陳流水彩作品中的怪誕情趣探究

余鑫

【摘要】水彩繪畫作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式經(jīng)歷了從西方到東方的傳承，中國水彩在改革開放以后的發(fā)展如火如荼，涌現(xiàn)出了一批中堅力量。陳流作為云南“70后”水彩畫家、油畫家，用自己獨特的繪畫語言詮釋著童趣與純真、怪誕與神秘。他的繪畫是一種超越現(xiàn)實的分解與重構(gòu)，是一種回歸內(nèi)心的真誠與深情，深深影響了中國當代的年輕藝術(shù)家。

【關(guān)鍵詞】陳流；水彩畫；怪誕

畫家陳流畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學院，作為學院派出身的藝術(shù)家，并不被傳統(tǒng)的藝術(shù)流派與繪畫思想所禁錮，有著自己獨特的繪畫語言和表現(xiàn)形式。他的作品內(nèi)容十分豐富，涉及人物、風景、漫畫等多個領域，其繪畫技巧的成熟，對畫面的把控能力，對材料的運用都讓觀者驚嘆不已。

陳流的父母均是畫家，他從小對繪畫耳濡目染，在高中便修完了大學的繪畫基礎課程。最初是在裝飾畫的學習中練習油畫，在一次探索“超寫實”技法后接觸到水彩，進而開始水彩創(chuàng)作的歷程。作為云南彝族人，在邊疆特殊的地理環(huán)境和民族傳統(tǒng)文化的熏陶下，他的繪畫風格標新立異，遠離主流藝術(shù)氛圍，遙遠的地域文化色彩躍然于紙上，神秘、莊嚴、純真、夢幻，每一幅作品都訴說著一個故事，有很獨特的視覺效果。

一、中國傳統(tǒng)文化符號

陳流的作品內(nèi)容從最初創(chuàng)作的“寫實人”到之后的魚、昆蟲、太空、羅漢等，人開始從自然人轉(zhuǎn)化成神話的人物狀態(tài)，是一個大的循環(huán)。他的創(chuàng)作吸收了民間美術(shù)造型與構(gòu)圖、中國古代神話、民間小說等一些離奇的故事。同時將原始、民間美術(shù)的一些特點，比如變形、解構(gòu)、夸張、幽默等融入到自己的繪畫語言中。將中國傳統(tǒng)文化、西方古典主義、現(xiàn)代流行文化和當代動漫圖示一并糅和在畫面中，比如作品《門神》系列、《寺魂》系列等，人物形象身穿印有中國饕餮紋和鼎紋的盔甲。再比如作品《羅漢》系列，生動傳神，充滿趣味，嬉戲中的羅漢們瞪大了雙眼，自由地在草地上或云端上飛翔。還有《稻草人》系列、《龍系列》均吸收了彝族民間美術(shù)的編織技巧，繪聲繪色地刻畫了草編人的質(zhì)感、色彩、肌理，表現(xiàn)出人物與動物的結(jié)構(gòu)和動態(tài)，有著強烈的民間色彩。

同時，陳流的繪畫技巧也借鑒了中國傳統(tǒng)水墨的技法?？梢悦黠@看到，在處理人物衣紋的褶皺、風景山石、樹木肌理時，摒棄了陰影、明暗等細節(jié)，進行了主觀的省略與夸張?zhí)幚怼＿\用中國寫意畫的方法，用淺色鋪出大的色調(diào)，干濕畫法結(jié)合，用或濃或淡的顏色把握對象的整體關(guān)系，借助水彩畫的滲透性來表達對象的特性，繪畫時間短，概括能力強，讓對象在深淺的顏色中自由地浮現(xiàn)出來。借鑒傳統(tǒng)繪畫技法，行筆間追求筆墨的皴染，打破畫種界限，激活了傳統(tǒng)藝術(shù)語言要素適應當下復雜的藝術(shù)審美需求，傳統(tǒng)文化的根基與西方繪畫技巧的訓練深刻影響了陳流在題材上的選擇和表現(xiàn)形式上的多元化。

二、幽默夸張的形象特征

看陳流的作品，不知不覺就會被他所構(gòu)建的童話世界所吸引，簡樸純真、夸張的畫面形成了夢幻的情景，他有著天生的敏感和超能力，把奇異的人物形象描繪得惟妙惟肖。畫面以鮮艷的色調(diào)為主，同時帶有強烈的神秘性，作品呈現(xiàn)的不是深刻、沉重、嚴肅、認真，而是輕松、詼諧、幽默與夸張。

他筆下的神仙不再是高高在上、正襟危坐、嚴肅與冷峻的形象，反而有著憨態(tài)可掬、嬉笑怒罵的表情，輕松與活潑、生動與自由，無拘無束的狀態(tài)就像人間生活的真實寫照。而各種小動物也是可愛至極，圓圓的身體、曲扭的線條、充氣腫脹的特征，嘻哈的表情和夸張的動態(tài)共同組成了怪誕的畫面風格，建立了一種特別的流行文化體系。陳流用自己的畫筆畫出了一個充滿童話的精神世界，隨性而真實的神仙降落到人間，或許也是他內(nèi)心對自由狀態(tài)的渴望。

