巴黎高定時裝周：“中國定制”的盛宴

史宇

7月2日，2017巴黎高定時裝周正式拉開帷幕。勞倫斯·許的山水意境，蘭玉的新閨秀紅樓夢，郭培和蕭邦合作打造的流金溢彩——今年的巴黎秋冬高定時裝周，充滿了東方獨有的古典蘊涵和工藝美學。來自全世界的定制行業的精英齊聚一堂，又一次向世界最高時尚舞臺彰顯“中國定制”設計力量，收獲來自全世界的掌聲與贊譽。

高級定制的回潮和狂歡

從未到過巴黎的人，腦海中的巴黎印象，定是靠小說和電影中那些巴黎地標拼湊起來的一張建筑圖景，維克多·雨果筆下莊嚴肅穆卻充滿浪漫情懷的巴黎圣母院，抑或是伍迪·艾倫電影《午夜巴黎》中讓歐文·威爾遜迷路、又將他帶回20年代的圣日內維吾山的小街。

這個炙熱的7月屬于巴黎，2017巴黎高定時裝周近日正式拉開帷幕。此次高定周延長了1天，新增5個客席品牌，似乎預示著巴黎這座時尚之都在恐怖襲擊一年之后重獲活力。高定周開幕首日，法國高級定制時裝協會邀請了包括Proenza Schouler，Rodarte，Azzaro，AF Vandevorst和Ronald van der Kemp在內的五個品牌發布新系列。而全球頂級奢侈品牌包括香奈兒、迪奧、阿瑪尼、夏帕瑞麗等都在短短幾天的時間內展示了自己的最新作品。

至今，人們仍然將“巴黎發布”視為一種地位的象征。“你可以在倫敦成為天才，但要想獲得真正的國際地位，最終還是得在巴黎辦一場秀?！卑屠韪叨〞r裝周是時裝界的水準標桿。與一般發布成衣的時裝周不同，巴黎高級定制時裝周代表了當代時裝工業的最高水準，無論是設計還是做工，在整個行業中都有很高的指導性。

此次高定周的日常顯得比平時更加繁忙，如Maison Chloé作為時裝屋新展覽空間的開幕，以及由珠寶品牌Chaumet，Chopard和Tasaki的活動。設計師品牌Iris van Herpen也與施華洛世奇聯手舉行了品牌十周年派對，并發布用水晶制作的全新合作系列。

除此之外，最重要的是Dior 70周年的慶?；顒樱珼ior在高定周期間舉辦了“Christian Dior，Dream Couturier”展覽的開幕活動。位于巴黎裝飾藝術博物館的這場展覽是目前為止該博物館規模最大的時裝展覽。Christian Dior Couture首席執行官Sidney Toledano認為此次70周年慶?；顒邮荄ior的決定性時刻，同時也代表著高定周，甚至是巴黎的決定性時刻。

在巴黎，數不清的時裝秀蔓延覆蓋整個城市，成千上萬的模特、造型師、媒體、明星、名流和朝圣時尚的游客從世界各地紛涌而至。在經歷了時裝世界節奏的加快和技術條件的變更之后，高級定制的春天似乎回來了。高定設計師們站在香榭麗舍大道的彼端，以自己的審美觀念，改變著世人的著衣習慣。

華人高定設計師的“山里江南”

作為時尚界的頂級盛事，巴黎高定時裝周的門檻極高。在法國，只有滿足嚴格的條件、經過法國工業部的審核批準才能命名為高定，所以只有為數不多的品牌才有資格參加高級定制時裝周。

受到國際經濟形勢影響，各大國際高端品牌的定制業務在2015年逐漸萎縮，而隨著中國中產階層的發展壯大，中國的定制業務和高級定制業務正在蓬勃發展，并且客戶人群從此前的主要是演藝界人士，發展到中高端的中產階層。巴黎的Chambre Syndicale de la Couture歷來只向歐美品牌開放，而如今，中國設計師也漸漸占據一席之地。

7月4日，由中國？安順山里江南旅游景區冠名的2017秋冬巴黎高級定制勞倫斯？許“山里江南”民族服飾大秀在巴黎洲際酒店發布。作為第一位受法國服裝協會邀請登上巴黎服裝高級定制周T臺中國設計師，勞倫斯·許在國際上頗有知名度。

