賞析|熾熱的法蘭西浪漫

高建

在幾乎每一種“跨地域”的藝術門類中，人們似乎都習慣按照民族與地域進行風格的區隔，古典音樂也不例外。雖然我們應該對每一個民族的音樂傳統給予平等的尊重，但依然要承認一個客觀事實：在這門藝術中能與“德奧音樂”列入同一等級進行考量的民族風格并不多，法國音樂無疑有理由位列其中。

4月23日，中國交響樂團在指揮家湯沐海領銜下，在國家大劇院舉辦了以“夢幻法蘭西”為主題的樂季音樂會，上演了三部法國音樂的傳世杰作。

拉威爾完成于1920年的《大圓舞曲》從任何角度來看都是一部獨特的作品，是對“圓舞曲”作為一種節奏和體裁的突破、甚至是超越。國交的弦樂聲部制造了一種凝合而溫潤的音響效果，尤其在作品前半部分大量的中音區往復徘徊間，這樣的聲音質地賦予了作品一層朦朧如“水氣”般的迷人氣質，更與其后粗糲、恣肆的重音打斷形成了強烈的對比。面對作品依靠多個漸強樂段拼接出的力度弧線，湯沐海對作品力度與速度的控制能力無疑令人信服。

隨后上演的是20世紀初的“法國六人團”中成就最高的作曲家普朗克的代表作——《d小調雙鋼琴協奏曲》，這部作品可以說是莫扎特之后上演頻率最高的“雙鋼琴”協奏作品了，也自然成為了所有雙鋼琴組合的試金石。本場音樂會擔任獨奏的是來自土耳其的派克尼爾姐妹，她們精湛的演奏技巧為作品的高水準呈現提供了有力的保證。作品第二樂章開篇兩架鋼琴的對話，毫無疑問是對莫扎特的致敬，但是中段的復雜變調顯然是屬于20世紀的創作方式。……