苗族蘆笙舞《笙生不息，代代相傳》創作談

田 玲 （凱里學院音樂與舞蹈學院 556000）

苗族蘆笙舞《笙生不息，代代相傳》創作談

田 玲 （凱里學院音樂與舞蹈學院 556000）

苗族是中華56個民族中最古老的民族之一，是一個能歌善舞的民族，人人會唱歌，人人會跳舞，其舞蹈種類繁多，有蘆笙舞、木鼓舞、銅鼓舞等，而在苗族舞蹈藝術之林中，最為豐富的要數蘆笙舞，其優美的舞姿、深厚的文化底蘊，成為眾多苗族舞蹈編創者常用的素材。本文以原創苗族蘆笙舞作品《笙生不息，代代相傳》為例，談談其創作的過程

苗族；蘆笙舞；創作

一、創作背景

苗族人民能歌善舞，苗族文化有著無窮的魅力，其中苗族舞蹈和苗族古歌更是將這塊土地上的文化弘揚開來。苗族的“飛歌”高亢嘹亮，極富感染力；苗族的舞蹈種類繁多，包含有蘆笙舞、板凳舞、銅鼓舞、木鼓舞、水鼓舞、錦雞舞、古瓢舞等，這些民間舞蹈都是在節日及建房、豐收、迎親等日子里跳。其中錦雞舞是頭戴銀冠、身著彩條長裙模仿錦雞動態的苗族自娛性舞蹈；水鼓舞是老百姓祈求風調雨順在水田里，踩著泥巴和泥水跳的祭祀性舞蹈；蘆笙舞是頭戴羽冠、模仿雉雞相斗、跳躍、嬉戲，含有雜技技巧的原生態舞蹈；古瓢舞是青年男女互訴衷腸時在一種民間樂器--古瓢琴的伴奏下跳的原生態舞蹈；板凳舞來源于苗族婦女刺繡、搓麻等家務勞動的原生態舞蹈。苗族“木鼓舞”，是每隔13年才舉行一次的“吃牯臟”大型祭祀活動時的“鼓舞”形式。節日時，舞蹈的男女狂舞三日，廢寢忘食，通宵達旦，如醉如癡。苗族舞蹈反映了苗族歷史，更體現了苗族人民歷盡艱辛，仍保持著樂觀向上、豁達勇敢的民族精神。

（一）蘆笙概述

蘆笙已有3000多年的歷史，蘆笙由笙斗、笙管、簧片和共鳴管構成。制作時，將整塊毛坯料從中破為兩半，分別挖掏出內膛，待裝入笙管后再用膠粘合，外部用細篾箍五至七圈而成。蘆笙分為輕音蘆笙和重音蘆笙兩種，其調式為“561235”和“612356”，重音蘆笙的曲調深沉而洪亮，輕音蘆笙則輕盈而高亢，分為《祭祀》、《抒情》和《敘事》等三大部分。

在《詩經》中就有“吹笙鼓簧，吹笙吹笙，鼓簧鼓簧”的詩句出現。蘆笙是苗族特別喜愛的一種古老樂器之一，也是苗族人民生活中必不可少的寶物，有苗族人的地方，就有蘆笙。逢年過節，他們都要舉行各式各樣、豐富多采的蘆笙會，吹起蘆笙跳起舞，慶祝自己的民族節日。

（二）舟溪蘆笙舞

“舟溪苗家人，生來愛蘆笙；只要蘆笙響，舞步不由人”。這是流傳在黔東南地區舟溪苗寨的一句話。千百年來，聚居舟溪的苗族人民以笙為樂，以舞為興，穿金戴銀，世代相傳。小姑娘僅一二歲時，父母便開始制作銀飾，組織繡裙，為女兒準備一套或四五套銀光耀眼、專跳蘆笙舞用的盛裝。舟溪蘆笙舞舞姿強調下肢變化，民間群眾性蘆笙舞一般由二至五名男子吹蘆笙領舞，其他人圍一圓圈踏樂而舞，場面壯觀、氣氛熱烈；競賽性的蘆笙舞一般在節日或集會上由少數技巧較高的男女表演，一般二至四人，動作有大蹲、屈身乃至仰臥、倒立等高難動作，很受群眾歡迎。蘆笙在苗族民間大多出現于群體活動，常常作為重要角色貫穿于整個活動的始終，它具有凝聚力和號召力作用。每當重大節日前后，大村小寨，蘆笙悠揚，男女老少紛至沓來，圍圈歡跳。應證了“聽到蘆笙響，苗家姑娘腳板就發癢”的苗族蘆笙古歌名句。

二、舞蹈《笙生不息，代代相傳》的結構分析

苗族自古喜愛吹蘆笙，善跳蘆笙舞！作品《笙生不息，代代相傳》描述了來自舟溪的一群苗娃娃，她們喜歡吹蘆笙，喜歡跳蘆笙舞，在玩耍嬉鬧的過程中是蘆笙陪伴著她們一起成長！在歡聲笑語中蘆笙得到了傳承和延續！蘆笙已經深入苗家人的骨髓，就像歌曲唱到：我是舟溪苗娃娃，生來就愛吹蘆笙；只要蘆笙響起來，苗娃的腳板就發癢！

