淺談畫家、批評家和收藏家三者之間的關系

摘 要：隨著現代社會的發展，藝術市場和藝術職業不斷多元化趨勢發展，藝術市場也趨于成熟階段，而在整個藝術市場中，畫家，批評家和收藏家三者之間的關系至關重要，甚至影響著整個藝術市場的發展健康與否。畫家、批評家和收藏家三者之間相互影響，缺一不可。當人們能夠在展廳看到一幅畫或者一件藝術品的時候，一定要有相應的批評家和收藏家來進行襯托，才能夠使得畫家更好的在藝術中行走，從而相互影響，為人們帶來審美體驗與審美價值，周而復始，帶動和鼓勵了藝術市場的良性循環發展，更多的呈現出藝術價值的存在性和藝術管理的必要性，從三者之間的關系來解讀出眾多世界名作為何能夠眾所周知，至價值連城。

關鍵詞：畫家；批評家；收藏家；藝術市場

一、畫家和批評家的關系

畫家與批評家二者的關系是相互依存，相互幫助的關系。無論從何種角度來說，如果沒有畫家的存在就一定沒有批評家存在。同理，如果沒有批評家也就沒有真正意義上的畫家。

眾所周知，批評家一定是學識淵博，他們對一件畫作或者藝術作品的賞析及價值有理論支撐和評判的高度以及準確的判斷。藝術批評家也可以說是藝術品鑒賞家，之所以這么說，是因為他們通過對畫作的敏感度和對畫作的整體和細節上進行深入研究、探討、歸納、批評等，最終可為畫家提出他們的獨特看法與見解。從另一方面說，批評家崇尚的理想主義思想無時不刻的促進著畫家們對自我作品的完善與進步，可以看出藝術批評家的評論在某種意義上是對畫家的一種鞭策與幫助。畫家的畫作之所以能夠在世人面前得到認可與爭論的時候，這與批評家的評論密不可分，盡管有些評論是比較負面的，但依然對畫家是很有很大幫助和激勵。

二、畫家和收藏家的關系

首先來解讀收藏家的定義：在社會收藏群體當中，具有一定的經濟實力，并且具備一定專業經驗，和達到相當收藏規模的收藏人，被稱為收藏家。我認為要想成為一名真正的收藏家，一定要是懂得欣賞藝術、懂得藝術語言甚至說應該是一個藝術家，但是最基本也要是藝術的知音。其次，作為一個收藏家要有一定的經濟基礎。現如今的社會的確有一些暴發戶為了偽裝自身素養來隨便買幾幅畫作、藝術品就對外稱自己是收藏家了，其實收藏家并不是這樣，更不只是上層人士和富豪們單純憑借著金錢就能控制藝術市場的，這是個極錯誤的觀點。真正的收藏家去購買和收藏畫作不僅為畫家們的技藝得到認可，同時也為畫家們提供了經濟支援，從而使得畫家們更有信心去創作、去思考，繪出更能夠深入人心的畫作，畫家們不僅為收藏家提供了自己優秀作品，而且還把自己的創作成果通過收藏家留傳給后人，這種良性循環不斷促進著畫家與收藏家之間的關系，畫家們有了經濟支持才能不斷創作出作品，收藏家能讀懂畫家的想法，并且產生共鳴，兩者之間相輔相成，使得藝術的發展得以延續。

三、批評家和收藏家的關系

若將收藏家比作是在大海里航行的船的話，那么評判家就是燈塔，在藝術市場中，收藏家對一件作品購買時，除去非個人意愿后，更多的是將批評家的評判與評價作為一個重要的參考和引導作用，不斷為收藏家指明著方向。當批評家對畫家的作品做出了深入研究、探討、歸納、批評后，這件作品逐漸在藝術市場中揭開面紗，作品才有可能被收藏家看到，當收藏家對作品的認可與對批評家的評論認可后便考慮將其購買收藏。但在藝術市場中，常見到對于一件藝術品有眾多評論家進行批評，因為都會結合各自主觀批評色彩和個人崇尚的理想主義之間分歧，從而也會導致對作品的意見不統一，但是藝術是包容的，允許甚至鼓勵出現不同的聲音。所以，批評家對一件作品的批評，往往可以影響到收藏家的是否購買收藏的判斷，換言之，批評家是收藏家的藝術顧問，兩者相互協作，更容易使得藝術市場健康發展。

四、三者之間的關系

經過上述分析，我們可以得出，在藝術市場中，三者之間缺一不可，互通有無，批評家通過個人見解和對藝術品的深入研究和批評，為畫家的技藝和創作理念提出要求，不斷使得畫家們完善自我，同時，也為收藏家在收藏作品時指明了方向，不斷為收藏家進一步提升對藝術品的鑒賞能力和審美體驗，并提供了豐富的知識和資源。收藏家則通過對作品的收藏，為批評家提供大量的作品供其進行深入研究、探討、歸納、批評，更加能夠證實批評家對藝術品的評論觀點，使藝術批評更有力，藝術市場更完善。可以說，在三者中批評家有著呈上啟下、關鍵紐帶連接的至關重要的地位。綜上所述，三者之間的關系一定是以畫家為核心，倘若沒有畫家的存在，批評家和收藏家也就沒有存在的價值了，更沒有一個健康發展的藝術市場，三者關系如同木桶效應一般，缺一不可，相互促進，只有這樣，整個藝術市場才能有序、健康、良性發展，藝術才會更加傳播、傳遞與傳承。

五、列舉例證

畫家是三者的核心，批評家有著至關重要的地位，收藏家也是不可或缺的。所以就以當代藝術家領軍人物之一方力鈞為例。方力鈞早期創作時很窮，無人去關注他的作品，中期得到國外的認可，而在中國卻無人問津，直到后來才引人關注，作品價值連連上升。起初，在他起初創作的時候僅以一百元的低價賣出過一幅畫。但在他澳大利亞的“中國新藝術展”上的作品開始變的價格飆升，收藏他的畫的人也是越來越多。我認為，這其中的很大一部分原因在于當時沒有批評家對其作品進行批判與研究，使得收藏家沒有他的更多藝術觀念，由此可見畫家、批評家和收藏家三者之間的關系，后來，藝術批評家栗憲庭等人對他的作品進行批評，收藏家譚國斌都已與他成為摯友了；從另一個例子來說，以眾所周知的畫家米勒為例，早期也是無人關注和問津他的畫作，甚至為了迎合資產者的感官刺激，他還畫過庸俗低級的裸女，直到后來作為“巴比松畫派”的代表人物，他的作品被后人批評、收藏，當時，巴比松畫派的產生是當時的一個歷史背景；其次，巴比松畫派風景畫作不被當時的受到古典主義的法國稱贊。當時的批評家是瞧不上巴比松畫派的，所以當時的《播種者》《拾麥穗》和《晚鐘》等名作也無人關注和收藏，但是巴比松畫派確實是在西方繪畫史上一個具有承上啟下的藝術流派，之后的到一八一七年“歷史風景畫”成為羅馬獎的一部門被成立后，藝術評論家對巴比松畫派的觀點有了轉變。逐漸，巴比松畫派的畫家被人知曉、欣賞、批評和收藏。