關于奧爾夫音樂教育體系在手風琴教學中應用情況的研究

摘要：在音樂教學領域，奧爾夫教學體系得到了十分廣泛的應用。在本次研究中，筆者關注的主要是奧爾夫教學體系在手風琴教學中的實際應用情況。首先，教師需要從學生的實際情況出發，在不同的階段開展針對性的音樂教學。其次，教師必須注重對學生節奏旋律的訓練，最后教師還需要重視對學生音樂感知能力的培養。

關鍵詞：奧爾夫；音樂教育體系；手風琴教學；成功應用

上個世紀，奧爾夫音樂教學法就受到了人們的重視，在實際的音樂教學中得到了很好的應用。就我國而言，直到二十世紀八十年代，我國才開始在音樂教學中使用奧爾夫體系。可以說，奧爾夫音樂教學體系對我國音樂教學的發展和進步起到了極大的促進作用。

1 一切從學生本身出發

在奧爾夫音樂教學體系中，一個比較關鍵的理念就是一切都要從學生本身出發，也就是說在教學中需要充分考慮學生的實際情況。以此為主要依據，為學生配置合適的教材，選擇合適的教學手段，制定合適的教學流程。就手風琴教學而言，應用奧爾夫教學體系，就必須做到上述幾點，這樣才能取得理想的教學效果。

1.1 選擇階段

在學習音樂之前，教師首先需要做的就是對學生的聽覺進行有效的訓練，這是確保后續教學內容可以得到順利進行的基礎和前提。在開展聽覺訓練時，教學需要選擇合適的教學材料，從大量的教材中選出那些學生比較喜歡的手風琴音樂。當學生聽到這些音樂時，會產生對手風琴的彈奏欲望，有效激發學生的學習熱情和積極性，從而起到事半功倍的效果。

1.2 入門階段

進入手風琴教學的入門階段之后，教師此時需要做的工作就是對學生進行手風琴演奏基礎技術的訓練。此時，教師也需要選擇一些學生比較感興趣的曲子，這樣做的目的主要有兩個：第一，向學生傳授一些關于手風琴音樂的基礎理論；第二，使得學生掌握一些比較基礎的手風琴演奏基礎技術，以及手風琴演奏的基本姿勢。上述三者之間具有密切的聯系，在訓練過程中，教師不應該將它們拆分開來，應該將它們有機的融合到一起。在選擇教學材料時，教師需要遵循原則主要有：第一，難度不應該太大；第二，訓練量要適中，過多的訓練是使得學生產生一定的厭倦心理，而過少的訓練則達不到預期效果。總的說來，在入門這一關鍵時期，教師需要為學生營造一個輕松、舒適的學習氛圍，使得學生產生彈奏手風琴的強烈興趣。

1.3 提高興趣階段

就學生而言，他們比較容易對一些新鮮的事物產生一定的興趣，而且這種興趣有時持續的時間不是很長，教師在教學過程中需要關注這一點。一般來講，當學生開始學生手風琴之后，教師可以利用一年的時間對學生進行基礎訓練，主要訓練的是相關基本技術，以及一些基礎音樂理論。在此期間，好多學生都會逐漸出現厭倦心理，對于所學內容出現排斥的情緒。如何有效解決這一問題是教學需要認真思考的，這也是保證學生可以順利進入下一個學習階段的關鍵。因此，教師應該將重點放在提高學生對于手風琴的學習興趣上，具體做法可以是：第一，在教學過程中，讓學生接觸一些可以在舞臺上進行表演的曲子；第二，定期舉辦一些演奏活動，使得學生到可以有就上臺表演。通過舞臺演奏，學生可以收到觀眾的掌聲，從而受到一定的激勵。

2 注重節奏旋律訓練

節奏對于音樂來說是非常關鍵的，可以說節奏是表現音樂美感的一種重要方式。因此，奧爾夫教學體系強調，教師在開展手風琴教學時必須重視對學生進行節奏訓練。具體方式如下：

2.1 結合語言

在音樂教學中，奧爾夫認為將音樂和語言朗誦結合到一起是可行的，可以有效的開展對學生節奏感的訓練。在訓練過程中，引導學生進行有節奏感的朗誦，從而使得學生更好的認識和理解節奏。在奧爾夫教學體系中，教師可以在學生剛開始學習手風琴時，對學生開展語言節奏訓練。具體方式就是，引導學生通過“唱”的方式進行語言朗誦，在朗誦過程中教師需要關注的是學生的呼吸以及音色等。

2.2 結合動作

在訓練學生的節奏感時，比較常用的一個方法就是結合動作。從這個角度講，奧爾夫教學體系強調，教師在教學過程中可以借助于聲勢完成對學生節奏感的訓練。所謂聲勢指的就是人們可以將自己的身體作為樂器，當身體做出一些動作時，這些動作發出的聲音可以說具有一定的節奏感的。比較常用的動作主要有：拍腿、拍手等。一般來講，制造聲勢的動作大多都不是很復雜，學生很容易就可以掌握。教師在開展手風琴教學時，如果采用了結合動作的教學方式，那么課堂氛圍就可以被有效的調動起來，同時也可以使得學生更好的理解音樂節奏。

2.3 結合器樂教學

奧爾夫認為，人們在學習音樂時，最為主要的一種方式就是實踐。在奧爾夫音樂教學體系出現之前，人們在開展音樂教學時比較重視對音樂理論的講解，學生們首先接收的就是一些比較基礎的理論知識。但是，奧爾夫教學方法強調，教師應該做到結合器樂教學。當學生剛剛開始學生手風琴時，就可以讓學生接觸一些手風琴演奏曲目，從而使得學習過程變得不那么枯燥無味。在器樂教學中，教師需要做到的就是：首先，讓學生切身的體會到音樂的美妙之處，從而提高對于手風琴演奏的興趣；其次，引導學生進行合奏訓練，提高學生之間的配合度。

3 注重音樂感知能力的培養

奧爾夫認為，在教學過程中培養學生的音樂感知能力是非常關鍵的。為了做到這一點，在手風琴教學中，教師應該將學生放在主體的位置，對學生進行積極的引導，培養學生的創新思維和創作能力。

4 結語

在新的時代背景下，越來越的孩子都加入了手風琴的學習隊伍。在教學過程中，教學體系的選擇對于教學效果具有重要的影響。在本次研究中，筆者關注的是奧爾夫教學體系在手風琴教學中的使用情況，主要探討了一些利用奧爾夫教學方法開展手風琴教學的具體措施，希望可以為相關人員帶來一定的啟發。

參考文獻：

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[3]李夜雪.淺析奧爾夫音樂教育體系在普通高校音樂教學中的應用[J].藝術教育，2006，（04）：64.

作者簡介：萬玲 （1977.12）女 ，湖南人 ，湖南藝術職業學院 ，二級演奏員 ，研究生。endprint