淺議音樂教育的重要性

徐征+楊旭麗

摘要：不僅要挖掘音樂教材中美的各種因素，而且還要善于啟發誘導學生以美導行，使他們在學校德育教育活動的實踐當中，自己去認識美、體驗美、掌握美、表現美、創造美。相信我們有能力引領學生，去感悟音樂世界里那如火如荼的氣息，去音樂世界里那春風化雨般的洗禮，去加入音樂世界里那轟轟烈烈的精彩，去吮吸音樂世界里那點點滴滴的精髓。

關鍵詞：重視；審美發展；觀念轉變；情感培養

在2008年中央臺的電視青年歌手大獎賽合唱組的比賽中，一道《獨唱與合唱》的文化素養的考題引起了我的興趣，突然從獨唱與合唱的演唱特點中，想到了我所從事的教育工作……從事本工作以來，有好多學校的“副科”（不考試的學科如：音樂、美術等學科）老師很多次在我的面前述說著他們的不快，抒發著他們對教育現狀的感慨和觀點，也提出了許多寶貴的意見。很多次我在想：為什么音樂美術等“副科”的教師地位低？為什么音樂美術等學科在學校教育中不被重視？怎樣才能讓學校教育象合唱一樣，得到和諧、均衡、全面的發展？怎樣使我們的受教育者，在“德育、智育、體育、美育”諸方面，象獨唱與合唱一樣，既有個人的風采又有全面的發展？

音樂美術學科在全國的很多學校教育中，都被視為“小學科”、“副科”。問題應該出在教育觀念上，出在辦學思想上，這既有管理者的問題、學校考評制度問題，同時也有學科教師的問題。

學校教育的決策者沒有從學生綜合素質培養與發展的教育觀念下進行辦學。在學校教育工作中，只重視考試科目——“主科”的教育教學投入，不重視考查科目——“副科”或“小學科”的教育教學投入；把語文、數學、英語、音樂、美術、體育等學科分成三六九等，同時也把教師按所任學科分成三六九等。具體表現在：任課教師的年終考核的課時分值不平等，“主科”因為有考試成績分值很高（如：語文一課時1.5分值），“副科”因為沒有考試成績分值很低（如：音樂一課時1分值），“主科”的教師與“副科”的教師在評先選優、職稱評定等方面就更沒法說了。于是造成了考查學科教師或消極怠工，或改行教其它學科。造成了教育教學的偏科現象，造成了學校教育的不均衡發展，造成了學校教育的不和諧現象，更造成了學生基本素質、基本能力的不均衡發展。

為了孩子終生發展奠定基礎，我們強烈呼吁：要重視音樂教育。它不僅可以給學生們帶來快樂，緩解和消除“主科”帶給他們的緊張和疲勞，更能發展學生的特長，培養學生的興趣，便于老師發現“金子”，為國家訓練出更多、更專業的人才。

曾經在微信圈里分享過肖邦的“升C小調圓舞曲”，感言：還是一如既往的喜歡肖邦的音樂。朋友們紛紛點贊，其中有個教英語的朋友評論為“一如既往地聽不懂！”我告訴她，“英語有可能聽不懂，但是好的音樂你一定能聽得懂。語言分國界，音樂求大同。”好的音樂小到可以愉悅身心，健腦益智；大到可以交流情感，促進團結。

世界各地，特有的地理環境鑄就了不同的風土人情，也醞釀了風格迥異的音樂作品。不同地區，不同民族的傳統音樂很不一樣，人們透過他們不同的風格特征一聽就可以判斷出來。根本原因就在于各國各民族音樂多采用的調式音階不同。以日本音樂為例，我們一聽就知道是日本的，是因為最顯著的日本音樂音階骨干是4和7，比如古謠《櫻花》：667-│667-│。這就是都節調式，是特有，不僅僅是獨有。而中國的調式的骨干音有12356，也就是宮商角徵羽五聲調式。而中國有56個民族，各民族的文化也不盡相同，文化底蘊決定了文藝風格。所以，通過學習各民族、各國的音樂，可以了解他們的地理風貌、人文情懷和文化精髓。

作為音樂教師的我們，在教學中，不但要教學生學會演唱教歌曲，更應該聯系教材實際將知識面向學生拓展，由教材入手，介紹音樂的相關文化，歷史背景，以及情感的表達。具體可以從以下幾個方面入手：

