試論藏族弦子歌舞被冠以“古道神韻”的歷史由來

貢布多加

★藝術研究★

試論藏族弦子歌舞被冠以“古道神韻”的歷史由來

貢布多加

流行于康巴藏區的弦子歌舞文化，被人們美譽為茶馬古道上的“古道神韻”。那么, 弦子歌舞被冠以“古道神韻”的歷史根據是什么？弦子歌舞和茶馬古道之間究竟存在什么樣的關系？本文將對此問題進行初步的探討和分析，闡述藏族弦子歌舞文化傳播與茶馬古道商貿活動之間的內在共生關系，試著考證“古道神韻”的歷史由來。

弦子歌舞； 熱巴藝人； 馬幫； 茶馬古道

一、茶馬古道商貿活動的興起

據藏漢文史書記載，大約公元7世紀伊始，西藏吐蕃時期藏族開始向東邊的漢地大規模的接觸，兩個民族在政治、軍事、經濟、文化上進行了全面的交往交流。藏族社會除了基礎的牧業和農業經濟外，一些農業種植面積較小、又沒多大發展牧業經濟前景的河谷地帶農民或者半農半牧的山地人，開始試圖轉移勞動力，以尋求新的出路，這樣便出現了一大批行走漢、藏、印之間以茶馬互市為主、日用百貨兼具的商貿團隊。這條穿越漢、藏、印之間由騾馬蹄子走鑿出來的商貿通道被今天的學者稱之為“茶馬古道”，各民族趕馬人被稱之為“馬幫”或者“騾夫”。

茶馬古道商貿源于古代的“茶馬互市”，而“茶馬互市”開辟的原因在于古代各民族政權之間的戰爭。具體來說，古代戰爭以騎兵為尚，漢地缺良馬，為對抗來自北部游牧民族的戰爭壓力，除了修長城，還需從藏地引進戰爭所需馬匹。藏地產良馬，像西寧、河套等周邊有著天然的優質牧場和良馬，深受漢地人的青睞。藏民族大概從公元7世紀開始有了飲茶的習俗，漢地又是茶的故鄉，這便有了茶馬之間“互通有無”的商貿需求。起初，“茶馬古道”商貿只是較為單一的“以物易物”，漢地統治者嚴禁茶葉走私，幾乎全部用來“易馬”，故“茶馬互市”有著較大的“以茶馭番”之政治羈縻色彩。到了近代，隨著滿清統治者在政治上的得力和全國范圍內大規模戰爭的減少，加上北方牧場的良好經營，傳統“茶馬互市”的功能便失去了存在的意義，進而被漢藏等諸多民族之間全面的物資交易給取代了，故“茶馬互市”逐漸退出了歷史舞臺，以日常百貨交易為主的“茶馬古道”商貿活動如雨后春筍般登上了歷史舞臺。

二、“茶馬古道”為弦子文化的傳播開道

如前文所述，在農業種植面積較小的高山峽谷地帶農民，為了生計和養家糊口，只要有能力都會走上茶馬古道經營馬幫生意，開始自己一生的馬幫生涯。一支馬幫隊伍是由馬鍋頭、趕馬人、管家三個不同職業身份者組成，他們分工合作，一次又一次順利地完成了長途運輸的任務。

