當代背景下油畫發展的動力

前言

在西方傳統的繪畫藝術中，油畫是非常關鍵的門類，而在中國發展的時間不是很久，在傳統歷史的影響下，油畫在中國的存在也就不過百年。和中國傳統的繪畫相比較，人們對于油畫的關注度以及認知度很低，所以，油畫在中國的市場是非常低迷，缺乏生機。但是，隨著中國市場經濟迅猛地發展，人們的生活水平不斷地提高，使得人們越來越重視精神和文化生活，因此，人們提高了對油畫的關注度，隨著這種關注度的提升，推進了油畫價值，并呈不斷上漲的狀態發生，使油畫的投資和收藏群體規模擴大。但是在文化藝術方面的發展卻不是那么理想，油畫的理論研究根本就跟不上油畫市場經濟的發展速度，這就給當代畫家帶來很大的責任，要求當代畫家吸取并學習歐洲的油畫藝術精華部分并結合中國特有的藝術，不斷地發展中國的油畫藝術。

一、油畫的發展歷史回顧

在國外，十五世紀時，歐洲尼德蘭也就是現代的荷蘭盧森堡，誕生了油畫，是由凡愛克兄弟所創造發明的油畫，油畫所應用的是顏料和油一起調和進行作畫的產物，給人一種全新的畫面感，隨后，這種畫法被流傳起來，在文藝復興時期，這種畫法已經發展的很成熟，并被廣泛的流傳到世界的每個地方。

西方油畫在百年前流傳到了中國，在畫家的百年開拓、創新、學習和積累下，油畫的寫實繪畫也獲取了相當大的成就，在中國油畫發展歷史中，中國油畫的發展方向就是寫實油畫，也是中國油畫的主要形式，有著非常顯著的地位。

二、油畫的發展現狀以及發展趨勢

（一）油畫的發展現狀

現代的很多畫家在油畫方面的理論研究是很弱的，和油畫市場的發展相比，發展的速度也是較慢的，油畫結合著中國藝術文化，并不斷的發展和改變著，并且汲取了歐洲油畫的精華，在國內外的文化差異背景中，造就了現代與傳統藝術并存的豐富多彩的藝術，其發展的趨勢也是多元化的。中國油畫通過近百年的發展和變化，油畫特點、風格、技藝、理念等等的展現都是對不同時期的歷史背景和時代的民族文化所表達的過程，也就是說，我國的民族情感和歷程都是通過油畫所表達出來的。

（二）油畫的發展趨勢

在當代的世界，隨著經濟一體化的發展以及在信息全球化和文化多元化的背景下，油畫藝術正在經歷著傳統與現代的價值觀和思維的方式以及文化理念的變革時期，在拓展藝術的新領域以及開發油畫家的創作能力時，也會對繪畫藝術理念和實際的創作中存在一些疑惑。然而，油畫未來的發展趨勢是要我們建設具有中華民族特色和時代精神以及個性化、多元化的油畫藝術，建立中國學派的油畫，為偉大的藝術做出一定的貢獻。

三、油畫在中國文化當中的作用以及生活中的影響

油畫知識的普及在中國當代藝術中起著非常重要的作用，對于人們的生活也有著很大的影響，油畫就像國際性的語言，是宣傳國外文化的一種表現形式，最近幾年，油畫在中國有了較大的發展，也取得了一定的成績，所以，油畫已經是中國文化的一部分，也為我國的美術發展起到了推進的作用，具體表現為：一方面，自從油畫進入中國后，與中國的文化相結合，發展成了具有我國特色的油畫。 中國畫家藝術成果展即“中華意蘊——中國當代油畫巡展”展現給廣大人民，其參展的畫家中，有出生于上世紀年代的靳尚誼、詹建俊、全山石等等曾經受到了歐洲油畫藝術的影響并重視我國傳統的油畫畫家，當然，參展的畫家也有現代的年輕的現實感更強的并擺脫傳統的油畫家；另一方面，油畫自從進入我國以來，油畫藝術打開了藝術家的視野，開闊了藝術的理念，使我國的藝術表現形式更加的豐富多彩。

四、油畫發展的多種形式

油畫發展的幾種形式有：1、從大體上來講，是我國的畫家不斷地研究和汲取西方油畫的精髓，在與我國的民族文化相融合的產物；其次，歐洲的油畫發展歷程已經經過了600多年并不斷地變化著，然而中國的淵遠文化也要跟上當代的變化，來不斷地展現出多元化的藝術狀態。2、油畫是一種無國界的藝術，在西方油畫和中國油畫中，都有著統一的藝術標準，不同的民族文化，它的藝術的表達形式也存在著差異，就如歐洲的油畫的油彩就是有其特有的特點和繪畫優勢，這些也是由于歐洲的自然環境與氣候所決定的；歐洲的色彩協調與絢麗之處在全世界上是首屈一指的，相對于中國油畫而言，中國油畫是心靈的感覺，所體現的是精神上的內容。3、歐洲油畫在觀察事物時，首先關注的是體積，就是一種立體空間的體現形式，西方人畫種是表達立體空間的，是寫實的；而中國最先觀察的是邊線以及外圍的輪廓，中國的色彩是以傳統的水墨為主，是比較簡單的色彩，整個畫面里只有本色。

