禪境與詩境

易心婧

摘要：盛唐詩以獨特的氣象獨領風華，其美學特色離不開禪宗的影響。禪宗認為人人皆有佛性，講求語言的機鋒和頓悟，體察生命內核的無常與虛空，影響了盛唐詩直至內心情感體驗的特點。

關鍵詞：盛唐詩；禪宗；詩性審美

宋人嚴羽以禪論詩首推盛唐，謂“大乘正法眼”。對盛唐詩美學特色最著名的評論莫過于“羚羊掛角，無跡可求”“玲瓏透徹，不可湊泊”“不涉理路，不落言筌”“如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無窮”。并評價孟浩然：“大抵禪道唯在妙語，詩道亦在妙語。且孟襄陽學力下韓退之遠甚，而其詩獨出退之之上者，一味妙悟而已。”嚴羽指出禪道與詩道共通于妙悟，都直指內心的情感體驗。禪宗也影響著詩性審美，禪境與詩境互相滲透、交流，對唐宋詩歌乃至以后中國人的審美經驗產生影響。

首先，禪宗認為人人皆有佛性，需證得本心，去見本來面目。“自性即自心，自心即真佛，故不必舍自佛而求他佛，但覓自心佛可也[1]。”又《壇經》：“無上菩提，須得言下識自本心，見自本性，不生不滅，于一切時中，念念自見，萬法無滯，一真一切真，萬境自如如[2]。”在心與物間確立于心，當作世界唯一的本原和實體，是一切起心、行為的出發點，同時又是所追求的最高的結果。這與文人情操結合必然引向內心的修煉，不以他人他物為依靠和干擾。盛唐詩人可以專注于內，以平常心、無念心書寫外在之景，達到外在的境與內在的性相融合。如慧能講“無者無何事，念者念何物。無者，離二相諸塵勞”，“離塵勞”的姿態與盛唐壯闊雍容的文人心態脫不了干系。寫景例如“移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人”四句小詩，前兩句交代地點，無神妙處，后兩句一筆直接觀照物象，“興在象中，興在象外”，朗朗如目前。造意用詞風神搖曳無法言說，只覺豐富與純凈。這即個人的明心見性、神會于物在詩性上的影響。歸結為二字：“忘我”。王維山水田園一派也有眾多與之可匹的好詩，如《辛夷塢》：“木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落”，更不著一字，第一句尋常口語，陳述事實，雖然用“木末”之典也簡易。第二句唯一的修飾語是“紅”，紅花綠葉在詩歌中用爛了，依然很平。第三句只用一字形容詞，第四句“紛紛”組合形容，“開”與“落”動詞相對構成往復變遷。從詞性的分析上得出兩個結論：一是造語普通平常；二是很少的感情色彩。但全詩組合一體境界高妙，清凈和虛空構成了超乎日常感受的詩境，即王國維提出的“無我之境”。

其次禪宗在明心見性的引導里重視語言的機鋒，所謂破執。語言是思維的外化，禪宗選擇用語言的對機立教，在電光火石間頓悟，“禪宗不二法門，泯除揀擇，截斷意路，對邏輯性指義性的語言，采取了懸擱的態度，以使人回到言語道斷，心行處滅”[3]，又，“所謂‘機，指感受具體情境所激發而活動的心靈的作用，或指契合佛教真理的關鍵、機宜；所謂‘鋒指活用禪機的敏銳狀態”。在對機的方式后的本質，是超越生活語言和生活邏輯，直指心靈，通達禪悟境界和真理。如神秀和六祖慧能的兩偈，神秀的漸修雖好，但缺少最根本的超越，超越一切對立和價值分別。《金剛經》：“所謂佛法，即非佛法”，“無法可說，是名說法”，一切都是空，法尚應舍，何況非法。慧能之偈句句駁神秀：“菩提本無樹，明鏡亦非臺，本來無一物，何處惹塵埃”，本心即是一切，天生清凈。“時時勤拂拭”的前提是不凈，于是把凈當做客體對象去求，那么凈和不凈的分別本身是不凈。何況即使在不斷拂拭的過程中由于清凈是一個客體，認識不到鏡子自身是明亮的常在。詩也是語言，歌也包含語言，而詩又與歌不同的是越要逃離生活中的普遍的慣用的漂浮著失根的語言，去尋找更真實的語言內核，召喚缺席的意義。例子如香菱學詩，《紅樓夢》：“想來煙如何直？日自然是圓的：這‘直字似無理，‘圓字似太俗。合上書一想，倒像是見了這景的。若說再找兩個字換這兩個，竟再找不出兩個字來。再還有‘日落江湖白，潮來天地青：這‘白‘青兩個字也似無理。想來，必得這兩個字才形容得盡，念在嘴里倒像有幾千斤重的一個橄欖。還有‘渡頭余落日，墟里上孤煙：這‘余字和‘上字，難為他怎么想來！”這些絕妙的“不理解”正是幫助理解詩人的“應目會心”，如心靈解放一般，懸于心中的束縛滯礙杳然無存，在開啟心靈極銳利的感受力時達到自由，心中的映象就是外在的風景，外在的風景也是現成和自足，“青青翠竹，盡是法身。郁郁黃花，無非般若”，興象宛然，物我一體，人超越出身體的界畔與時空相融，就是解脫，就是自在。而用語言在外表現出來的，是澄凈的詩境。雖然這些詩并非寫月或任何光亮，但心靈與物的毫無阻隔只有流水與光亮的澄凈、無染無縛、“玲瓏透徹”才可形容。又有簡易的《五燈會遠》：“處處逢歸路，頭頭達故鄉，本來現成事，何必待思量”。相比王維，更世俗化，是非常原本的敘述卻別有韻味。“不可用理性邏輯來干擾破壞的，它只能憑直覺感受。但它又不是絕對的不可思量，而是一種非思量。所謂非思量是超越于思量和不思量之上”[4]。主流詩境并無很多如禪家一般大起大落的對機，但內里的訴求一致必然使禪宗直指心性超越語言的思維影響到詩家。這也是盛唐詩在本身的風流自然大處落筆后不顯平滑易俗的很重要因素。

最后是禪宗的寂靜和空。宗白華先生在《中國藝術意境之誕生》中說：“寂而常照，照而常寂”。若以寂靜和空來再審視王維的《辛夷塢》，“澗戶寂無人，紛紛開且落”，則具有宗教體驗。片刻之間，蘊含著無限的時間。“萬古長空，一朝風月”，在自然中剎那與永恒生生不息，是認知到無常和虛空后散空自己發出的光亮。“靜穆的觀照和飛躍的生命構成藝術的二元，也是構成禪的心靈狀態[5]。”

其實上述三個部分并不能割裂，不可能單獨存在。禪宗對盛唐詩詩性審美的影響不僅表現于這幾個方面，關于偈子、比喻等等值得深入探究。

【參考文獻】

[1][2]丁福保.六祖壇經箋注[M].北京：國際文化出版公司，2014.

[3]吳言生.禪宗哲學象征[M].北京：中華書局，2002.

[4][5]胡遂.佛教禪宗與唐代詩風的發展演變[M].北京：中華書局，2007.