那么，茶馬古道是如何為弦子文化的傳播開辟道路的呢？

筆者以為，不論是商貿活動的發展，還是文化習俗的傳播，皆與交通有著密切的聯系，而交通路線的選擇，又往往受到大自然與地理環境的制約。茶馬古道主干線分布最廣、商貿活動最活躍最集中的康區，位于青藏高原東南隅，處于青藏高原向云貴高原過渡地帶的橫斷山區。境內主要有他念他翁山脈、云嶺山脈、寧靜山脈、沙魯里山脈、碧羅雪山、高黎貢山、邛崍山脈等。主要河流自西向東有：怒江、瀾滄江、金沙江、雅礱江、大渡河等穿越全境，形成了“兩山夾一川”或“兩川夾一山”的自然奇景。江河支流縱橫，將橫斷山區切割為許多深谷高嶺和一塊塊不連貫的山原、臺地，形成許多相對獨立、封閉的小地理區域。對于康區地理形態，近代藏學家任乃強先生有個生動的描述：“挾有多數峽谷之高原，故其地勢約可分為草原、溪谷之兩類。草原為游牧部落所居，其地荒涼寂寞，其人飄忽不居，其政治呈小部落獨立狀態而受操縱于溪谷之酋長。溪谷面積甚少而多深山峽谷，時有絕壁束江，分化全河谷為無數破碎之小部分。峽之巨長者，又約束若干較大部分。”[1]可以說，任乃強先生簡短精辟的幾句話，包含了康區的自然環境、居民生活、生產條件、政治組織等內容，給我們展現了真實的康區社會全景圖。茶馬古道所要穿越的地區“奇險”無比，令飛鳥亦“聞風喪膽”。毫無疑問，長期以來人們似乎是將復雜的自然環境視為康區交通不變、發展緩慢、商業落后的因素來分析的，一定程度上此論斷是有根據的。

盡管有高山峽谷、大江大河的阻隔，但馬幫們為了生計和改善生活，以令人贊嘆的方式克服了這些不利的自然條件因素，開辟出了一條條通往漢地、藏區、南亞的商貿活動主干線，連接了一個個被大山峽谷阻隔閉塞的村寨，在大大小小的江流上架起了伸臂橋，還出現了像金沙江邊靠渡船維持生計的“竹巴籠”(竹巴龍，意為擺渡村莊)和德欽奔子欄，以及瀾滄江上的德欽溜筒江等因茶馬古道商貿而興起的村寨。可以說，茶馬古道馬幫人的腳步踏遍了被大山大河阻隔而孤立的每一座村寨，每一條小徑，在崇山峻林、高山峽谷間走出了通向文明的無數條羊腸小道，這些便為弦子文化在不同村落和小鎮之間的傳播、發揚、扎根開辟了交通，創造了交流條件。因此，人們將行走茶馬古道的高原馬幫人贊譽為“古道勇士”，夸贊他們身上具有“冒險、勤勉、寬容、親和”等數種“馬幫精神”品行。

三、弦子熱巴藝人和高原馬幫人在茶馬古道上的共生息關系

那么，藏族弦子歌舞文化和茶馬古道又有什么樣的關系呢？為什么人們將弦子歌舞美譽為茶馬古道上的“古道神韻”？

這與藏族熱巴歌舞藝術的發展和傳播有一定的關系。歷史上康區出現了很多賣藝謀生的“熱巴弦子”藝人。據原中央民族歌舞團副團長熱巴老藝人歐米堅贊介紹，熱巴主要流行于康方言區，其源于西藏與云南交界處的擦瓦絨(西藏察隅縣察瓦龍鄉)，后來逐漸傳到昌都、邦達、工布、巴塘等地。在筆者的故鄉察瓦龍，當地確實有很多過去的“熱巴弦子”藝人及其后代，迄今尚有一些老藝人健在，如察瓦龍的則那村，由于熱巴弦子藝人集中定居之故，在當地被其他村譏為“乞丐村”。近代，康區“熱巴弦子”藝人浪跡四海，賣藝謀生，他們成群結隊，甚至整個家族都在出動，常年游轉于德欽、察雅、芒康、巴塘、玉樹、建塘、麗江、劍川、大理等地。當他們轉到察瓦龍時，正值藏區的民主改革，藝人們也分得一份土地，就這樣定居在察瓦龍則那村，不再流浪賣藝了。起初大家對這些外來的民間藝人或多或少有點偏見，隨著時間的推移，他們逐漸融入了當地的生活，結婚生子，也慢慢地被人們所接受。因此，察瓦龍地區不論是熱巴藝術還是弦子歌舞，底蘊深厚發達，深受人們喜愛。

