淺談云南省麗江市納西族之瑰寶

摘 要：筆者畢業于云南師范大學音樂學專業，于2014年10月參加年級采風活動，依次走過大理、麗江、香格里拉等地。在云南省麗江市納西族的音樂文化中，有一種馳名中外的納西古樂。據考證，這種古樂起源于公元14世紀，它是云南省最為古老的音樂，也是中國或世界最古老的音樂之一。納西古樂是納西族人民在接受以儒道文化為代表的中原文明影響下而創建的藝術結晶。本文以民族音樂學的角度，闡述云南省麗江市納西族的音樂界瑰寶——納西古樂。

關鍵詞：麗江；納西族；納西古樂；白沙細樂

一、初聞納西古樂

2014年10月的一天，筆者與眾多同窗隨云南師范大學音樂與舞蹈學院帶隊人來到麗江聽宣科講納西古樂，的確不同凡響。

在麗江古城一座中間帶有天井的二層古院，就是麗江中國大研納西古樂會。地上沒有方磚，也不見地毯，只鋪著一層新鮮松針，踩上去軟軟的，空氣中彌漫著淡淡的松香氣。正房作為舞臺，古樸而簡陋，臺上橫梁處懸掛著一排十幾位老先生的照片。舞臺兩側有一副對聯“樂尤藥也，能活人亦能殺人；禮乃理焉，可治世亦可亂世”。在掌聲中，老藝人顫顫巍巍在女孩的攙扶下緩緩上臺。身穿牛仔褲，外著一身藍色馬褂的宣科走上舞臺。從他的開場白中，我們就感到，宣科，不是一個“照本宣科”的人：“大家好，我看大家都不錯，但我們的納西音樂差不多要完蛋了，因為像我這樣的中青年，噢，對不起說錯了，應該是中年人，都已經73歲了，而我們的古樂社平均每年都要逝世兩個人，而且，今年逝世的指標已經用完了。大家可以看看，舞臺上方掛著的照片，就是我們已經去世的十幾位老藝人，最近的兩位還來不及掛上……”臺下一陣唏噓聲。

據介紹，納西古樂是700年前創自納西族民間的大型風俗性安魂樂曲，她的歷史可追溯到1000多年前，而此次演奏的樂曲最早的已有1200多年的歷史。不僅演奏的樂曲年代久遠，演奏者中最年長的已是83歲高齡。高壽的老人、老人手中古老的樂器、古老樂器演奏的古曲是納西古樂的“稀世三寶”。

據說是唐明皇李隆基所作的一曲宮廷音樂《八卦》，拉開了古樂的序幕。30多位納西古樂傳人端坐并以淡然的神態演奏著，細細聆聽，讓人感到大唐時代的雄渾氣度和江南絲竹的委婉柔美。以李后主所寫名詞“別時容易見時難”而譜的古曲《浪淘沙》，是納西古樂中最具代表性的曲子，它時而端莊肅穆，時而奔騰千里[1]。

在每首樂曲演奏之前，宣科都要介紹這首樂曲的背景，并隨時抨擊一些社會現象。他說：“我們納西族人是崇尚文化和藝術的，前幾年，納西族年輕人心中的偶像是我這樣有文化的人，可現在不行了，現在年輕人心中的偶像是流行歌星。我就是敢說話，我不怕，我就是要把這個舞臺變成文化批評的場所，為此，我特意穿了和魯迅一樣的長褂。”音樂會場響起觀眾的掌聲與笑聲。宣科就是這樣，在亦講亦演中將納西古樂呈現給觀眾。每當宣科用流利的英語講解樂曲時，臺下的外國游客都微笑點頭表示贊同。正如宣科在演出前所說，“音樂的價值不在于技法，而在于內心。”

被稱為納西神人的宣科，是大研古樂研究會的會長。高高的顴骨，黝黑的皮膚，說話時手舞足蹈，幽默詼諧。看他的樣子，頂多也就50多歲。民國時期就讀于昆明教會學校，并且做過中學英語教師的他，將中英文串在一起，以近乎脫口秀的方式，向中外游客介紹他對中國古老文明及當代社會的見解。在這里，現代與古代，東方與西方，相互碰撞又水乳交融。在他頗具感染力的演講中，許多人對中國古老文明有了新的了解。

