以展覽促進當代畫院的價值體現
——名家談全國畫院美術作品展覽

以展覽促進當代畫院的價值體現
——名家談全國畫院美術作品展覽

楊曉陽：

“全國畫院美術作品展覽”是一個特殊的展覽，但并非規模最大的展覽，卻應該是純藝術方面水平最高的展覽。主要集中在純藝術方面，包括了很多功成名就的平時已經不參加展覽的老畫家，其中特邀的百余位老藝術家，代表了中國美術創作的最高水平，這部分藝術家經歷了半個世紀的實踐的檢驗。同時，此次展覽也是畫院檢閱創作、研究成果的重要平臺，這個平臺啟動后，作為常設的一個品牌展覽，今后將成為一種慣例。

現在我們恢復畫院雙年展，是為了在特殊的體系中體現它的核心任務，從國家畫院到各地畫院，都應該代表全國和地方美術創作和研究的高水準，其核心任務是創作研究。因為任務的特殊性，全國畫院的展覽和其他展覽有所區別，其他系統的展覽也有全國性、綜合性的特點，但比較而言，畫院的展覽在全國和地區起到的引領作用，應該更具有專業性、探索性、前沿性，應該是最新創作水平的展示。

畫院有自己的傳統，并在歷史上的很多階段都起到了引領導向作用。在一段時間里，全國的畫院系統沒有自己的展覽，畫院的展覽納入到了中國藝術節中，最后發現，中國藝術節還是一個全面的展覽，和畫院本身的任務不完全一致。

在全國的各種展覽中，畫院也積極參加，但畫院本身必須有自己的平臺和任務。一方面對畫院來說，加強自身的建設，創作就是立院之本，這是對自身的建設，自身的突破；另一方面也要不斷地把這些成果展示出來，對整個美術界、對全社會、對海外產生影響；第三個方面，還要接受社會的檢驗，接受社會的批評和建議。不可否認，畫院自身的規模、風格和流派在以往還是有限的，長期以來也存在很多問題，為了解決好這些問題，只有把畫院整個推向社會，才能對自身建設產生更為有效的促進。

中國的畫院制度是中華民族的優秀傳統，源遠流長。在宋代畫院正式建立之前，實際上，從我們正在編寫的畫院史來看，秦漢就已經有了宮廷畫家，五代時期也有了類似宮廷畫院的形式和機構。宮廷畫院承擔的任務首先是完成國家教化，傳達國家政策，表達領導階級的主張，以繪畫的形式體現國家公器的性質。現代畫院也帶有國家公器的作用，以美術的形式協助國家推動文化發展，推動美術發展，提高人民文化素質，起到多方面的作用。當然現在更強調同時要對美術的本體發展和自身不斷創新發揮作用。在當下，中國政治、經濟、文化發展取得舉世矚目的成就，尤其在十八大之后，文化的大繁榮大發展成為提上議事日程的國策。習近平總書記在文藝工作座談會上的講話，提出了文化發展的諸多問題，指出了解決這些問題的很多方法，為文化發展指明了方向。國家畫院應該積極響應政府的號召，在文化建設中起到畫院應有的作用，發展美術事業，帶領全國畫院系統，每年就一些問題進行對話、研究、探索，積極創作好的作品，在“全國畫院美術作品展覽”的平臺上，全國的畫院就自身的問題定期研究、碰撞、展示、交流，在中國當代美術發展中找準位置，明確自身任務，對社會做出應有的貢獻。

經過這么多年的探索，在總結歷史經驗的基礎上，畫院逐漸摸索出一套適合當下社會主義文藝發展的辦法，包括專聘結合的用人制度和組織的辦法，解決好辦院思想、辦院的機構、辦院的具體措施，以及重點和目標。逐漸形成一套規范，這套規范還在探索中，要接受實踐的考驗，也要接受國家和社會的考驗。中國國家畫院經過三十余年的發展，近些年的社會反響良好，作為一個國家公器，起到的作用是明顯的，我們完成了很多重大國家任務，創作了大量好作品，推出了很多年富力強的藝術家，搶救了許多經年積攢下來的美術成果，我們做的幾個系列，包括“歲月丹青”“新中國美術家”“南北對話”“以心接物”等等，使得中國國家畫院的任務比較飽滿，成果豐碩，每年我們有“寫意中國”的院展、各專業院展、海外巡展、個展等，現在推出“全國畫院美術作品展覽”，將與我們持續推進的系列項目相互補充。