據筆者在西藏察瓦龍一帶訪問得知：流浪熱巴人崇尚獨立自由的生活，他們不愿干卑賤的工作，不想整日被束縛在田間進行勞作，他們看重有尊嚴和體面的生活，于是勤于表演技能學習，熟練掌握弦子、熱巴、山歌、揉皮、刻經等生存技能。在卡瓦格博外傳路上的康區察瓦龍和德欽等地，隨處能發現數量可觀的瑪尼石堆，據說是當年游轉于這些地區的流浪熱巴人所雕刻的，可謂是外傳路上一道獨特的風景線。按照當地藏人的習俗，一旦家里有人去世了，都要去喇嘛那里占卜算卦，卜卦的結果如果需要為死者刻六字真經或者念誦數量龐大的瑪尼經，人們便會去找流浪藝人替自家刻瑪尼石、念誦經文，以求超度亡靈。而死者的家屬須支付糌粑、酥油、蠶豆、玉米等給流浪藝人，以作為勞動報酬。察瓦龍作為流浪藝人的重要游轉和休整地，至今仍能看到數量龐大的瑪尼石堆，活現了歷史上流浪藝人們的辛勤石刻場景。

康區熱巴藝人的活動范圍主要集中在康南藏區以及接近藏區的麗江、劍川、霍慶、大理下關等地，而這些地區便是茶馬古道商業貿易的重要樞紐中轉站，有利于他們與商人之間互為依賴和幫扶相助；熱巴藝人的祖籍多為昌都、察雅、囊謙、德欽、建塘和巴塘，以家族熱巴居多，技藝一般不外傳；康區熱巴藝人的另一大特色是弦子琴與熱巴鼓舞的完美結合，使康區熱巴不同于傳統的藏族熱巴，有了鮮明的地域特色。當他們游轉到麗江后，就給來此進貨經商的高原馬幫人表演熱巴舞，賺取生活用品。據說有些流浪藝人還很富有，經濟實力較普通家庭要強得多。由于熱巴藝人們賣藝求生之路和茶馬古道馬幫們經商之路基本上是同一條線，因此很多時候他們趕同一條路或者露宿同一個集鎮，馬幫們一天都要集中精力于路況和馬背上的托子，而熱巴藝人則行動放松自如，唱著歌曲穿梭高山峽谷，沒有馬幫人的忙碌和疲憊。當他們趕到一個“驛站”時，馬幫們卸貨修整，藝人們開始登場表揚，熱巴、弦子、鼓舞，精彩紛呈，馬幫商人們的旅途疲頓便煙消云散，甚至有馬夫參與到熱巴表演當中，其樂融融。作為對熱巴藝人精彩演出的回饋，馬幫商人們會捐一些日常生活所需品給熱巴人。因此，悠遠的茶馬古道既是馬幫人的經商發財之路，也是康區流浪熱巴藝人的賣藝謀生之路。雖然他們行走茶馬古道的目的和方式不一，但在這條古道上，他們結伴而行，相依相惜，各盡所能，實現各自的夢想。

在文娛活動極度缺乏的年代，高原馬幫人常年行走茶馬古道，路途遙遠，馬幫生涯不免艱辛而又單調乏味，于是他們學習拉弦子，自娛自樂，以消除倦意、排解孤寂。以致后來，弦子器樂傳到了流浪熱巴藝人手里，并被藝人們發揚光大，成為了他們賣藝謀生的重要道具。藝人們在古道沿線重鎮適時地停了下來，開始挨村表演，憑借嘹亮的嗓子、優美的舞姿、耳目一新的藝術表現形式，受到沿途人們的喜愛。