二、納西古樂的歷史

看完表演的那天開始，筆者就對納西古樂產生了濃厚的興趣。

據考證，納西古樂源于唐、宋、元時期漢族的詞牌、曲牌音樂、道教科儀音樂、洞經音樂和皇經音樂，相傳為宋樂， 目前保留下來的只有來源于詞牌、曲牌和洞經音樂的那部分。傳聞原有漢族經文配唱，傳到納西族民間后，逐漸變為單純的樂曲。

納西古樂由《白沙細樂》、《洞經音樂》和《皇經音樂》組成（皇經音樂現已失傳），融入了道教法事音樂，儒教典禮音樂，甚至唐宋元的詞、曲牌音樂，形成了它獨特的靈韻，被譽為“音樂化石”。納西古樂最具欣賞性的地方是其“稀世三寶”。第一件寶貝是古老的曲子；其次就是古老的樂器，樂師們手上所持樂器，皆有上百年歷史；再有就是古老的藝人。

納西古樂的魅力源遠流長，是因為，納西古樂極有可能是中國唯一保存下來的是宋時期皇室貴族創作的宮廷音樂，是世界上最古老的音樂之一。宣科說，其實納西古樂僅僅是一個簡稱，它的全名應該是“納西民族在歷史長河中不斷傳承、保留、弘揚的古老音樂”，它都是納西族祖祖輩輩演奏傳承下來的。納西古樂由“洞經音樂”、“皇經音樂”（現已流失），以及麗江本土音樂“白沙細樂”組成，是中國傳統音樂的“活化石”[2]。納西族地區保留的詞牌曲牌音樂是整個云南地區保存最完善，最接近唐宋原型的音樂（何倡林《國寶藏在喜馬拉雅深處》）在云南麗江古城里，名為“大研納西古樂會”的演出每天晚上都吸引著來自世界各地的觀眾，由于這種古樂是在納西族地區保存流傳下來的音樂，因此被命名為“納西古樂”。

三、納西古樂的音樂特點

納西古樂有3個特點，一是曲目（音樂）古老，二是樂器古老，三是演奏的人老，大部分都是七八十歲的老年人（但近年也有少數青年知識分子熱衷于納西古樂）。聽過這種三老古樂的人們不僅會感到納西古東的古老和文明，而且還能體味到西族文化的博大精深。納西古樂雖然古老，但500多年來卻久盛不衰。其原因是它莊重高雅，是一種高雅的文化藝術。對此，它不僅深受納西族人民的喜愛，而且也受到了世界許多國家的青睞。可以說，將這么偏遠地區的民間音樂帶出國門，讓這么多觀眾喜愛她，宣科功不可沒。在1980年代首度公開演出時，宣科發現一曲曲接著演奏古樂，許多觀眾聽到一半就會離場，于是宣科憑著他驚人的演講天賦與英語能力，為觀眾一曲曲的介紹納西古樂，樂曲、演奏家、樂器等等，使觀眾們慢慢的了解并熱愛中國傳古典音樂。

注釋：

[1] 周艷瓊，白木.納西古樂：民族音樂的活化石，[J]檔案天地，2004（1）：26-27

[2] 廖婧.從歷史的具體的視野研究少數民族音樂——以納西古樂的人類學研究為例[J]《民族音樂》， 2016（1）：51-54

參考文獻：

[1] 周艷瓊，白木.納西古樂：民族音樂的活化石，[J]檔案天地，2004（1）：26-27

[2] 廖婧.從歷史的具體的視野研究少數民族音樂——以納西古樂的人類學研究為例[J]《民族音樂》， 2016（1）：51-54

作者簡介：

王安清清（1994-），女，聊城大學音樂與舞蹈學院16級研究生，專業為音樂，研究方向為古箏演奏。