1.引子：舟溪好地方

音樂要求：抒情的音樂描繪了舟溪山青水秀，民風純樸的苗鄉美景

時間：30秒左右

2.第一段《田間地頭，快樂苗娃》

內容：本段落描述了一群舟溪的孩子們在田間地頭快樂的玩耍。

音樂要求：4拍子。歡快的情緒，活潑的音符

時間：1分30秒左右

3.第二段《情系蘆笙》

內容：本段落描述了孩子們對蘆笙的深厚情感情節的具體描繪：當一個孩子吹響了一句蘆笙的時候，所有的孩子立刻安靜下來。當一個孩子又吹響了另一句蘆笙的時候，所有的孩子開始尋找吹蘆笙的孩子。當大家找到了吹蘆笙的孩子的那一刻，大家簇擁著吹蘆笙的孩子，眼光透出對蘆笙的敬仰之光。蘆笙在孩子們的手中小心翼翼的傳遞著......最后傳到了最小的孩子的手中，大家把最小的孩子舉得高高的，快樂的圍繞著她......

音樂要求：抒情有些自由，音樂升華了，聽了有一種感動，突出對蘆笙的敬仰之情！（這里的開始要有蘆笙分別吹響2次的體現）。

時間：30秒左右

4.第三段《瘋狂蘆笙》

內容：本段落描述了孩子們一起吹起蘆笙的壯觀場面情節的具體描繪：A開始的時候，一個孩子吹一個單音，其他的孩子模仿吹奏單音；緊接著一個孩子又吹2個連音，其他的孩子模仿吹奏連音；一個孩子再一次吹一句旋律，其他的孩子模仿吹奏旋律；（大概10秒左右）。B接下來蘆笙音樂熱鬧跳躍的吹響了，孩子們在狂野的音樂中邊吹邊跳；（音樂要求：跳躍狂野。時間1分鐘左右）。C這個時候出現了用苗語的說唱音樂來表達蘆笙的瘋狂，歌詞是：我是舟溪苗娃娃，生來就愛吹蘆笙；只要蘆笙響起來，苗娃的腳板就發癢！（說唱重復2遍，大概30秒左右）。D然后又可以不完全重復B段音樂（時間：30秒左右）。F在D段的結尾處音樂升華了，孩子們唱起了普通話版的歌曲：我是舟溪苗娃娃，生來就愛吹蘆笙；只要蘆笙響起來，苗娃的腳板就發癢！這首歌的旋律一定要大氣，與前面的說唱完全不一樣的風格，淋漓盡致的表達了蘆笙陪伴著孩子們的成長！舞蹈在輝煌燦爛的歌聲中結束！（時間30苗左右）

三、創作思考

通過舞蹈《笙生不息，代代相傳》的創作過程中，對苗族舞蹈創作有了一些想法，以舟溪蘆笙舞的基本舞步和動律作為舞蹈的基本元素，在基本元素的基礎上進行發展和變化。例如：舟溪蘆笙舞中的雙手胸前雙晃手可以變化為單手三位正挑身單晃手。或者發展為后雙背手短句；步伐也需要發展和變化，例如民間的三步一點步伐可以發展為一步一跳一轉身短句等……經過這樣的發展和變化，經過苗族的民間舞風格特點和具有現代編舞技法相結合，舟溪民間原生態蘆笙舞不僅豐富起來了，同時具有強烈的視覺效果，更是符合苗族舞蹈創新的基本要求。作品音樂也是原創，是苗族非遺工作者瑤東方先生根據舟溪蘆笙曲調進行創作。民間蘆笙曲調特點是復合拍子構成，在音樂創作過程中保留了最具代表性的第一句和第二句為4/4拍、第三句和第四句為3/4拍的音樂特點，然后根據主題內容加以創作，在傳統蘆笙曲主旋律的基礎上加以其他元素進行發展和創新，中段部分還大膽的使用了苗語說唱的藝術形式，為作品增添了亮點。作品吸收了傳統的苗族舟溪蘆笙的音樂精髓，編寫了具有苗族特點的舞蹈音樂，作品旋律流暢、節奏鮮明強烈、音樂形象生動具體，充滿現代氣息。因此把這種具有民族特征和感染力的現代音樂運用到舞蹈中，能夠使觀眾耳目一新，使其在音樂中去感受理解舞蹈的內容和含義，從而激發他們的情感并產生共鳴。所以合理運用現代舞編舞技法和音樂創造不僅給苗族舞蹈注入了新的活力、為苗族藝術賦予了時代的氣質，更是跳出了現代民族、現代觀念、現代意識的特色。編導在編創苗族舞蹈的時候，不能僅僅停留在體現苗族風格和形式上，重要的是對苗族舞蹈更深層文化內涵的拓展和民族底蘊的體現。深入苗寨生活，深入群眾，了解苗族的歷史、文化、民俗、民風……總之，苗族文化有著無窮的魅力，只有創新才能使民族民間舞具有新的生命力和長久的藝術魅力。舞臺創意和靈感完全來源于苗族人民的現實生活，多樣化的現代舞蹈表現元素是體現出苗族舞蹈的繼承與發展之路。

[1]艾晶.苗族傳統文化的開發與利用研究[J].貴州民族研究，2006（01）.

[2]袁定基.劉德昌.苗族五緣文化論綱[J].西南民族學院學報，1992（04）.

田玲，女，湖南懷化人，本科學歷，凱里學院音樂與舞蹈學院副教授，主要研究方向：舞蹈、編導。