因為，中國國家畫院一方面引領美術創作，另一方面也要接受全國畫院的檢驗，也要與他們交流，互相學習，在學術上、思想上、組織上，大家互相取長補短，不斷把各地畫院好的人才和經驗吸納進來，加強我們的學術和創作力量。在探索過程中，我們也不斷吸收各方面的營養，使得我們的工作更加有效，成果更加豐碩，現在看來，方向都是正確的，方向很重要，但每一步都要用心，每一步都要調整。

主辦這樣的展覽，中國國家畫院也是經過深思熟慮的，這是在過去的雙年展的基礎上創建的一個平臺，這個平臺本身的意義和價值怎么樣？從投稿的現狀看，得到大家的積極擁護，投稿一千多件，選擇三百余件。我們吸收其他展覽的教訓，在展覽機制上做了一些探索，比如老先生德高望重，采取點名邀請，選人不選畫，他們經過歷史的沉淀，是標桿；年富力強的通過投稿評選，使有實力、有競爭力的年輕人脫穎而出，這樣一個辦法，邀請和投稿相結合，比較完整，不會有死角，體現了全國畫院系統的整體面貌，甚至超過了畫院系統人事制度的界限。因為各畫院聘任的畫家都是各地學科帶頭人，畫院系統的人才就很完整，各地畫院也代表了各地繪畫的最高水準，使得這樣的展覽成為具有代表性的展覽。這樣的設想，保證了創作的全覆蓋，全國畫院有這樣一個展示平臺和抓手，進行定期的交流和展示，這樣的平臺非常好。畫院經過這些年的風風雨雨和各種討論，我們放眼到全世界，在世界范圍內，很多大國都有國家級的畫院，如俄羅斯藝術科學院、法蘭西藝術院、英國皇家畫院，都是國家體制內的藝術機構，這跟國家畫院性質是相同的。對各國的各種體制都是一種完善，體現了大國對文化的重視。中國國家畫院所起到的引領和導向作用，也集中證明了中國畫院存在的價值和意義。希望這個展覽的品牌能收到預期的好效果，為中國美術起到應有的作用。

張江舟：

“全國畫院美術作品展覽”最早是在2001年，由國家畫院（當時叫中國畫研究院）主導創辦起來的，名稱是“全國畫院雙年展”，為什么辦這樣一個展覽？這跟當時的特殊情形是相關的。當時，社會上對畫院的質疑聲很大，有人提出了“取消畫院”的建議。在這樣的背景下，當時的院長劉勃舒先生起意要籌辦一個畫院系統的展覽，通過高水平的展覽體現畫院的價值，應對這些質疑。第一屆、第二屆都是以雙年展的形式舉辦的。第三屆和第四屆展覽改名為“全國畫院優秀作品展覽”，并納入中國藝術節，成為中國藝術節的重要展示項目。這是前四屆展覽的由來和過程。

“首屆全國畫院雙年展”是在西安舉辦的，展覽作品以國畫為主，展示了當時全國畫院系統的重要畫家作品。這屆展覽一個特別的地方是，開辟了一個特展，其中包括各個畫院的前輩畫家作品，比如北京畫院的齊白石、陳半丁、胡佩衡、于非闇，上海畫院的朱屺瞻、豐子愷、王個簃、林風眠，江蘇畫院的傅抱石、林散之、錢松喦、亞明、魏紫熙，廣東畫院的關山月、黎雄才，陜西畫院的趙望云、石魯，中國畫研究院的李可染、葉淺予、黃胄、蔣兆和，等等。加之大量中青年畫家的優秀作品，使得社會重新看到了全國畫院的美術創作力量，一定程度上消除了社會上對畫院的質疑聲。正如王玉玨在那次論壇上所說的：畫院是個金字招牌，只是時間久了被蒙上灰塵，我們要擦掉這些灰塵，擦亮這個金字招牌。之后的第二、三、四屆展覽分別在廣州、鄭州、武漢舉辦，涌現了大量優秀作品，對促進人才成長，促進畫院創作研究整體水平的提升，加強全國畫院間的交流與創作，產生了積極的推動作用。

前幾屆展覽的成功舉辦，很大程度上扭轉了當時社會上對畫院的消極態度，特別是參展作品的高水平，也證明全國畫院的創作研究的實力和高水平。我覺得，在當代畫院創作中，以展覽帶動畫院的發展，加強各地畫院的交流和溝通，是十分重要也是必要的。通過這樣的展覽，觸動了畫院畫家在創作研究上的積極性，提高了全國畫院畫家的責任感和使命感。從這一點來說，“全國畫院美術作品展覽”團結了全國畫院畫家的力量，也推動了畫院創作研究的發展。