五、在當代背景下中國油畫前進的動力

在改革開放以來，隨著政治環境和學術氛圍越來越寬松和自由，我國的油畫發展也取得了進步，油畫水平也有所提高，多種油畫風格崛地而起，但寫實主義依然是主流，此時很多的油畫畫家都被西方博物館里收藏的上百年的大師寫實作品所深深地吸引著，并且非常認真仔細地分析和鉆研大師們的油畫，借鑒并學習大師們的寫實繪畫技巧并汲取精華，都想要創作出比大師們更高水平的油畫作品。但實際上，我們都了解，在這種成型的油畫模式下，再想創造是有一定難度的，前進更是舉步維艱，所以，為了油畫的進一步發展，這就需要中國藝術界的畫家和學者要在創新上不斷地探討，只有在不斷地交流和探討下，才能使油畫真正的成長和進步，所以為了加強油畫的發展動力，提出的建議如下：

（一）要重視藝術理論和創作的相結合

在歐洲現代和抽象的油畫方面，大部分的人們所看見的只是風格存在著不同，而不知道的一點就是不管什么樣的風格油畫，都是以寫實為基礎的，畫家要是不會寫實就不會抽象，因此，油畫家的基礎知識是很重要的。在當代藝術中，藝術的高低不僅是畫布上筆法的較量，而是具有精湛的繪畫技術以及掌握豐富的藝術理論知識，從國內外的知名藝術家身上可以感受到他們的濃厚的藝術氣息和修養。流芳百世的《繪畫論》藝術理論書就是他們在繪畫時所創作的；由此可見，藝術理論的熟練掌握能夠使畫家思維活躍的同時，對自己創作作品能進行更準確地審視，然后利用藝術理論進行實際地創作，再從實際的創作中提煉自己的創作靈感，才能使畫家明確將來的創作方向。

（二）依靠開拓進取的精神和外界藝術進行交流

在全球化趨勢的發展下，我國的藝術要不斷地進行無國界的彼此交流才能不被傳統的藝術限制，才能進一步的發展；若是固守自封保持獨立的話，就會致使本國藝術漸漸衰弱甚至消失；我們要遵守一個規律就是：人們的心理和思考方式是受自然和社會的環境所影響的，所以，我們要勇于創新，積極地參加國內外組織的油畫藝術交流活動，互相的學習和借鑒油畫創作的技巧，要具有求同存異的求知精神，才能夠使自己的油畫創作不斷地進步。

（三）深挖國內的題材，探索新的藝術契機

在國內，由于現在的很多年輕作家沒有創作的題材，更找不到創作的靈感，就漸漸地失去了創作的信心和耐心，再加上功利心太強，嚴重扭曲了油畫的審美觀；還有的畫家由于沒有深厚的藝術素養，根本就體會不到傳統題材的亮點，所展現的美太過于膚淺，就創作出了比較乏味的作品；所以，對于上述的畫家要立刻自己審視，找出自身的缺點以及創作的不足，用有效的辦法解決；因此，我建議畫家要在傳統的油畫藝術基礎上，在結合當地的文化和民族特色，研究創作的題材，才能使創作的作品具有藝術價值和獨創性；同時，畫家還要具有社會上敏感事件的觀察能力，才能更加形象的表達出真實的生活；最后，對于年輕的畫家，每天都能看見網絡上的各種最新新聞，所以要時刻的記錄新聞中感人的事件和場景，就能從中找到一定的靈感，要時刻的抓住創作的契機，才能創作出更偉大的油畫作品。

（四）加強美術作家的凝聚力，共創我國油畫的新未來

最近幾年，通過國內外的油畫作品的比較，就會發現我國的油畫藝術形式比較單一，繪畫語言不豐富，所以為了使我國的油畫藝術不斷地發展和創新，大部分畫家都積極主動的參與到學習中，在國內外的知名美院進行學習，重新的進修藝術理論知識，來激發自己的創作熱情；再加入現代的藝術團體，相互學習各個畫派的藝術特色，這樣保持著中國藝術團體的凝聚力，就會成為了當代背景油畫發展的動力，一起振興我國的油畫事業。

六、結語

總之，對于油畫而言，中國畫家是具有很大的挑戰的，也是比較難于掌握的，因為油畫是起源于歐洲后又傳入中國的，可以說是外來的藝術；對于歐洲的油畫畫家來講，在油畫創作上按照歐洲國家傳統的油畫文化藝術進行發展，就會很順利的體現藝術；然而對于中國的油畫家來講，就要熟練地掌握并學習歐洲的油畫藝術的知識，汲取油畫藝術的精華，再結合著具有中國特色的傳統文化，通過中國美學的融入，才能創造出具有中國特色的油畫作品，才能促使在中國當代背景下的油畫不斷地發展。