《隱藍館印稿》序

鄭欣淼

篆刻是我國傳統藝術中的瑰寶，它融書法藝術與雕刻技藝于方寸之間，展示創作者的人文底蘊和藝術修為。西泠印社“兼及書畫”而以“印”名社，足見前賢對篆刻藝術的重視。篆刻既能為書畫作品點睛增色，更是一種獨立的藝術形式，具有很高的實用價值、藝術價值和收藏價值，是最具特色的“中國元素”之一。繼承傳統，發展創新，使歷經數千年的篆刻藝術保持其恒久魅力，并在新的時代大放其光彩，正是今天眾多篆刻家的夢想與追求；而一批頗具實力與創造力的中青年篆刻家，肩負著繼往開來的歷史重任，沈樂平教授就是其中翹楚。其治印，入門正、取徑寬、取法高。他從先秦兩漢入手，博取深探，于宋元朱文并烏蟲之屬均用力甚多，深有會心。其創作以書入印，印自書出，書印結合，強調筆意表現，強調章法空間的畫面感；創作手法上大膽落刀、小心收拾，注重整體氛圍與細節表現之間的協調關系，將蒼秀雄渾的秦漢古意與開放多元的現代風格有機地融為一體。樂平先生的篆刻成就，首先得益于嚴格的科班訓練。自中國美術學院于一九六三年開設大學本科書法教育以來，他是為數不多的本碩博均在該校書法篆刻專業學習深造的書法家、篆刻家。長期的專業訓練，使其對古典書法篆刻理論具有系統的了解，對歷代書法和印學源流具有深刻的認識，對各種書體、各類印風具有準確的把握，從而打下了深厚而堅實的基礎：同時藝術素養得到持續而全面的提升，敏感于空間圖式，將書風融入印風，又以印風影響書風，以刀代筆，運斤成風，創造出既有古意，又充滿現代感、屬于二十一世紀的新印風。樂平先生的篆刻創作后勁綿長，見其進而未見其止，則得益于他綜合的人文素養，尤其是理論研究方面的造詣。當下一些書法家、篆刻家缺乏“書卷氣”，備受學界詬病。樂平則好學深思，博覽群籍，是位當之無愧的學者。所著《敦煌書法綜論》《元朱文印論談》等，展示了他扎實的文史功底、敏銳的藝術感覺、卓越的思辨能力。這些理論成果又影響著、促進著他的書法篆刻創作實踐。喧囂中的固守，寂寞時的付出，彰顯出在當今書法篆刻界依舊頑強地生存著一支沉靜、堅凝、不浮躁的中堅力量，這也是中國傳統書法篆刻藝術發展的希望所在。