戲曲的特征

謝華清

戲曲表演程式，是我國戲曲現形式的基本材料和套子，它是由歷代藝術家長期的舞臺實踐凝煉而成程式，在戲曲的文學劇本，音樂伴奏，演員表演，舞臺美術等方面都有程式問題，所以說：程式化，虛擬化，歌舞白緊密結合，這就是我國戲曲的最大特征。國此，沒有程式，就沒有戲曲表演，不掌握一定表演程式的戲曲演員就無法演戲；不掌握戲曲音樂程式的樂師，就無法設計唱腔和伴奏，不懂得戲曲程式的劇作家，也是不易寫好戲曲劇本。

[關鍵詞]戲曲表演；贛南采茶戲；獨特；舞臺美術

1 贛南采茶戲的藝術風格

贛南采茶戲，是一個具有獨特藝術風格的地方戲曲，有經一百多年的歷史，該劇種一直為本地區的人民群眾的喜聞樂觀，從贛南采茶戲的起源來看，她最早是從群眾業余的自樂班逐漸發展起來的，贛南采茶戲稱為“三角班”，也就是只有三個行旦（小丑、小旦、老旦），因行旦不全，各個行旦的表演程式就更不全。贛南采茶戲只靠“高步子、矮步、扇花、銹花、打鞋底等表演程式，那是永遠不夠。因此，贛南采茶戲的表演藝術家，要去創造更多更好的表演程式來豐富它的表演。

2 深入生活，創造程式

生活是表演程式的基礎，掌握和創造任何程式動作，首先要體驗生活，很難設想一個沒有見過馬的南方人，你怎么知道騎馬，又怎么知道要拿馬鞭。一個沒有見過船的山里人，他怎么知道用漿劃船。生活動作是舞臺動作的原型。但是：藝術的真實不等于生活的真實，藝術是對生活的概括和升華。

3 橫向借鑒

橫向借鑒決不意味著忽視縱向繼承。好比織布，經線和緯線都是不能少，無論少經線還是少了緯線，這布都織不成。所以橫向向兄弟姐妹藝術借鑒來豐富贛南采茶戲。如京劇的鳥步，走邊、鍵子、虛跳、小翻等程式不就是借鑒過來的。橫向借鑒，相互依存，采茶戲藝術就得到豐富和發展。

生活總要沖破程式，程式總要規范生活。既要反對從程式出發，用程式束縛生活的形式主義，又要反對生活不受程式規范的自然主義。而必須從生活出發，從劇中人物的思想性格和規定情景出發，不斷充實和修正程式。為程式而程式，以程式來代替角色創造，那必然會走上形式主義的斜路。因此，戲曲程式說到底，還是要以內容為主導，在繼承舊程式的基礎上不斷發展和創造新的戲曲程式。

4 戲曲的虛實結合

戲曲是以虛擬為主，虛實結合的舞臺方法是戲曲表演最重要的特征。采用想像，夸張，省略和裝飾等手法，來表現角色的思想感情和所處的具體環境。

戲曲的虛擬動作之所有較強的表現力，而且得到觀眾的認可，是因為它有分寸感和質量感。如挑擔子要有輕重各異的重量感，上樓要感到有梯，行船要感到有水，騎馬要感到有馬。如果虛擬動作的尺寸不準確，層次不分明，結構不嚴謹，表現力不強，就失去了虛擬的意義。

戲曲的虛擬有簡有繁，為了典型地表現人物的復雜心理矛盾，集中地表現戲劇沖突，當突出的突出，當省略的省略，當簡潔的簡潔，當繁復的繁復。為了刻劃人物和制造氣氛，就不厭其煩地反復渲染，不遺余力地使勁突出，這種突出是根據劇情與人物的需要。

戲曲的虛擬，是從舞臺時，空實際和藝術效果出發。服從于戲曲的表演規律，對于需要與可能的就以“實”來表現，對于不需要，不可能的就以“虛”來表現。如：車、船、豬、牛、馬等大動物，不可能上舞臺表演，還有觀眾不易看見的小玩藝，就通過演員的虛擬表演來表現。對于非用大物或小物不可的，就可采取大化小，小化大的方法來表現，如舞臺上的水桷就比生活中的小些。舞臺上的毛筆就比生活實用的毛筆大。這種以虛為主，虛實結合的舞臺表現方法，是戲曲表演最重要的特征。同時，戲曲虛擬方法必須具備三個條件：一、以生活為依據，要有形似基礎上。二、借助和依靠觀眾的想象，完成藝術創造。三、演員要有較強的表現力。不然的話，虛擬方法也就失去了存在的可能性。

5 結語

歌、舞、白的緊密結合，歌、是指演員的唱、舞，是指演員的表演舞蹈動作。白，是指演員在劇中的念白。歌、舞、白在戲曲的劇中是不可分開貫串著，戲曲不同于歌劇、歌劇是以唱為主，舞劇是以舞為主，話劇是以白為主。戲曲是程式化，虛擬化，歌舞白的緊密結合，綜合性的一種獨特表演藝術形式，這也是戲曲的最大特征。

作者單位：

贛縣民俗歌舞演藝有限公司