的柳屯田便是我們熟知的北宋詞人柳永，而這首詞，也是我們熟知的《雨霖鈴》。

一、從意像角度來分析

周邦彥的“兔葵燕麥，向斜陽、影與人齊。”中有兔葵影、燕麥影、殘陽和人等意象。其中兔葵、燕麥都是植物名，殘陽表示已是傍晚，殘字本身就有一種無言的感傷，殘陽更是寫出了內心的凄涼孤獨。借殘陽表達內心感受的在古代詩詞中不勝枚舉：“破鏡催歸客，殘陽見舊山。”（錢起《送夏侯審校書東歸》）；“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。”（白居易《暮江吟》）；“夕陽西下，斷腸人在天涯。”（馬致遠《天凈沙》）。而這里的人也隱含著孤獨之意，人已送走，此時此地此景此情也只有這個“孤人”獨自嘆惋。

柳永的“今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。”中有楊柳、曉風、殘月等意象。其中柳即諧音“留”，是古人常用來表離別愁緒的意象。“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”（劉禹錫《楊柳枝詞》）；“秦樓月，年年柳色、灞陵傷別。”（《秦樓月》）。曉風不僅指空氣中風的寒冷，更指出了在這曉風瑟瑟中詩人別后的心寒。圓月是團聚的象征，而殘月滿含離別之意，殘月是破碎的，在作者心里隱含著今后的難圓之意。借楊柳、曉風、殘月這樣的自然風景畫狀難狀之景，達難達之情。

二、從意境角度來分析

周邦彥的“兔葵燕麥，向斜陽，影與人齊。”略用劉禹錫《再游玄都觀》詩序：“唯兔葵燕麥，動搖于春風”之意，以表物色、人事之變遷，并以補充：“斜徑都迷”之故，因為植物長高了，才看不出路來。殘陽西斜，殘光照著大地，獨自一個人走在曾經的舊路，已迷離難認，不覺中物非人非。獨自一個人的悲涼意境，使情更濃更感人。

柳永的“今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。”這句本是想象今宵路途之作，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。曉風凄冷，寫別后的寒心；殘月破碎，寫此后難圓之意。整個畫面呈現給我們一種凄清的氣氛，用尋常景物楊柳、曉風、殘月卻寫出非凡的意味，將離人的凄楚惆悵，孤獨憂傷表達得十分充分、真切，創造出一種特有的意境，結合全詞來看這兩句也是全詞的閃光之句。

三、從兩句的寫作手法分析

兩句相同的地方即都是情景交融。周邦彥的“兔葵燕麥，向斜陽、影與人齊。”將感慨物非人非的細膩心情在景中表現得淋漓盡致，兔葵燕麥的影子已經在夕陽的殘照中與人齊高，連小路都被他們慢慢遮住。“我”獨自一人騎馬走在原來的地方，離別之情，思念之意便不自覺涌上心頭。正是作者望景生情，情中有景，景中有情。我認為殘照是勾起作者相思的一個重要因素。馬致遠在《天凈沙》中寫：“夕陽西下，斷腸人在天涯。”正是這夕陽撩起了作者心中無限的感傷。這樣凄涼的景象本應有心愛的人相陪才不會顯得凄清，可是作者卻又是偏偏一個人。

柳永的“今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。”也是用景寫情。待到酒醒之后面前也只會有楊柳、曉風、殘月，那人早已離去不見身影。柳永將自己的離愁之感喻于楊柳、曉風、殘月這一自然風景畫中，沒有直接點明內心的愁苦，使人讀來卻倍感苦悶難解。真正達到了景語即情語，看似字字寫景卻處處寫情。楊柳讓人聯想到留，但卻又不能留下。曉風帶著寒意。而真正感到寒冷的卻是因為離別倍感難過的心，殘月讓人聯想到月是破的，因為人也是不團圓的，“多謝月相憐，今夜不忍圓”。連月亮都為這離別的有情人感到傷痛不忍圓，因此作者內心的憂傷便不言自明。

兩句不同的地方在于，柳永的“今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。”是虛景實寫，虛實結合，明寫景，暗寫情。作者組合了最能觸動離愁的景物入詞，抓住具有特征性的典型事物，寓情于景，釀造意境，逼真的刻畫出離人落寞孤獨的心理狀態，增添了抒情色彩，渲染了濃烈的氣氛，更能展現出微妙的心理活動，挑動讀者的心弦，達到情貌無遺的境界。所以我們說柳永的這句，景是虛景情是實情。他運用了生動的藝術聯想，充分寫出了離人凄楚惆悵、孤獨憂傷的感情。

分析過這兩句話后，可以發現它們都是“通體都是寫景，而情也自在景中。”這兩句話使人們如身臨其境，若有過類似離別經歷的人，更是如在萬千詞人中覓得知音。可見，梁啟超先生稱之為“送別詞雙絕”再恰當不過了。