被譽為“納西才子”的范義田先生，在講述民國時期康區流浪藝人在麗江的情景時，用其生動的筆墨記錄了20世紀20～30年代期間，藏人在寒冬臘月到麗江縣石鼓等地“化緣”(實為賣藝謀生)的情形：“……當其游行村間，垢面濁手，杖木棍，沿門托缽，口諷梵咒，儼如僧侶化緣狀。更有偉丈夫，持鼗鼓，擎長矛，挺然入門，力振其鼓，高聲大唱……或有父子夫婦，跳舞市肆間，始則拉胡琴，唱蠻調，態度雍容，以左右足踵互相點地為節奏；繼則搖其鼗鼓，高其聲調，或曲一足作商羊舞，或轉其身作妖魔舞，歷時雖久，曾無眩暈之苦，其旋轉程度之高，實足驚人也。獻技既畢，向市民乞錢，又顧而之他。迨夕陽西下，則群就山水平曠之間，張幕休息，無雨則露處，以日間所乞飯，預備以供足歲，仍取所酥油炒面(以干牛肉或青稞為細末)等果腹。瞑色既近，萬籟俱寂，皆合掌趺坐，諷誦藏經，婦女亦一面手紡織毛繩，一面隨聲應和，其聲大半用鼻音，而間以喉音，沈押深宏，眾口如一，嗡嗡然若萬蜂飛舞。夜將半，始劃然闃靜，橫臥直躺，鼾聲雷動矣。”[2]這段文字將“熱巴弦子”藝人在麗江街頭賣藝、乞討、穿著、裝扮、道具、演奏、技藝、用餐、信仰和組織活動等情景描述地惟妙惟肖，令人印象深刻。

俄國人顧彼得先生在其《被遺忘的王國》中也記載了民國時期麗江街頭“熱巴弦子”藝人表演的情況：“除了趕馬人這種自發的舞蹈外，不時有小隊的康巴歌舞演出隊。他們由兩三個婦女和大約同等數量的男子組成。作為一個特殊的標志，他們的腰帶上掛著許多串珠子，他們帶著單弦琴、琵琶、笛子、手鼓和小鼓。他們從一家到另一家，為了一點施舍，50分到一元，他們作精彩表演，歷時約半小時，有歌唱，有旋轉舞。如果主人要求，為了得到更多的酬金，他們可以擊鼓起舞一整天。他們在麗江停留一兩個月，看生意情況而定，然后轉移到別處，他們的表演很有藝術性。”[3]文中所謂“康巴歌舞演出隊”實為“熱巴弦子”流浪藝人，描寫的是藝人們在麗江街頭跳熱巴舞的情形。

從流浪熱巴弦子藝人的唱詞內容上看，有諸多反映茶馬古道馬幫人的生活場景。比如令人耳熟能詳的弦子曲“騎花馬的大叔”中唱到:“騎花馬的大叔啊，請把花馬借給我；不遠走高飛，轉巴、理塘就歸來；花馬不會空牽著，托上十三袋漢茶”；“姑娘次仁次姆”中唱到：“嘉木大理洱海邊上，年輕小伙兒念母親，小伙加鞭趕馬，歸心恰似如箭”；“商人諾布桑布”中唱到：“拉薩八廓街上，聚集上萬游人，比肩諾布桑布者，確如寥若星辰”。這些唱詞表現了馬幫人常年行走茶馬古道時思親念家的故鄉情，勤辛賺錢養家的決心，以及對優秀馬幫商人的贊美之情。

藏族弦子舞主要分布在康南藏區，其中，巴塘、德欽、芒康、得榮、察瓦龍是弦子文化的核心區域；建塘、察隅、左貢、八宿、囊謙、貢山等是弦子文化的外圍區。而不論是核心區還是外圍區，它們都肩負著藏族弦子歌舞傳承的使命，是目前弦子文化最為盛行的地區。

從地理位置上看，上述地區為三江并流的川滇藏交界，是歷史上的茶馬古道沿途重鎮，像巴塘、德欽、鹽井等邊遠城鎮的興起與茶馬古道商貿活動的繁盛有著很直接的關系。弦子歌舞文化的傳播和發展過程中，“熱巴弦子”藝人們的作用功不可沒，藝人們跟隨茶馬古道上的馬幫，為之表演弦子歌舞，既實現了個人賺錢維持生計的生活需求，又慰藉了高原馬幫人在茶馬古道上孤寂的心靈，各需所求，互利共生，客觀上促成了弦子歌舞文化在上述地區的傳播和發揚。

