朱振庚藝術輯評

他的最大特點是，不隨波逐流，而是不斷發揮創造性。他尤其注意發現和汲取民間藝術的豐富營養，做多種形式的嘗試，在水墨畫上開拓新的領域，并做出出色的成績。他的作品在同行之中頗有影響，并啟發和帶動了一批人。

他來自民間，來自底層。性情耿直，拙于事故。世間不平之事常使他目瞪口呆。他的坦白直陳也常令人目瞪口呆。

他沒有權勢，只有一雙畫家的眼睛是屬于自己的。

他其實是幸運兒，因為他擁有令人欽慕的藝術天賦，但他又不依附于此，他不斷舍棄、不斷開拓。走著一條寂寞的路。……他的畫不過是心跡的自然流露，是很久以來就孕育在心中的情。用不間斷的、不同的語言吐露出來。

正由于此，他有化腐朽為神奇的本事，一張破舊的照片，經他一勾勒，便成了真正的藝術品。

——周思聰

在朱振庚手里，速寫就是創作活動，畫速寫是感情的需要。在他眼里，無所不可入畫：一個很不起眼的對象，室內一角、一個院落，甚至一個帶罩臺燈經他一畫，就顯得非常有味，充滿了造型的樂趣。其審美功能不在某些精心制作卻毫無創意的“作品”之下。

朱振庚的水墨畫。有突出的創造。通過長期專研，吸收民間藝術的營養，逐步形成了造型樸拙有趣、色彩斑斕、豐富耐看、即興隨意不同流俗的藝術風格，豐富了水墨畫的表現力，在水墨畫現代化，開拓水墨畫新的審美領域上做出了自己的貢獻。

——盧沉

朱振庚為自己創作確定的宗旨是：從傳統文化、民間藝術和外國美術中吸取、借鑒一切有益的成分，但在創作中，又要與傳統繪畫、新文人畫和新潮美術拉開距離。這也就是說，他將自己的藝術根底植入人類的深厚的土壤中（他認為這是創新的基礎和依據），但培植起來的藝術之花又要不同于古人、今人和洋人。這種自我設計。可謂立足也穩。立志也高。這也就決定了需要付出大量的心血和汗水，急功近利不可能達到預期目的。朱振庚對這一點也很清楚，所以長年以來，他一直在做著沉著的努力，以甘于寂寞的精神默默地耕耘。他貢獻給社會的是沉甸甸的甘果，而不是宣言和口號。

——杜哲森

朱兄不愧為炎黃子孫，在他的藝術中呈現著華夏民族的文化命脈，并為這傳統充添了新的血液，因此前人的藝術無論它多么完善也無法替代當今時代的追求。朱兄的實踐與創造是如此扎實又跨度大，因此不得理解，與老年人和青年人難以為伍。即便中年同道也瞠目結舌。而朱兄矢志不移。一意孤行。我認為振庚的藝術是20世紀90年代東西方文化碰撞、交流中的一種思考，在他的藝術中線和色無不浸融著科學表現生命力的東西，也就是說他在把凝結著人世間七情六欲的線和無限抽象神秘情韻的色。賦予科學、時代精神，因此他的藝術無不打上我們這個“思考時代”的思想負荷的烙印。因此朱兄藝術的內涵，孕育倔強的生命力度，在這里不管你喜歡不喜歡，都有他獨到的歷史藝術價值。何為時代性？朱振庚的藝術便是，它標明真正的藝術既是現實的又是跨時代超時空的，是不以人的意志為轉移的。

——吳小昌

朱振庚作品代表了當代中國畫的一種典型風格：突出筆墨趣味。筆墨在中國寫意繪畫中是基本單位，其組織結構具有獨立性。筆墨自身的結構轉換，就具有實在的審美意義。中國歷來就有欣賞純粹筆墨的審美習慣。不同的是，朱振庚作品接受了西方現代美術的影響，從觀念上已經與中國傳統筆墨欣賞習慣（如書法）拉開了一定的距離。因此。朱振庚作品具有中西融合的特點，同時也是目前被業內人士普遍認可的特點。朱振庚作品豐富的筆墨變化，與西方形式感和審美觀的巧妙融合顯示了中國傳統繪畫的可持續發展性以及發展的多樣性。

——郭曉川

朱振庚藝術的獨特之處有以下幾點：首先是形式感強，那種充滿張力與韌勁的造型似來自民間藝術，但更具有漢唐壁畫的雄沉氣魄與原始藝術的凸起魄力。這些特點與畫家有意消減形體周邊空間的面積有關。其次是色彩極佳。他的色彩感覺遠遠超出了絕大多數中國畫家認知的范限，而具有古代壁畫沉著強烈、豐富斑駁的視覺效果，尤其是那些灰色下透出暖色、深色與亮色的交響融合在令人悅目激賞的同時。透射出一種純正與博大的趣味。最后，也是最重要的，就是他不斷舍棄舊的自我而開拓新的自我，走著一條寂寞然而前途遠大的路。……而朱振庚敏銳的藝術感和通透的歷史感，必會使他在這一方面有所成就。

——廖文

朱振庚以現代人已掌握的素描觀，著重描述畫面中虛實濃淡的豐富效果來揭示畫面語言的隱喻成允體現了他的藝術追求所在。他想方設法將傳統的筆墨體系與各種現代風格融合表現了強烈的超越意識，并且成功地借鑒了民間壁畫中的許多東西，創造了獨具個性特征的新型風格。他以白粉調和水墨，反復皴擦反復渲染，使得畫面產生了斑駁、厚重、隱約、耐看的藝術效果。其筆下的白粉是對傳統寫意的筆畫規范和類型的極大偏離。打破了由水墨宣紙、毛筆三者形成的操穩定結構。帶來了技術上及視覺上的重大轉換。多層次的色彩覆蓋，相互錯落的筆觸，達到了視覺上的層次感、厚重感與力量感。開創了意筆畫創作的新面目。

——高偉川

朱振庚—直是我認為畫得很好的畫家。是難得的優秀畫家。他的作品質量要比那些名重一時的名家好得多。第一，他很早便意識到變革的必戛幾乎是出于某種本能，他的變革以釋放他對藝術的熱情和理想為依托，而從不胡來；第二，他在每個階段的作品都有可取之處，積累已臻成熟，證明其對待畫畫的嚴謹態度：第三，他以充足的力量和才華貫注于創作，因此他的畫總是耐人咀嚼的。朱振庚的實踐還在延續，這是我對他抱有更高期待的基礎。一句詩用在畫家身上恰到好處：有的人活著已經死了，有的人死了，可還活著。藝術家的生命與藝術是互為—體的，在我們周圍，多數畫家的自然生命要比他們的藝術生命長得多，在藝術上剛一露頭就夭折了。所以，朱振庚是特別令人尊敬的，他決不停步，走得堅定并且踏實，正因為如此，他的某些不足都在行進當中自然地彌補了。

——李小山

責任編輯：宋建華