一、教材中的歌曲以優美的旋律，豐富的演唱形式來觸動學生的情感，震撼學生的心靈

課堂教學不僅要提高學生的演唱能力，還要讓學生在歌唱中去認識人生，養成健康的審美情趣和積極向上的生活態度。教師應緊緊抓住音樂形象，通過歌曲的演唱、表演、創編等音樂活動，培養學生愛祖國，愛人民，愛科學，愛勞動，愛自然的情感。

例如：《國歌》是同學們非常熟悉的樂曲，表現了處于三十年代國家民族深重危機下的知識分子，為了民族的存亡，依然沖出書齋奔赴抗日前線的主題。首先我通過多媒體讓學生了解到當時的歷史背景，加深對歌曲的理解，然后再讓學生聽歌曲，學生立刻感受到中國人民為爭取自由和民族解放而戰斗的百折不撓、無所畏懼的精神，在表現歌曲的同時，也體會到今天的幸福生活來之不易，從而樹立起時代責任感、使命感。

再比如《賣報歌》，在教學這首歌時，先介紹這首歌產生的時代背景，結合圖片、音樂，講述舊中國上海報童饑寒交迫的痛苦生活。通過這首歌的學唱可以激發學生對社會主義新中國的強烈熱愛，對反動、黑暗、腐敗的舊中國無比憎恨的感情。教育學生一定要珍惜今天的幸福生活，從小樹立認真學習，長大后報效祖國的遠大理想。

二、欣賞教學是以音樂作品為對象，通過聆聽感知及聯想等輔助手段使學生對作品形成一種全身心的審美體驗

教師應緊緊抓住旋律、節奏、音色、拍子等要素塑造的音樂形象，引導學生進入歌（樂）曲的意境，讓學生全身心地投入到美妙的音樂海洋里。例如：在欣賞歌曲《鼓浪嶼之波》時，引導學生堅定“臺灣自古以來就是祖國領土不可分割的一部分”的信念。學生通過感受、體驗、理解歌曲的情感和思想內容，在聆聽歌曲的同時感受到同胞雖然生在臺灣卻遠離了故土，盼望臺灣早日回到祖國的懷抱，盼望親人早日團聚的一片真情。這種滲透式教學不僅使學生學到音樂知識，還接受了思想教育，從而培養起崇高的歷史使命感和社會責任感，為早日實現祖國統一大業而立志學習。

三、通過音樂教學可以向學生滲透心理健康教育

當今健康的青少年不僅要有健康的身體還要有健康的心理這才能讓我們的孩子面向現代化、走向世界、走向未來建功立業，現在是充滿競爭的世紀，當今的人才基本要求要敢于冒險，勇于探索，善于競爭，富于創造是對人才，而這些品質無一不與心理健康教育密切相關。小學生由于受生理、心理、環境等因素的影響， 其心理適應能力往往和社會的發展不能同步，從而造成了一系列心理障礙，阻礙著他們身心的發展。作為音樂教育這一素質教育陣地的突破口，應充分利用其學科特點對學生進行心理的健康教育，重視對小學生心理輔導，要通過音樂的藝術形象啟迪智慧，陶冶情操，來培養活潑樂觀的情緒，促進他們智能、情感和意向的和諧發展，這才是學生心理發展的需要，是實施素質教育的需要。

音樂是情感的藝術，它對人的影響是直接的，從各種角度、利用各種形式，去有效的發揮音樂教學的豐富資源，對引導小學生心理健康發展起著舉足輕重的作用。充分利用音樂教學，豐富的形式，促進學生良好性格的形成。

四、音樂活動對健全學生的人格可以起到非常重要的作用

現在的小學生基本上是獨生子女，由于父母以及爺爺奶奶等長輩的過分寵愛，時常表現出以自我為中心的個性，多有任性、逆反心理重的特點，不但拒絕服從教師和家長的正當要求，對學校的校紀校規甚至也抱以無所謂的態度。但是音樂活動卻可以使他們在愉快中不知不覺受到熏陶，在潛移默化中培養健康心理。

例如：合唱可以對小學生進行集體主義教育，因為每個參加合唱的學生，通過音樂藝術的實踐、訓練，要形成統一的節奏，和諧的聲音，均衡的聲部，一致的速度與力度，每個人都要自覺地維護并保持合唱在旋律、情緒等方面的統一要求，他們都會自覺自愿地接受紀律的約束，從而有利于培養他們遵守紀律，協調統一的集體主義精神，形成善于與他人合作的良好心理品質。