更多人知道他是因為2010年他為范冰冰打造的那件著名的龍袍禮服。范爺曾憑借這套龍袍奠定了國際地位，這件禮服最后還被英國皇家維多利亞阿伯特博物館永久收藏了。巨星的光環背后，很少人熟悉他的作品和經歷。勞倫斯·許畢業于中央工藝美院服裝設計系，后留學巴黎，是法國知名服裝設計師、藝術家弗蘭西斯·德洛克郎弗蘭西斯·德洛克郎的得意門生。他是不喜歡按常理出牌的人，最大的特點就是中西合璧，完全西化的立體裁剪，設計元素卻極其古典、東方。

他在巴黎時裝周第一次發布的“繡球”系列，使用了世界非物質文化遺產、有著“寸錦寸金”之稱的中國國寶級面料“南京云錦”，作品“金云錦”還被國際媒體評選為年度全球最奢侈的15件服飾之一。美國時尚雜志《VOGUE》報道稱，“勞倫斯·許的才華使得云錦有史以來第一次成為了整場秀的主角”“他的設計融合了古典與現代，傳統服飾與時裝剪裁”。

華美高貴的中式宮廷元素是植根于設計師血液的民族情結，繼“繡球”“敦煌”等大秀主題之后，勞倫斯·許今年把貴州蠟染和苗繡技藝、蘇繡技藝與時尚結合，推出了“山里江南”系列。勞倫斯·許的靈感來源于他在安順省的旅程：懷著能夠發現新的服裝工藝的想法來到安順，如愿學藝到了一種特殊的蠟染技術。從他這次發布作品所染色的“日出紅”和“日落藍”中，世界仿佛看到了在中國安順，灰暗的云彩打破黎明，在青銅色的畫面沿著絲綢之路的景觀，包括樹木，山脈，甚至駱駝。

世界流行的東方氣韻

顯然，勞倫斯·許刷新了國際時尚界人士對于“中國風”的認知。但其實，中國風早就走出了國門，得到了國際時尚界的認可和追捧。各大時裝秀、紅毯秀都常見中國風的身影，并且正確解讀的案例也不在少數。

很多國際大牌都喜歡從旗袍的設計中獲得靈感，如LV和Gucci。今年的戛納電影節，李宇春身著Gucci以旗袍為設計理念的定制禮服走紅毯，被美版《VOGUE》收入最佳著裝。

中國傳統的紋飾也被國際設計師廣泛應用。早些年設計師湯姆·福德為Yves Saint Laurent設計的“龍袍裙”曾大獲好評，就用到了中國的傳統紋飾，包括“彩云滿天”“海水江崖”。

2016年10月，巴黎時裝周上，一個成立剛滿3年的品牌Heaven Gaia，就以其華麗而不古板的中國風設計，吸引了人們的眼球。設計師熊英受了圓明園的靈感啟發，希望從“當下”“追憶”“重現”三個部分來闡釋中國古典美。在這個系列里，絲綢、蘇繡、縐紗、緙絲扇、工筆水墨、琵琶扣等中國傳統元素隨處可見。而融合了西方的設計，這些服裝又顯得十分現代，讓人眼前一亮，一掃外國人曾經對中國風的刻板印象：原來中國風不只是大紅大綠，不只是旗袍，也可以這樣時髦而漂亮。即便是原本曾被認為“土氣”的中國紅，在設計師手中也變得絢麗奪目。

今年5月，一幅海報登上了紐約時代廣場的屏幕。42歲的林志玲一襲素雅的豆青色漢服，襯著清麗的眉眼，溫婉含蓄的東方美，讓無數路人駐足觀望。海報是為了紀錄片《了不起的匠人》第二季而拍攝的，其主旨在于向國際社會宣傳東方美和中國的手工藝。林志玲的這張“漢服照”，也讓西方直觀感受到中國美在當今社會的存在，意在引起更多人對于中國傳統文化的興趣。

而給林志玲制作這身漢服的人，是設計師鐘毅。他想要“自己要做出真正的漢服”。從設計款式、布料，到裁剪、縫制，每一個步驟都親自動手，每一個細節都按照漢服的款式樣式制作。為了讓漢服更貼近生活，鐘毅也在進行著創新。他希望做出21世紀的漢服，能夠將傳統文化延續下去，而不只是停留在過去的歷史文物。

“中國風”正在登堂入室，中國設計師也正在世界的舞臺上大放異彩。這讓世界開始重新審視中國美的定義，中國美不是紅與黃的大膽碰撞，不是各種古典元素的簡單堆砌，更不是夸張的造型；而是文化和傳統，發展與創新。