本屆展覽包括國畫、油畫、版畫、雕塑和書法篆刻作品，相對于前四屆展覽，在參展的品種上有較大的增加。我們發動了全國市級以上的公立畫院，除了在職的畫院畫家之外，還包括聘任的畫家。各省、市、自治區組織了本地區的初評工作，送至北京參加復評的作品1000多件，最終評選出300余件參展作品，包括國油版雕幾大門類。評選過程十分嚴格，從1000多件作品選出300余件作品，平均到30多個省、市、自治區，每個省、市的作品不到10件，數量是很少的。為了吸引優秀的老一輩畫家參加，我們延續了過去的做法，特邀一批有成就的老先生參展。因此本屆展覽分為兩大板塊，第一個是全國畫院征集評選出的作品；另一個是全國畫院系統65歲以上的優秀老藝術家作品的特邀展。兩個板塊全部作品近500件，我認為質量是很高的。

在此次展覽的籌備過程中，我們恢復了往屆展覽的籌辦原則。第一，恢復兩年一次的展覽模式；第二，中國國家畫院參與此后每一屆的籌備工作，與各地文化、宣傳主管部門和畫院相配合，共同主辦和承辦全國畫院美術作品展。特別要指出的是，此次全國畫院美術作品的籌備工作得到了文化部、江蘇省文化廳、江蘇省畫院、江蘇省美術館的大力支持，同時也得到了各省市畫院的積極配合，使得本屆展覽的籌備工作得以順利進行，在此表示感謝。

積極性是很高的，以畫院美術作品展為主題的展覽，從2007年就停止了，到今年有10年之久了。這次恢復這樣的展覽，對于各個畫院來說，都是值得振奮的事情。對于這次評選，各省市畫院都很重視，我們收到的1000多件作品，是經過各地畫院評選之后的作品，可見送選作品數量之多。因為參展畫家大多已經有了個人風格，藝術上十分成熟了，所以整體面貌十分豐富，基本代表了中國當代美術作品的面貌和最高水平。這也是這屆全國畫院美術作品展與眾不同的地方。可以肯定，這樣的高水平展覽推動了畫院創作研究的發展。

劉大為：

中國國家畫院與各省市的畫院集中了一批具有相當創作能力和藝術成就的藝術家，他們在美術創作、學術理論研究等各方面都是全國美術發展與繁榮中的一支主要力量。“第五屆全國畫院美術作品展覽”是全國各個畫院共同舉辦的一個具有學術探討性、研究性的展覽。全國各省、各地域的不同風貌形成了各畫院獨有的特點與學術特色，此次展覽把這些畫院的特色集中起來，將是一個學術探索內容豐富、藝術風格異彩紛呈的展覽。展覽將全國各畫院諸多具有獨特藝術風格和藝術追求的藝術家凝聚到一起，不僅有助于發揮中國美術繁榮的引領作用，還積極推動了美術學術建設的深化與創新。

當前，國家強調文化自覺、文化自信，更要努力弘揚中國優秀的傳統文化。我認為，這次展覽正是我們文化自覺、文化自信在藝術追求、藝術創新上的體現。

此外，畫院本身是集創作實踐與理論研究于一體的機構，因此，在展覽舉辦的同時應開展與之相應的專題性學術研討，每次展覽要有主題，選一些當前大家共同關注的藝術創作上的命題，特別是切中時代特色的理論問題進行討論，以此為每次的作品展覽賦予更深層次的理論高度。

盧禹舜：

“第五屆全國畫院美術作品展覽”意在成為最好地集中展示全國專業創作單位最新成果的平臺。從活動本身來看，它由文化部藝術司作為指導單位，中國國家畫院主辦，當地政府和畫院承辦，從思想、導向和組織上都有較好的保障。從活動的發動、宣傳和最后所集中上來的作品看，數量多、質量好、水平高，應該說思想性、藝術性、觀賞性都達到了一定的標準，這其中更主要的是它所體現出來的精神理念。

對于此次展覽，我們的要求是要近兩年的新作，作品要有生活的積累，有對外來文化的吸收和對民族文化的自尊、自強、自信，符合以人民為中心的創作導向，能夠體現出創作是畫家的中心任務，作品才是立身之本的理念。以此來體現它從組織上、思想上、藝術上所起到的組織全國專業創作隊伍，加強學習、提高認識、統一思想，深入到生活、自然當中去的作用。

