魂牽夢繞繪大美山水

徐玄曄

搬來綠色的小板凳，平常隨意地坐在記者面前，眼前的劉越勝不似記者想象中那些長發髯須，充滿怪味道的藝術家。相反，卻帶著隨和的笑容，好似鄰家兄長般，溫潤如玉。

劉越勝出生在安徽，成長于金陵。自幼受老學究——石城翁金老耳提面命，后又拜入在江蘇書畫界頗具影響力的張文俊大師門下，所以登上山水畫之途，未走過多彎路，其在三峽、黃山等題材畫作的創作上可謂獨樹一幟，這一方面源于受到其師張文俊的耳濡目染——張大師本是北方人氏，尤喜大山、大水。劉越勝在張大師身邊陪伴了幾十年，創作主題自然更傾向于山水畫。另一方面，劉越勝在各地寫生的幾十年間，也逐漸形成了自己獨有的偏愛。“我喜歡畫三峽，因為它是那么的壯觀；我喜歡畫黃山，因為它充滿了頑強的生命力，每次來到這兩個地方，都會被眼前的景象深深震撼。”說到這里，劉越勝的雙眼不由得釋放出光芒。

2008年，張文俊大師的離世曾讓劉越勝陷入無以復加的悲痛之中，直到一次偶然的機會，劉越勝遇見了人生中的另一個貴人——畫壇巨匠李小可。說起與李小可結緣的傳奇經歷，劉越勝至今仍記憶猶新。“可能是好事多磨的緣故，與李老師約定見面的那天，我家門口的路竟然被翻修的泥土擋住，為了鏟土，本來干凈整潔的衣服沾滿了泥土，好在得到施工小伙的幫助，終于挖出了一條路，歷盡‘千辛萬苦得見遠在黃山的李小可老師。”也正是這樣一段不尋常的經歷，成就了李小可與劉越勝深深的師生情緣。

除了山水畫，劉越勝所繪制的青花瓷同樣是一絕。2013年，以他繪畫的青花瓷作為主題的郵票在全國范圍內正式發行，也博得了業內的一片叫好。在劉越勝看來，青花瓷的繪畫與水墨畫有著異曲同工之妙，同樣講究筆墨變化，線條、墨塊的應用都不能出一絲一毫的差錯。“中國和瓷器在英文中的拼寫方式完全一樣，可以說瓷器代表了中國的民族符號。”劉越勝向記者介紹道，“瓷器的形成就像一只涅槃的鳳凰，經過一千三百多度的高溫，從松軟的泥土轉變為堅韌不腐的瓷器，是一種質的轉變。”

都說筆墨和水是傳統中國畫的根本藝術語言，在劉越勝不少的作品中，我們都可以感受到他書寫時那筆隨人意，墨隨情布的情景。老話說得好，“畫為心聲”，表現在畫家筆下的作品，不僅是一種文化的積淀，更是一種人格和生命的修為。作為傳統文化精髓的儒家文化和禪宗思想，著實給劉越勝提供了心靈上的歸依、精神上的寄托、藝術上的靈感。

在孔夫子看來，一個知識分子人格的成長應該“志于道，據于德，依于仁，游于藝”。由于長期受到博大精深的中國傳統文化的滋養，劉越勝無論是外在還是內心，都具備了中國文人所特有的天地情懷。那是一種境界：一種鉛華盡洗的淡定與從容；一種篤定的生活方式下的大氣與成熟。