合唱既尋求的是一首歌、一個合唱隊的和諧和統一，又注意尋求整臺晚會的和諧和統一；而獨唱在追求個性的同時，也在尋求與欣賞者——觀眾的互動，尋求觀眾與演唱者的和諧與統一。獨唱和合唱都有一個目標就是——打動觀眾，尋求表演者與欣賞者心理的共鳴。學校教育也應該從內部尋求和諧，制造和諧，做好“演唱者”，通過一系列的音樂活動培養出“德育、智育、體育、美育”全面發展的、健康向上的好學生；在校外樹立形象、打動社會各界人士這些“觀眾”的心，讓學校的教育成果，得到社會的認可和贊譽。

五、重視音樂教育，利于激發專業教師的積極性和創造性。

課堂上，與學生們共同欣賞音樂，感受音樂，課下，可以延續音樂帶給自己的一份恬靜，我覺得自己是最幸福的老師，因為每天我都可以去做自己喜歡的事情。

近幾年，市里經常舉辦豐富多彩的文藝活動：合唱比賽、藝術展演、文藝匯演等，激發了音樂老師們無限的想象力和創造力，同時豐富了校園文化生活。2011年煙臺市體衛藝組織的“唱好歌，提精神”合唱比賽，給了我很大的觸動和鼓勵。組織前，我覺得自己肩負著重任，心情很緊張。從來沒有組織過這樣大型的活動，心里沒底，不知道怎樣選隊員，不知道怎樣訓練。雖然以前參加過部隊里的合唱比賽，有著些許的經驗，可是當自己要組織活動的時候，卻感覺無從下手。由于時間緊張，我沒有時間給自己找借口，——學，不會就學，于是我開始在網上查找關于合唱的文字資料和視頻資料，碰巧當時師范也在進行合唱比賽，我就去看了整場，有了很多的感觸和沖動，慢慢地我有了信心，開始梳理這個活動的組織次序，我想任何活動必須有合理周密的計劃才能有條不紊的進行。在所有的準備工作就緒后，我和60名同學，帶著喜悅和感激的心情，投入到活動中去。在整個訓練過程中，偶爾會有調皮的同學違紀，我會告訴他：唱歌是一件快樂的事情，請你把自己的任性和調皮暫時保存，專心的參加排練，大家會感謝你的。再怎么調皮的學生，當聽到這樣的“批評”時，都會感到慚愧的，因為他們是懂感情的，只要我們真誠相待，他們會被感化。

小學生活正值每個孩子的童年時代，應該是多姿多彩的，我們的教育應該給他們的生活傾注燦爛的陽光、和煦的春風，讓他們在幾十年后仍能清晰的回憶起自己的小學生活，懷念自己的童年，那才是成功的教育，幸福的教育。

學生是學習的主體，只有他們自主地學、主動地學才最有效。音樂教育是孕育美好心靈的藝術，最能打動人心的教育史抵擊心靈的教育。正如著名哲學家雅斯貝爾斯在他的《什么是教育》中寫到“教育的本質是心靈的教育，是一棵樹搖動另一棵樹，一朵云推動另一朵云，一個靈魂喚醒另一個靈魂”。作為學校美德育傳播者和奠基人的音樂教師，應該明白新世紀角色轉換的道理，主動去感受、體驗、觀察、比較、分析、明確自己在教學中的角色。不僅要挖掘音樂教材中美的各種因素，而且還要善于啟發誘導學生以美導行，使他們在學校德育教育活動的實踐當中，自己去認識美、體驗美、掌握美、表現美、創造美。相信我們有能力引領學生，去感悟音樂世界里那如火如荼的氣息，去音樂世界里那春風化雨般的洗禮，去加入音樂世界里那轟轟烈烈的精彩，去吮吸音樂世界里那點點滴滴的精髓。

【參考文獻】

[1]黃莉莉.幼兒音樂興趣的培養[M].上海：上海音樂出版社，2002.

[2]趙國忠.教師最需要的心理學[M].南京：南京大學出版社，2009.

作者簡介：徐征（1968-），男，漢族，山東蓬萊人。本科，魯東大學教師教育學院講師；研究方向：音樂教育。

楊旭麗（1979-），女，漢族，山東萊陽人，本科，萊陽市第二實驗小學音樂教師；研究方向：音樂教育。