筆者曾聽一位昌都察雅地區的老人講：過去啊，只要察瓦龍馬幫商人一來到察雅，就會在當地連續呆上好幾天，白天做生意，晚上跳弦子，全村人也都會跟著參與進去，那比過年要熱鬧得多，算是一年當中最盛大的歡樂時刻了……可見，茶馬古道上的馬幫人、弦子歌舞和沿途村落之間的和諧共生關系了。

有人說，藏族的“畢旺”琴是凝聚人心、使人開心的道具，此言不無道理。弦子歌舞文化在上述地區生根發芽，與茶葉一樣成為當地人們日常生活中的必需品，逢年過節更是如此，深得人們的喜愛。“弦子”這一藏族民間大眾歌舞藝術，至今活躍于上述川、滇、藏地區，離不開茶馬古道商貿活動和流浪藝人的傳播、發揚和繼承。因此，人們將藏族弦子歌舞稱為茶馬古道上的“古道神韻”，實為然也。

結 語

流行于康南藏區的藏族弦子歌舞文化被譽為茶馬古道上的“古道神韻”，并非主觀臆斷或個人杜撰的贊美詞，它有真實的歷史事實根據。其一，茶馬古道商貿活動開辟了橫斷山區艱險的交通要道，連接了被高山峽谷阻隔了的每一座村寨，為弦子文化的傳播打開了文明通道；其二，流浪熱巴藝人作為弦子歌舞最直接的傳播者、發揚者和繼承者，為了生計浪跡天涯，沿著茶馬古道沿線賣藝謀生，走進高原馬幫人的露營安寨地進行表演，獲取自身生活必需品，大量以茶馬古道馬幫人的馬幫生涯為題材進行藝術創造。他們之間形成了和諧共生的相互依靠關系，為弦子歌舞文化的傳播、發展和繼承創造了極其完美的生存空間。其三，藏族弦子歌舞文化流行于巴塘、德欽、芒康、建塘、察瓦龍、貢山、左貢、八宿、德榮等川、滇、藏交界的藏區，而這些地區又是歷史上茶馬古道主干線的重要分布點，是茶馬古道經商活動的重要區域。天生熱愛歌舞的康區馬幫商人們行走至這些地區時，有弦子歌舞作為娛樂消遣，聆聽弦子神韻，可以露宿休整數日了。其四，茶馬古道既是馬幫人的經商生意之路，又是流浪熱巴弦子藝人的賣藝謀生之路，他們在茶馬古道上結伴而行，互為依賴，和諧共生，在古道上拉響了悠遠的古道神韻。

筆者以為，結合上述幾種原因，人們便將弦子歌舞文化美譽為茶馬古道上的“古道神韻”。

[1] 任乃強.任乃強藏學文集[M].中國藏學出版社，2009 年

[2]范義田.談談江邊古宗[A].云南邊地問題研究( 上冊) [M].昆明: 云南省立昆華民眾教育館，1933 年,p60

[3] [俄]顧彼得著，李茂春譯.被遺忘的王國[M].云南人民出版社，1992年,p87-88

[責任編輯：陳光軍]

On the Historical Origin of the Tibetan "Xianzi" Dance as the "Gu Dao Shen Yun" on the Tea Horse Road

Gongbuduojia

Popular in the Khampa Tibetan area, "Xianzi" dance was known as "Gu Dao Shen Yun"on the Tea Horse Road . So, why was the"Xianzi"song and dance dubbed "Gu Dao Shen Yun"? What was its historical basis? What was the relationship between the "Xianzi" and the Tea Horse Road? This paper will discuss and analyze these issues, expound the inner symbiotic relationship between the Tibetan "Xianzi"dance culture and the tea and horse trail business activities, and explain the historical origin of the reputation of "Gu Dao Shen Yun".

Xianzi dance; Reba artist; caravan; Tea Horse Road

J722.2

A

1674-8824(2017)04-0074-04

貢布多加，西藏大學圖書館。(西藏拉薩，郵編：850000)

2016年西藏大學“高層次人才培育”項目——“茶馬古道商貿活動與民族文化交流研究”階段性成果，項目編號：010341。)