淺談紀錄片故事化

沈揚

人類對故事的渴望是永無止境的，無論是文學、戲劇還是電影藝術，人們都無法遏制對故事的好奇，并不斷以各種形式去記錄它。紀錄片作為一種記錄形式，真實是其最獨特的魅力，在不減弱真實性的情況下，適當的運用故事化手段加入故事性，可以增強紀錄片的張力和藝術感染力。本文將從紀錄片制作的角度來探索這一課題。

首先是題材選擇和角度選取。選擇一個富有價值的故事題材決定了一部紀錄片的方向，講好一個故事的決定因素又是主角和角度的選取，以及矛盾沖突的發現。如果題材本身比較平淡、廣為人知，難以構成精彩的故事，應果斷舍棄。而一些社會爭議性較大、鮮為人知的題材，或矛盾性較大，容易挖掘到故事的題材，則進一步思考如何從有價值的領域將該題材表現出來。

其次是紀錄片的拍攝方式。故事片由于其虛構性，可采用多種拍攝技巧，鏡頭種類多、變化大、運動性強、時間長短不一，景別變化豐富，長鏡頭在故事片中往往是發揮抒情功能。而傳統紀錄片一般固定鏡頭多，運動鏡頭多跟拍，鏡頭種類單一，少特寫，多長鏡頭，擺拍少，景別變化少，鏡頭平淡。從觀者的角度來說，故事片的拍攝手法更具吸引力，并能更好的展現拍攝內容。因此，紀錄片中也慢慢開始加入了一些故事片的拍攝手法。如特寫的運用，在一些需要集中展現的部分，特寫能最大限度集中觀眾的注意力，突出事物的細節特點，同時還能加快紀錄片的節奏。例如《俺爸俺媽》中，拍攝者對俺媽形象的臉部特寫是極具震撼力的，母親為在外地工作的兒子送行，默默跟在后面走了好久，兒子回頭的時候，母親的眼里含著不舍的淚花，特寫的運用讓觀眾全部的注意力都集中到了白發蒼蒼身體消瘦的母親的表情上去，真情的流露能在一瞬間就打動觀眾的心靈，這種效果是別的鏡頭無法達到的。

拍完以后就是剪輯工作。紀錄片是以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象，并對其進行藝術的加工與展現的、以展現真實為本質，并用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。紀錄片的核心就是真實，因此剪輯必須以尊重事實為前提，始終保持客觀中立，避免出現主觀的情緒渲染及視覺誤會。早期的紀錄片為了體現其真實感，通常盡量少剪輯甚至不剪輯，使得紀錄片中出現大量長鏡頭，拉慢了節奏，變得冗長無味。大量堆砌的長鏡頭中必然會有較多的無用情節，使得紀錄片內容雜亂，感染力不強，觀眾的注意力不集中。一般的紀錄片剪輯則按照時間順序一一道來，但隨著時代的進步，多種形式的剪輯已經運用到了紀錄片中。如《沙與海》中平行剪輯的巧妙運用。

除了以上幾點，還應注意新技術的運用及影響。影視技術的發展日新月異，在故事片特別是科幻片中得到了大量運用，畫面豐富而靈活，同時節約了制作成本。例如3D技術因其強大的空間再現能力，很早就被歐美國家運用到了紀錄片中。近年來，我國的紀錄片在新技術的運用方面也異常繁榮，一系列大型歷史題材紀錄片紛紛在新技術的基礎上誕生，如《故宮》、《大國崛起》、《圓明園》、《絲綢之路》等，“三維動畫還原”、“真人扮演”等已經大量運用在了歷史題材的闡述中，使很多無法在真實情況下被捕捉的細節得以展現，而還原和展現并沒有將真實性減低，反而增加了紀錄片的細節性，使得紀錄片的串聯更為流暢自然，細節的增加也使得紀錄片更為飽滿，給了觀眾全新的視覺體驗。

