現當代中國水彩人物畫表現力研究

進入21世紀以后，水彩人物畫的發展和其他的藝術形式一樣都呈現出了多元化的發展趨勢。同時，我國科學技術的發展以及繪畫材料和技術手法的不斷更新也促進了水彩人物畫向多樣化進行發展的方向。隨著我國改革開放的進行以及西方文化對于我國傳統文化的沖擊，我國的水彩人物畫開始以多姿多彩的形態走入人們的視野之中，并且逐漸形成了具有個人風格的藝術表現形式。水彩人物畫是水彩畫中的一個發展的難點。因為通過水彩人物畫不僅可以反映出當時人們的生活狀態和精神面貌，還可以將水彩化的藝術表現形式發揮到極致促進水彩畫的發展。現在，雖然年輕的水彩人物畫的畫家們正在努力研究水彩人物畫的新的表現形式來增強水彩人物畫的表現力，但是我國的水彩人物畫還處于發展的初期，在發展的過程中還存在著很多的問題。所以本文對我國現當代水彩人物畫的表現力進行研究，希望為水彩人物畫的畫家們提供一點幫助，并促進我國水彩人物畫的發展。

一、我國水彩畫發展的文化藝術的背景

我國有著悠久的歷史文化背景，人們在進行藝術創作的同時逐漸形成了一種具有我國特色的文化。這不僅是一種社會發展的必然產物，還是在我國長期進行的一種藝術歷史的沉淀。文化作為一種社會思想的意識形態，它在一定程度上影響著人們對于藝術的審美觀，也決定著藝術審美的發展形勢。在我國古代有很長一段時間，我國文化發展的趨勢是以儒家思想為代表，道家、法家、佛家、縱橫家等多家思想共同發展的趨勢，形成了百花齊放的文化發展形勢。這些文化在發展的過程中也是相互補充的，這種文化格局在我國持續了很長的一段時間，所以，這種相互促進、相互補充的文化格局奠定了我國藝術發展的文化基礎，并成為了我國古代文化的核心。但是在戊戌變法以后，在清王朝出現了很多西方的傳道士，西方的思想觀念逐漸地傳播到了我國，并與我國傳統的文化產生了思想上的碰撞，也在一定程度上造成了一種藝術文化的沖擊。

在鴉片戰爭之后，我國的社會步入了半殖民地半封建的社會之后，人們受到了封建主義和帝國主義的雙重壓迫，我們的中華民族面臨著很大的民族災難，人們也生活在水深火熱之中。我國的青年志士為了尋求救過救民的道路，紛紛出國學習，在這個過程中他們不僅學到了西方先進的科學技術，也學會了西方人們的思維習慣。當他們學成歸國以后，他們的思想和我們中華民族的傳統文化又產生了強烈的沖擊，這時候他們意識到要想改變我國的現狀，必須要改變人們的思想和文化水平。隨之開展了轟轟烈烈的新文化運動，而西方的繪畫技術也是新文化運動中一個很重要的組成部分，也為推動新文化的傳播做出了很大的貢獻。在新文化運動的過程中，我國早期的畫家將西方的繪畫技術和思想與我國傳統的繪畫手法結合起來，并對我國傳統的文化進行了改革。在繪畫領域也出現了中西融合的發展形勢，同時也對我國人們的思維和審美的意識產生了很大的影響。

在我國社會逐漸變遷的過程中，水彩畫也隨著西方的繪畫技術傳到了我國，并且與我國傳統文化進行了結合，產生了具有中國特色的水彩畫的形式。我國的水彩畫具有其所獨有的文化藝術氣質。因為在西方的水彩畫傳入到我國以后與我國的傳統文化進行結合，同時也改變了我國在臨摹等方面的審美觀念，水彩畫使人們能夠以最逼真的形式對周圍的世界進行描述，這對于我國的繪畫界產生的影響也是很大的。

二、我國水彩人物畫的藝術表現

我國的水彩畫最初是由西方國家傳入的，所以在介紹我國水彩人物畫的藝術表現之前，需要先了解一下西方水彩人物畫的具體情況，然后才能對我國的水彩人物畫的藝術表現有一個更好的了解。

（一）西方水彩人物畫的介紹

水彩畫主要是指以調水性的顏料作為原材料進行的一種藝術創作，其中丙烯畫、水墨畫等都屬于水彩畫的范疇。但是以水為調和劑，用透明的水性顏料在紙上進行水彩畫的創作被作為一種獨立的畫種而存在。在西方國家中，15世紀中期，水彩畫在歐洲作為一種完善的繪畫體系已經具有了一定的規模，到18世紀以后這種風格的繪畫技術逐漸向美洲和亞洲國家傳播。其中最早的水彩畫是由文藝復興時期德國的畫家丟勒創作的，后來經過英國一大批畫家的共同努力，使得這種繪畫風格逐漸變成了一個獨立的畫種。

