感恩曲藝，牢記文藝宗旨

李侃

我與曲藝結緣，要追溯到上世紀七八十年代，那時我在桂林市建筑公司當工人，是工地的一個大木匠。我們頭頂青天，腳踩荒原，三伏抗烈日，數九戰嚴寒，工作十分辛苦。但我愛好讀書和練筆，業余時間幾乎全放在看書和寫作上面。當時公司成立了毛澤東思想文藝宣傳隊，我被抽調去編節目，憑著厚實的生活基礎和僅有的中學文化底子，我創作了不少作品。有一個描寫注重工程質量的節目《責任》，上演后受到觀眾的歡迎，一口氣演了40多場，還在市里得了個獎。我受到鼓舞，進而想提高創作水平，寫出更好的作品來。這時我在圖書館發現了《曲藝》雜志，打開刊物一看，上面刊載的作品都是上乘之作，我如饑似渴地閱讀起來，開始有意識地寫一些有說有唱的作品，曲藝隊的老師幫我把文本譜上曲子，告訴我：這就是曲藝。不久，我以朱德同志給桂林送蘭花的事情，創作了廣西文場《春蘭吟》，很冒失地向《曲藝》雜志投稿。不成想，一發命中，還在雜志上放了一個頭條。《春蘭吟》寫出后，過了好幾年，由市曲藝團搬上了舞臺，在第二屆中國曲藝節上獲獎，又相繼獲得文化部文華新節目獎和廣西壯族自治區政府文藝創作最高獎——銅鼓獎。這是后話。

后來，我調到了桂林市群眾藝術館，也當上了雜志編輯，編小說、散文、詩歌，也編曲藝。這就更為依賴《曲藝》雜志了。我每期刊物必讀，還結識了編輯陳陣、馮不異、戴宏森、常祥霖、郭鴻玉、張小楓、李玉等，他們或書信，或電話，對我的指導越久良多。我們談曲藝發展趨勢，談創作如何超越自我，老師們不時向我透露雜志的用稿計劃安排，使我少走了很多彎路。多年來，我閱讀《曲藝》，深深地感到這本雜志所表現出來的正能量，與時俱進的可貴追求，勇立潮頭的先鋒精神。我接觸到的《曲藝》編輯，老一代或退休或調走了，新人又接了上來，鐵打的營盤流水的兵，人換了但作風沒有變，從他們身上我看到了“曲藝人”正直、敬業、淡泊名利、與人為善的高尚品質。我不但學習了寫作，更學習了做人，這對我的個人修為十分重要。正是在這種“要寫好文章，就應該先做好人”的精神激勵下，身為出版社編輯的我在業余時間積極為人民創作，為業余宣傳隊寫稿。我到基層去講課，從不講條件，不講報酬，受到了大眾的歡迎。《桂林日報》曾用大半個版面報導過我，標題是《從工人業余作者到著名曲藝作家》，以示對我的肯定。

前些年，文藝界（包括曲藝界）刮起了一股奢靡之風，群眾看在眼里，怨在心里。編輯李玉在和我溝通時，知道我對此事有看法，就因勢利導提出讓我寫一篇文藝時評。我不擅長寫言論方面的文章，心有畏難，李老師鼓勵我大膽寫。我用了一天時間寫出了《曲藝鮮花為群眾開放》，文章只有1200余字，有嚴肅的批評，也有正面的引導，雜志社很快在2013年11月號《卷首語》發表。很多同志看后說，文章短小精悍，針砭時弊，深刻及時，使人警醒。

有段時間，我的原創曲藝作品在雜志上發稿較多，編輯們認為我在少數民族曲藝的創作上有所積累，有意識讓我總結創作經驗，往曲藝理論方向發展。這對于我來說既是挑戰，也是鍛煉，更是提高。我靜下心來，回望自己的創作歷程，陸續寫出了《曲隨時代 藝為人民》《百般紅紫競芳菲——淺談廣西少數民族曲藝作品的創作》《我怎樣創作少數民族題材的曲藝作品》《少數民族曲藝如何在繼承傳統上創新發展》《試談短篇敘事唱曲類作品的短和精》等，進而概括出自己曲藝創作的藝術特色：內容上，寫普通人的生活及其美好情懷；形式上，短小精悍，因小見大；結構上，開口很小，層層推進，巧妙綴連，漂亮結尾；語言上，簡明生動，富于張力；內涵上，挖掘深層次的社會底蘊。我的創作更為理性化了，正從“必然王國”向“自由王國”邁進。

這些年來，我共計在《曲藝》上發表作品40余篇，力求兼顧思想性、藝術性、觀賞性三方面的融合。我一般寫出作品后，先征求內行的意見，繼而拿到舞臺上去展示，自己滿意后才投稿。這樣經過反復打磨過的作品，放在案頭上好讀，立在舞臺上好看。習近平總書記在文藝工作座談會上向全體文藝工作者發出號召：堅持以人民為中心的創作導向，創作更多無愧于時代的優秀作品。回顧自己的創作歷程，我深深感到，一個作家如果脫離生活、脫離人民，創作就是無源之水，無本之木，如果不為人民寫作，創作就失去了方向，作品就不會受到社會歡迎，甚或被人民唾棄。

花紅柳綠春爛漫，六十甲子又開端，風帆舉，寫新篇。《曲藝》雜志創刊60年了，它是一部中國曲藝史的鮮活記錄，也是曲藝作者的良師益友，一步步幫助我們從幼稚走向成熟。我相信，在習總書記系列重要講話精神的指引下，廣大曲藝工作者一定會創作出更多更好的作品。曲藝的春天更加美好，曲藝的前程更加輝煌。