新技術加入紀錄片最大的爭議在于是否違背了真人真事的原則。因為3D技術是在虛擬空間內的再構建，真實生活中是不存在的，虛擬性是其重要特征。還有動畫的人為設計性等。新技術的加入與紀錄片的矛盾還在于是否搶奪了觀眾的注意力。如歷史場面的模擬中，3D技術可以達到全方位的直觀展示，效果是普通拍攝技術無法達到的，因此速度很快，流暢性很高，常常給觀眾一種很炫目和驚訝的視覺感受。有可能會讓觀眾注意力無法完全集中在解說詞上，但是三維空間多角度的呈現可以讓觀眾對解說詞的內容有更為直觀的理解，其逼真性可以讓觀眾對所描述的事物有更準確、更接近事實的聯想。特別是一些微觀和宏觀題材的紀錄片，再高超的攝影技術也會受到時空和技術的局限。如國家地理頻道的科技與自然題材的系列紀錄片中，天文、自然科學等題材的紀錄片中運用了計算機技術進行空間建模，突破了一般攝影拍攝范圍的局限，空間感、造型感、真實感都非常強。但其實紀錄片在選材方面就已經有了客觀性和嚴肅性的前提，例如歷史題材本身就是嚴肅的，這是根本性的，觀眾不會因為新技術的加入，使得鏡頭變化大、節奏快就全然忘記改紀錄片的內容和本質。反而是新技術的逼真性和生動性，讓觀眾能對內容有更準確的把握，對主題有更深刻的認識。

此外，隨著創作形式的多樣化，一些紀錄片與電視節目結合在了一起。比如鳳凰衛視《鳳凰大視野》便是以紀錄片的形式，采訪戰爭的幸存者，通過人的回憶和講述來串聯戰爭歷史。電視節目中的一些制作手法被很好的結合起來：演播室的插入，有主持人冷靜視角的帶入，采訪當事人與歷史遺址的探尋，讓探訪者——記者的腳步構成了該系列紀錄片的時間線索。電視節目中在解決跨越時間的方法—穿插資料視頻和圖片得到了更自然的運用。同時在一些細節方面也采用了電視節目制作的原則，比如拍攝手法，在采訪中用中近景，空鏡頭的抒情使用等等，其次是抒情音樂的使用以及聲畫不同步等影視手法，例如在《鳳凰大視野》2014年第一期中，冉宏圖老人描述戰爭場面時候，在采訪中穿插了歷史上戰爭資料視頻，這種聲畫不同步，但是內容相符合的手法彌補了語言的蒼白，豐富了畫面的信息，并使得該片更生動更有感染力。這種方式中需要解決的問題就是電視節目的編導編排性與紀錄片的真實性的矛盾。在《鳳凰大視野》中，編導在細節中使用了很多方法來減弱其編排性，可以總結為“退出”和“插入”。“退出”體現在紀錄片節目中以主題的當事人為主要敘述者，盡管有采訪記者、演播室主持人以及旁白，但是采訪記者的話是不被錄入的；演播室主持人的話非常少，只出現在片中承上啟下的階段中作為引入和承接的作用，對片子的主題進行一個概括性的總結，引人啟示，一兩句對主人公的內心的概述也是旁觀者的一種觀感描述，有抒情意味，但不影響其客觀性；旁白則是客觀的文字資料的朗讀，絕不帶感情色彩。“插入”的運用，如采訪者在聲音方面的消失，但是在影像中，采訪者的身影是出現了的，說明是實時采訪，而不是自顧自說，形成一種客觀性，相當于一個見證者的身份。

由于電視是第一大眾傳媒，是現在受眾范圍最廣的一個傳媒方式。電視與紀錄片的結合帶來的最直觀的好處就是傳播的速度被極大得增快，紀錄片的受眾范圍由小眾變成了大眾。這對紀錄片藝術的傳播有著重大的意義。

總結一下就是紀錄片的創作是有風險的，選材的不慎、創作過程中出現的失誤等等，都會導致紀錄片的價值達不到預期，費時費力。而故事化的紀錄片創作手法使得其創作過程中的風險減少，可看性和趣味性增加。例如在紀錄片《圓明園》中，多處符合歷史情境的情節被巧妙的添加到了敘述中，在第一集中，皇帝讓妃子和太監一起來扮演民間生活的場景，滑稽而生動，折射了皇室生活的悲哀，生活在圓明園的人與建筑的關系，便被形象的展現出來。一方面，建筑讓生活在里面的人們過得舒適，但是同時也束縛了他們的自由。這是一座大型皇室建筑承載時代皇室人員的幸福和悲哀。《最后的山神》中，既有老人作為部落最后的祭拜者并且來刻畫古老的山神，又有代表著山神的靈魂的古老森林的命運，使得兩條相依相伴的命運線索結合在了一起，提升了該片的整體社會價值。