文/ 張雨虹
張粟 演“紅色英雄”沒什么不好
文/ 張雨虹

在觀眾眼里,青年演員張粟外表清秀、嗓音透亮,帶著一股少年氣,不過他在熒屏上卻是“紅色英雄專業(yè)戶”。雖然不是肌肉發(fā)達(dá)的“硬漢”,但張粟的角色形象硬在心理,硬在成長,在尚未經(jīng)歷過革命的年紀(jì),演出“紅到精髓”的程度。正如這次的熱播電視劇《黃河英雄》的劇名,又讓他多體會幾把當(dāng)英雄的感覺,張粟說,“這樣挺好”。
臺下的張粟,給人的感覺認(rèn)真又溫柔。為即將在東方電影頻道播出的《黃河英雄》宣傳的當(dāng)口,張粟偷偷跑到臺下,和坐在臺下的觀眾一起欣賞片花。大概是距離拍攝《黃河英雄》已過去一段時間,張粟看得很認(rèn)真,手插口袋站得筆挺,然后從頭看到尾。那次只看到了他的背影,而聽到他的聲音則是在采訪時我不小心掉落手機(jī)后,他避開話筒輕語,“慢點兒慢點兒,不著急”。
張粟學(xué)的是表演專業(yè),但有趣的是,因為嗓音婉轉(zhuǎn)動聽的緣故,學(xué)習(xí)期間多次被黃梅戲?qū)I(yè)老師建議轉(zhuǎn)系。畢業(yè)后,他的首部影視劇作品就是與張超、李沁合作主演革命劇《將軍日記》,在劇中他飾演英勇善戰(zhàn)的紅四軍團(tuán)長楊樹林。隔年,他在《十三格格新傳》中和袁姍姍一起合作,出演光緒皇帝,從那之后,這個眉清目秀的大男孩就以正義凜然的形象深深印在觀眾們的心中,從談吐到氣質(zhì),再到內(nèi)涵,張粟開始踏上了一條與臺下的自己截然不同,卻意外適合他的路線。
這一次在《黃河英雄》中,張粟出演的楊興邦和以往的角色有一些不一樣,“劇本很扎實,人物寫得很豐滿,每個人物都很有戲。特別是楊興邦和小泥鰍這段生死兄弟情轉(zhuǎn)化為戀人的巧妙設(shè)計,也是吸引我接這個劇本的關(guān)鍵所在。對于這個人物的把握,是抓住他身上憨厚、樸實、勇敢、直爽的個性。楊興邦其實不是那么正義凜然的大人物,相比之下,性格上的小缺點讓他更為鮮活。”這樣一個看上去正直機(jī)敏,生活上卻大大咧咧的角色在劇中可沒少惹出笑話。面對和自己一起出生入死的“小兄弟”,楊興邦愣是到20多集才因為一個尷尬的誤會知道“他”是女兒身,這段劇情也引來了不少笑料。
對于張粟而言,接下這部劇的原因不僅在于楊興邦這個角色具有挑戰(zhàn)性,更在于“劇本寫得太精妙了,拿到劇本后,我一口氣看了10集放不下,被劇中人物英勇豪邁的抗日故事和情感故事深深地打動。”能得到參演這樣一部“良心之作”的機(jī)會,在張粟看來值得珍惜。
80后的張粟,對于抗戰(zhàn)的年代并不熟悉,對于他來說,演“紅色英雄”是另一種生活,另一種體驗。拍攝《黃河英雄》,更是帶他來到了山西,走近黃河,切身體會與劇中的人物原型共同站在同一片土地上的微妙感。“之前我拍戲大多是在影視棚里,但這部戲基本上都是實景。在黃河岸邊,在堯王臺,還有普救寺。我體會到了山西的風(fēng)土人情,而在黃河邊上拍,更有身臨其境的感受,我真的能回到當(dāng)年的那種感覺,也更有信念感。”
張粟還給這段經(jīng)歷取了個名字,“閉關(guān)”。說的正是每天早上六點化妝,一直拍到凌晨一二點的那段日子,“沒有什么業(yè)余活動,一到山上就沒有信號。當(dāng)?shù)厝攵耍貏e冷。”這段“閉關(guān)”的日子,還讓張粟學(xué)會了一項新技能—騎馬,用他自己的話說,拍完戲后他的馬術(shù)已經(jīng)有了一定的水準(zhǔn)。和實景拍攝一樣,親自騎馬是為了更好地找到感覺,“如果你是男一號,但你連馬都不會騎,你肯定找不到黃河英雄的那種感覺。所以我進(jìn)入了一個‘閉關(guān)’的狀態(tài),會有欲望去創(chuàng)作,有一個很好的環(huán)境。”
如果說《黃河英雄》讓張粟體驗到了真實英雄的一生顛簸,那之前的《紅旗漫卷西風(fēng)》則讓他切身感受到一個民族英雄的身體和思想重新被喚醒的過程。時間倒流,每一部影視作品都是一次收獲,或許張粟已經(jīng)感受到了當(dāng)“紅色英雄”的樂趣。同樣的,張粟說,他想通過自己把每一次的新體會都傳遞給觀眾,這是他的心愿。