三、現(xiàn)實化獨特的視覺模式

我們很難用單一的符號和樣式去界定陳流的創(chuàng)作，因為他的作品總是充滿著無限的可能。陳流筆下的人物和風景通過自己的構(gòu)想呈現(xiàn)給觀者一個獨特的視覺效果，別出心裁的構(gòu)圖形式里帶著異想天開的滑稽與荒誕，使畫面氛圍別具一格、耐人尋味。強烈的透視關(guān)系，夸張的比例動態(tài)，俯視或者鳥瞰的視角，在有限的畫布上天馬行空盡情揮灑無限的空間，他對藝術(shù)天生的敏感性，使畫面顯得十分有趣。

比如陳流筆下的《草叢》系列，最初他只是在畫草叢，有一天無意中蹲下卻發(fā)現(xiàn)了一個不一樣的世界，人被高高的草叢包圍著竟然是如此渺小，在天空和一望無垠的植被面前，人類顯得如此微弱。于是他開始了仰視森林的創(chuàng)作，不得不提的就是他筆下的馬，無論是以多么稀奇古怪的形象出現(xiàn)，黝黑的皮膚，溫順憨厚的眼睛，清晰可見的血管，好奇的伸頭一探，又靜靜消失在云貴高原的郁郁蔥蔥里。即使是墻角疲憊的黑馬，也有著明亮的目光和深情的眼神，但陳流的馬也是孤獨的，總是形影單只的出現(xiàn)，也許這正是他在探索藝術(shù)道路上的內(nèi)心獨白和真實情感的流露。

還有《云之上》《云之下》系列，作品《漂移》《窗外》《心境》《爭斗》等都以近乎荒誕、戲謔的圖式、獨特的視覺，借游戲與童趣的形式將畫家對生活的思考淋漓盡致地表現(xiàn)出來，這種情感的調(diào)侃通過細節(jié)的描述、真實的傳達讓觀者情不自禁墜入他所構(gòu)想的虛幻中。對畫面超乎尋常的掌控力，得益于他扎實的專業(yè)基礎和敏捷的思維，嚴謹?shù)睦L畫態(tài)度和對細節(jié)的深入刻畫能力無疑更是錦上添花，把西方美術(shù)中超現(xiàn)實主義的手法和自己的主觀思想融入到創(chuàng)作中，將藝術(shù)與生活重新進行了整合，呈現(xiàn)出獨特的視覺模式。

四、藝術(shù)與現(xiàn)實的疏離

當前社會是一個信息爆發(fā)，機遇與挑戰(zhàn)并存的時代。藝術(shù)也在經(jīng)濟的迅速發(fā)展中從追求理性到面對現(xiàn)實，從中庸再到娛樂，很多人做著與自己的身份、能力和理想錯位的事情，太多的人迷失在熟悉而又陌生的社會背景中。理想的錯位，人生的錯位在一個錯位的時代里，有了一絲無奈，調(diào)侃和娛樂成了一部分藝術(shù)家宣泄的方式。

陳流的作品充滿了精神上的自由，日常生活的體驗通過畫布這一媒介重新分割、重組和再現(xiàn)，是反復錘煉之后一個萬物繁衍的邏輯重新構(gòu)建的過程，是時間和物象的錯位共同構(gòu)成了超越式的轉(zhuǎn)變，這種精神的回歸是陳流自我認識升級的必然性。

近期的作品《戀曲》系列和《新貴》系列，描繪的是古典主義肖像畫在當代多元化藝術(shù)思維的影響下呈現(xiàn)的一種怪誕的精神面貌。精湛的技巧、完美的細節(jié)、夸張的個體形象，加上天馬行空的想象力和神秘的色彩呈現(xiàn)出詼諧幽默的畫面。他吸收了超現(xiàn)實主義的理念，這種既取材于傳統(tǒng)又運用現(xiàn)代的技術(shù)手法具有趣味性和形式感，使人們情不自禁想去了解更多的未知。繪畫歸根到底不是唯美的操作，而是對外部世界感官的表達，是個體藝術(shù)家尋找自己內(nèi)心世界的旅程?！敖橙说募夹g(shù)、導演的心”是陳流創(chuàng)作的寫照，一切偉大在藝術(shù)與現(xiàn)實的梳理之中不同尋常地延續(xù)著。

陳流的繪畫，在風格上和內(nèi)容上都是中國水彩畫一種大膽的嘗試，畫面效果十分理想，表現(xiàn)手法也比較豐富、開放與包容，在一定程度上影響了水彩畫的發(fā)展。藝術(shù)家的使命是在平凡的生活中尋找滋味，在無趣的瑣碎中尋找有趣，在無奈的彷徨尋找希望。作為畫家，更應該用一顆赤子之心面對繪畫目標與對象，自由自在、無拘無束地進行創(chuàng)作，把自己對人生的思考與繪畫的見解表現(xiàn)在作品中，不忘初心，勇敢前行。

藝術(shù)，讓我們保持與世界的原初關(guān)系，藝術(shù)實踐的路上，讓我們不斷反省自己與自然、世界、他人的關(guān)系。陳流用獨特的繪畫語言，用夸張、變形甚至曲扭的表現(xiàn)手法構(gòu)建了自己的藝術(shù)世界。在游戲與現(xiàn)實中，在分解與重構(gòu)中，在怪誕與真情中，我們看到了一個藝術(shù)家內(nèi)心的自由與純粹，天真與好奇，如果這是一場真誠的游戲，愿能永遠繼續(xù)。

參考文獻：

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