水彩畫憑借它優美、雅致的格調和自由活潑的創作特性，使得水彩畫成為其他畫種所不能代替的。在西方國家中水彩畫的代表作主要有德國畫家丟勒的《處女和生機萬物》、英國畫家弗雷德里克·路易斯的《妻妾們的生活》，等等。他們都開創了水彩畫創作的先鋒，并且他們大都采取寫實的創作手法，真實地體現了人們千姿百態的生活狀態。這些創作手法對于我國水彩畫的畫家產生了深遠的影響。

（二）我國水彩人物畫的藝術表現

我國的水彩畫種不僅包括西方古典的水彩畫的繪畫技術，而且將我國的傳統文化和中國畫的特色融合進去了，這使得我國的水彩畫具有了獨特的氣韻和意境。我國水彩畫家的創作形式主要以寫生為主，并且追求水的韻味和色彩的多樣性，題材也多以風景為主。

在我國出現最早的水彩畫是“水彩月份牌畫”，我國著名的美術家徐悲鴻也是很早就開始進行水彩畫的創作了，他所創作的水彩畫的成就都很高，是我國水彩畫寶庫中的精髓。在老一輩繪畫藝術家的引領下，我國的水彩人物畫在理論和實踐上都達到了一定的高度，其中我國水彩人物畫的藝術表現形式也有寫實向意象甚至是抽象的藝術形式發展。雖然我國的水彩人物畫經過多代畫家的共同努力取得了很好的發展，但是要想取得長遠的發展，水彩畫的畫家們必須探索新的藝術表現手法，并且研究如何將中國的傳統文化和水彩畫的藝術創作進行更好地結合，深入研究各種繪畫技巧，只有這樣才能將有中國特色的水彩人物畫發揚光大。

三、我國水彩人物畫藝術表現的發展趨勢和創新

只有將我國水彩人物畫的繪畫風格和繪畫技術不斷的進行創新，我國的水彩人物畫才能可保持良好地發展趨勢。

（一）我國水彩人物畫藝術表現的創新

對我國水彩人物畫的藝術表現進行創新包括很多方面，我們只有在對傳統的藝術創作的各個方面有詳細了解的基礎之上，才能對水彩人物畫的藝術表現進行更好地創新。

首先可以對使用的材料進行創新。綜合材料主要是以傳統的水彩畫的材料為主，再加入多種媒介材料。用這種材料進行創作的時候可以增加人們的視覺沖擊力，也可以和傳統材料的繪畫形成對比。這種材料還可以在構思上對水彩人物畫的創作有很大的幫助，這使得水彩人物畫的創作進入新的時代。其次是用水彩畫做底的創作新形式。用水彩畫做底為后面的水彩顏色的依附提供了一個很好的基礎。這樣創作以后在經過“沖擦洗刮”的處理之后，會給人以一種磨砂的感覺，會帶來更強的藝術表現力，而且這種創作可以保持水彩畫長久的不褪色。

對于水彩人物畫的創新是一個不斷探索的過程，需要水彩人物畫的畫家們進行不斷地努力和嘗試，才能推動我國水彩人物畫更好地發展。

（二）我國水彩人物畫藝術表現的發展趨勢

我國的水彩人物畫發展到今天，繪畫風格和繪畫技術以及繪畫內涵都發生了變化，繪畫所使用的原材料也在不斷地改進。同時在這個過程中也出現了很多優秀的水彩人物畫的代表作，比如：黃亞奇的《祈盼》、龍虎的《美好時光》，等等。

在進入21世紀之后，我國水彩人物畫的發展最基本的特點都是以描繪現代生活為主，它是對現當代人思想感情最直接的表達。同時在這個時代的水彩人物畫的創作中都開始強調畫家的主觀感受，注重畫家的個性和思想情感。我國水彩人物畫的發展趨勢將是注重將畫家繪畫的創新性發揮到極致，同時要求畫家運用多種藝術的表現形式進行藝術創造。還要注意對傳統的繪畫技術的突破，發展新的繪畫形式，多種藝術表現手法，通過具象或者抽象的藝術手法將個人的感情世界充分地表達出來。

四、結語

從上面的介紹中可以看出，我國的水彩人物畫的發展受到了西方文明的沖擊，并且在經過了時間的沉淀后逐漸走向了成熟。現在哲學的觀念、對于生活的體驗以及科學的繪畫手段都融合到了水彩人物畫的藝術創作之中。在東西方關于水彩人物畫的融合和碰撞中，我國的水彩人物畫才能取得更好地發展。在進行水彩人物畫的創作中只有從選材到最后的創作完成都具有創新，并且能夠真正地反映當時人們的生活狀態和精神面貌，并且能夠體現出創作者的精神世界，這樣的藝術創作才算是完美的，才能撼動人們的心靈并引起人們的共鳴。