“耳語”工作室 :用陶瓷來傳達最純粹的聲音

“耳語”工作室 :用陶瓷來傳達最純粹的聲音

“耳語”工作室來自杭州，這是個很特別的手工陶瓷工作室，孫璟璟、江昕荷、王卓是工作室的創始人。這三個并非科班出身的女生將陶瓷與不同材料結合，融入自然元素，追尋著這種材質的最大潛能。

2011年，她們在杭州近郊的一處創意產業園里成立了“耳語”工作室。這三位設計師，兩位學設計，一位是攝影師，

她們曾在法國學習、生活，雖然本身都不是陶瓷專業出身，但都對陶瓷有著濃厚的興趣。法國有很多陶藝設計師的手工工作室，都有鮮明的個性和作品，她們被此深深地打動了。江昕荷告訴記者，自己還專程在法國拜師學藝，在當地的陶藝工作室當學徒，學習陶瓷制作的基本工藝?；貒螅齻兂闪⒘薃telierMurmur耳語工作室，陶瓷事業由此開始。

“Murmur的意思是盤旋在耳邊的聲音，是大自然里的聲音，也意味著生活中一些細微的、正在發生的、很容易被人忽略的細節。我們希望通過這個名字，用陶瓷來傳達我們所感受到的不為人知的聲音。”王卓解釋說。

充滿活力的好設計，讓生活更滋潤

設計，在今天被認為是一項專業工作，設計師們靈光一閃創作出精彩作品的瞬間自帶一種不可言喻的奇妙。但事實上，在大工業時代來臨之前，在機器批量生產取代人手辛勤勞作之前，人們無不是在編織布匹、打造工具的日常勞作中思考創作、不斷改善?！霸O計”幾乎是一種勞作的基本常態——使每一樣素材都物盡其用，展現最佳狀態；使每一件作品都量身定制，流露體貼心意。

三個女孩兒不斷挖掘陶瓷的最大潛能，使之與不同材料結合，通過不同表面、色澤、重量和紋理的作品，傳達陶瓷“不為人知的聲音”。耳語的創作靈感來自大自然，動物、樹木與河流都可能成為作品中的重要元素，生命中每一個小時刻都可以成為一個物件，再配合不同的制作工藝創作成為不同系列的實驗性作品。

與傳統意義上的陶瓷制品不同，耳語的作品不需要拉坯，也沒有固定成型的模子。她們使用紙、玻璃、水泥、竹、布料等素材與陶瓷進行結合，創造出一種全新的陶瓷語言，改變陶瓷在傳統觀念中的既定印象：通過樹葉和麻布對陶瓷肌理進行創新；通過灌漿工藝向中國山水畫致敬；通過不斷打磨獲得薄如紙片的杯子研究陶瓷的透光性，最終使作品在顏色、形狀和質感上呈現出不同尋常的親近感。

在江昕荷看來，陶瓷創作中充滿無窮無盡的可能性，每每有新發現就想要去研究它，深入它，運用于新的創作，而過程中又會誕生新發現，這是一個被材料本身牽引著，不斷向前的過程。而這種充滿活力探索過程，讓原本看似乏味的生活變得滋潤，充滿樂趣。

對陶瓷的癡情，是一種跨時空的愛戀

耳語的三位設計師并非陶藝專業，也不是匠人世家出身，從單純的業余愛好，到合作工作室，直至今天成為市場上一個獨特的陶藝品牌，王卓認為：對陶瓷藝術的一片癡心。就像愛上一個人，生命的軌跡會跟著轉變。愛上陶藝，對于她們三個來說，則是找到了與當下世界、與古今中外對話的媒介與通道。

江昕荷告訴記者，在接觸陶藝的最初，只是聚焦在研究陶藝技術，但當作品走出實驗室狀態、進入市場之后，她便漸漸開始以陶瓷為媒介，對探索陶瓷歷史、陶瓷貿易、陶瓷與人的關系產生興趣……比如，了解到古代早已有人嘗試將樹葉的紋理融入陶瓷，盡管方法與今天耳語的做法不同，但依然可以體會到一種跨越時空對話的快樂。同時，因為喜歡孩子，開始想要嘗試制造陶瓷積木；因為解決了量產問題，開始嘗試將陶瓷制品從餐桌擴展到生活中的臺燈、時鐘等。

對于陶瓷，或許她們是“非專業”的，但正因為這種“非專業”才繞過了傳統的條條框框，從初生的狀態中出發，對陶瓷這種陌生的材料完全不存在既定印象和框限，才得以用一種全新的眼光去探索和發現，而每一次新的發現都積累成為耳語的獨特經驗，令“耳語”的作品顯得更加特別。

從工作室出去的每一件作品，都是自己純手工制作的，她們說，“因為在制作過程中，我們是有感情投入的，所以不會有完全一樣的作品，但如果交給工廠，工業化的制作過程會讓它們失去個性”。正是因為這份堅持，才成就了“耳語”與眾不同的氣質。