
2017-05-06 李鵬程 音樂周報
新西蘭三重奏
相比鋼琴獨奏曲、鋼琴協奏曲等音樂體裁,鋼琴三重奏并不那么受當今聽眾所熱衷。它似乎缺少炫技性和爆發力,更追求聲部和諧、音色統一。然而,歷代作曲家卻喜好這一體裁,留下了諸多飽含溫情的三重奏篇章,如貝多芬的《“大公”三重奏》、德沃夏克的《第四鋼琴三重奏“杜姆卡”》、拉赫瑪尼諾夫的《第一鋼琴三重奏“悲歌”》以及門德爾松、舒曼、勃拉姆斯的作品。20世紀至今,作曲家們對于三重奏的興趣不減反增,肖斯塔科維奇、拉威爾、帕努夫尼克、羅奇伯格、芬尼豪等人寫出了風格各異的三重奏,在這一小型體裁里嘗試著新的作曲技法,作為大型作品的實驗性準備。
4月6日晚,浙江音樂學院作曲與指揮系9位教師的鋼琴三重奏新作集中在標準音樂廳上演,分別是:《腳步》(李珺曲)、《跳弦》(田剛曲)、《淋風夜雨荷上行》(朱慧曲)、《綻放》(張澤藝曲)、《黑白子》(張瑩曲)、《朦塬》(沈納藺曲)、《風戀波》(張昕曲)、《火焰》(龐莉曲)、《西湖的春天》(郭鳴曲)。即便在偏愛室內樂的20世紀,也很難見到單場音樂會里全部上演鋼琴三重奏新作的情況,這對演奏者也提出了挑戰。新西蘭鋼琴三重奏組(NZTrio)專程為這場新作品音樂會而來,三位頂級演奏家提前多天抵達杭州,和作曲家反復溝通,完美地演繹了這一系列中國室內樂新作。
九部三重奏都是作于近兩年的單樂章作品,演奏時長基本在十分鐘左右。盡管整場作品是受“吳越新韻”當代音樂創作與推廣項目委約,但每部新作都展現出獨一無二的個性,并未拘泥于任何規則之中,可以聽出作曲家們“隨心所欲”般的自由創作狀態。……