我們在評選過程中對作品標準的把握、入選作品和優秀作品的比例關系等，都考慮得較為完善。在政治理想、組織工作上嚴格把關，當然，藝術水平始終是第一位的。

對入選作品的評選，我們特別注重對年輕藝術家的挖掘和培養。同時，此次展覽邀請了65歲以上的老藝術家參展，我們認為這批將更大舞臺留給中青年的老藝術家，他們的近期成果也是中華民族文化寶庫中重要的一部分，應該讓大家看到他們的新探索。參展作者既有百歲老人，也有二十余歲的年輕人，使展覽呈現出不單單是老中青三代，而是四代人同時創作所產生的新面貌。由此也可以說，在這個時代大的文化背景下，這一展覽的意義已經超出了展覽本身，尤其對我們中青年藝術家有著特別的教育意義。因為，以人民為中心的創作導向，深入生活、扎根人民在老藝術家身上體現得更為充分。他們這種發自內心的對藝術創作的創新性探索，使得這次展覽更經久耐看。

高云：

“全國畫院美術作品展”是一個非常有意義的展覽。首先，自中國藝術節納入美術展覽后，全國畫院展就停辦了，本屆是第一次恢復展覽。其次，這個展覽是全國畫院系統創作力量的一次大集結。畫院是當下中國美術創作的“正規軍”，是一支職業化“創作部隊”，本次展覽正是對當下中國主流職業創作隊伍精神面貌、創作水平、價值追求的一次大展示、大檢閱。第三，這個展覽更是全國畫院畫家為了滿足社會大眾的審美需要，以作品服務人民、向人民匯報的一次具有深遠意義的踐行。

具體來說，本屆展覽對于畫院而言，既是全國畫院藝術家展示才情的舞臺；也是全國各畫院間創作水平一較高下的擂臺；還是畫院和藝術家之間學術交流、互相學習的平臺。

因此，對于當下全國畫院具有怎樣的學術水平？畫家們的精神面貌如何？他們的審美價值追求又是什么？這些透過展覽都將一目了然。

所以，對于公眾而言，這次展覽是了解全國畫院創作水平的最佳窗口，也是滿足審美需求的視覺盛宴，同時還是提升審美水平的公共課堂。

周京新：

此次展覽從名稱來說，因為是第五屆，所以具有一定的延續性，是前四屆的一個積累。然而使用“全國畫院美術作品展覽”這樣一個名稱又是第一次，也就是說，在組織形式上、展覽規模和評審過程等諸多方面又有了新的特點，是全國畫院系統與前四屆拉開距離的又一次整體亮相。

就評審機制而言，我的體會是，它的規范性、嚴格性特別突出。因為這是一個全國畫院的專業型的展覽，和全國美展通過海選、側重于推出新人的展覽性質有所不同。“全國畫院美術作品展覽”，所要呈現出的是專業畫家隊伍相對成熟的創作成果。更加注重美術本身的特質，更加注重專業畫家創作中的純粹性，以表征出畫家在作品中體現的藝術語言的獨特性和獨創性。所以，從其評審標準和創作水準而言，可能是不低于全國美展的。此次參展畫家，既體現了專業性，同時也極具包容性和交融性。從展出作品可看出，此次展覽體現了當今中國美術圈中幾代人的創作面貌。包含多種創作形式，作品的取材以及藝術作品的藝術方向都非常多元化。

首先，它是一個具有全國視角的專業性的展覽，這意味著，在進入初選時，參與投稿的所有作品，其作者都是專業畫家，均擁有一定的資質，門檻很高。第二，在一輪輪篩選過程中，我也感到有遺憾。有些作品實際上也是不錯的，但展覽的規模數量有限，有的時候不得不忍痛割愛。在評審過程中，有時甚至無法顧及地區之間的平衡。因為評審過程公開、公平、公正，只能尊重評委們投票的結果。另外，從展覽的具體承辦上來說，空間跨度很大，這為我們工作的開展也帶來了難度。

總體上說，全國各地的優秀作品集中到江蘇展出，我感到任重而道遠。我們也做足準備，運用了一切可運用的資源。其中值得一提的，就是把江蘇省美術館的老館（其前身為1936年建立的中國歷史上的首個國家美術館——國立美術陳列館）進行裝修，屆時也會用于此次展覽展陳。從展出空間上保證了經過層層篩選最終留下的300余件優秀作品得以完整展示，應該說是很令人期待的。

目前，我們需要以當前國家對美術創作發展宏觀和微觀的方向要求為宗旨，立足當下，逐步確立起一種文化自信。對傳統文化、傳統經典留下來的中華民族獨有的美術創作形式懷有繼續傳承的責任心。在工作中把握深入生活、扎根人民的方向，與此同時也要接納各方面的美術力量，在這種大背景下，抓住大好時機為之奮斗，取得實實在在的成效！

楊正新（上海） 靈猴獻桃 96cm×178cm 2016年