電影《體育皇后》里“新女性”身體的規訓與狂歡

楊翊

【摘 要】本文通過分析《體育皇后》的敘事模式和鏡頭語言，呈現出左翼電影在該片里表現出對女性身體高度關注的現象，這種關注既一如既往通過基本的性別敘事模式來規訓女子身體，又在鏡頭語言里給予女性身體以放縱的機會和集中的展現，進而揭示出，新女性形象一方面承受著居于強勢地位的左翼男權話語的傳統建構，另一方面又在不斷革新的視覺空間和日漸西化的觀看欲望里，遭受著現代性和民族性的雙重消費。

【關鍵詞】《體育皇后》 ；新女性；身體；左翼

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）14-0086-03

三十年代左翼電影的興起讓“婦女題材”大放異彩，逐漸形成了一個以女性為銀幕中心的電影傳統，“新女性”話題成為焦點中的焦點，其具體所指隨著時代主流話語的轉變而改變，成為每個不同時期理想女性形象的代言人。《體育皇后》②被譽為是“繼1928年洪琛的《一腳踢出去》之后，又一部成功的在形式上更為完備的體育片”③。此片的編劇兼導演孫瑜，具有紐約攝影學院、哥倫比亞大學、比拉斯哥戲劇學院等地的留學經歷，又是左翼電影運動的成員之一，他說：“當時我們都很重視黨辦的副刊，幾乎每天都要翻閱和細讀各報刊上的進步影評，總希望自己的片子能夠符合黨對我們的要求”。④女主角黎莉莉也已經是當時頗有名氣的女演員之一，此前已出演了孫瑜導演的《火山情血》《天明》《小玩意》三部影片，“兩人合作十分默契，孫瑜非常欣賞黎莉莉身上煥發出來的青春光彩和天然之美，特意為她寫了《體育皇后》這個劇本，突顯黎莉莉的健康本色。”⑤作為一部愛情體育片，除了具有此時期一般婦女題材影片的特點外，《體育皇后》還擁有獨特的圍繞“身體”展開的視角、表演與訴求，展現出了令人驚訝的新女性美，令“身體”形成了一個獨特的感知反應場。

一、“新女性”身體的規訓：國家與性別的敘事之間

《體育皇后》開篇就呈現了這樣的字幕：“獻給為體育真精神而努力的戰士們”，道出了此片追求體育真精神的意指。三十年代的中國正處于戰火四起的動蕩年代，此時也正是中國傳統社會的現代化轉型加速時期，大眾開始重視從團結自強、強國富民的角度尋求新的為人、為存、為國之法則。“從20-30年代上海現代化進程來看，內在的追求已經在很大程度上發展成為主要的社會動力的取向”。⑥人們看到了落后的體育事業和孱弱的民族體質問題，“體育”題材也應運而生。

《體育皇后》是一個圍繞著林瓔這個“新女性”展開的故事，男主角云鵬（張翼扮演）是“新女性”身邊不可缺少的又一個“好男人”。云鵬在給女學生們上課時說道： “體育的真精神，是需要平均發展每個人的體魄，需要普及社會……決不是要造成少數的英雄！”片尾，林瓔放棄決賽后說：“哼！皇后！一切想做皇后的，一切捧皇后的，讓我們有一天把他們都埋葬掉！”一旁的云鵬隨即補充說：“一切不合理的，貴族的，個人的錦標賽，新時代是都要拋棄它們的！為著體育的真精神，我們只有奮斗！只有向前！”由此可見，作品要表達的是讓體育大眾化取代個人主義式的爭強好勝，就是所謂的“體育真精神”。

就題材處理和思想角度而言，《體育皇后》比同時期其他左翼電影要前衛，但論及基于性別扮演基礎上的敘事策略，卻也是同其他左翼電影一樣，最終電影主旨的顯現是靠著對“新女性”的規訓實現的。本片“體育救國”的主旨就是承載在被規訓了的“新女性”的身體⑦上的。電影一開始，上海做巨商的父親接鄉下來的女兒，卻發現女兒正往輪船大煙囪上爬，女孩到上海后上了體育專科學校，于戶外跑跑跳跳，于室內上課學習知識、練習唱歌，探索著體育的真精神。這樣的銀幕形象，與三寸金蓮、足不出戶的中國舊時婦女形象有著天淵之別，但若一旦成為城市“新女性”，又立即會面對男性的追逐，成了新的欲望對象。在默片時代，電影字幕是一個獨特的視角。它以劇中人物的口吻出現，又同時承擔著透露影片中心主旨的任務。為了要保持視覺的連貫性，字幕的出現不宜過多，每次出現都要力求簡潔。《體育皇后》里的字幕數量不多，共三十余次，其中林瓔與云鵬的對話就占了約二十次，兩性的對話有著顯而易見的敘事邏輯：無論在肢體還是精神上，女人都需要好男人的教導啟迪，體育皇后是運動天才，可是她在精神上則是像嬰兒一樣，被置于男人的保護和引導下。這部片子的結局是三個女性競爭，一個（蕭秋華）因心臟病突發死去，一個艾錚因嫉妒與好斗而遭到唾棄（名字選取本身就是一個暗示），只有林瓔是成功被規訓了的女體形象，只有她成為了一個更符合男性話語要求、更規矩的“新女性”。

《體育皇后》里“新女性”的身體固然承受著居于強勢地位的左翼男權話語的建構，但就在主流話語和審美情趣早已更新換代的今天，為何我們仍舊能在這部八十多年前的影片里讀到令人驚喜的女性美呢，是什么給了“新女性”以突圍的可能呢？

二、“新女性”身體的狂歡：靈動的視覺場域與表演

電影是一種視覺語言。三十年代的左翼電影受到好萊塢電影的商業化體制影響，有相當數量的左翼劇作家、導演、明星受到西洋電影理論與工業的影響，使得以傳播無產階級意識為目標的左翼電影也自覺不自覺地順應著人們對影像表達的多變要求和視覺藝術發展的多元趨勢。孫瑜的《體育皇后》一如他的其他影片繼續實踐著對視覺語言的創新。在這一創新的背后，我們看到了“新女性”身體在被呆板的敘事話語規訓的同時，似乎也漸漸地從一個越來越廣闊的視覺空間里找到突圍的可能，無意中得到了一個讓身體狂歡的視覺場域。

（一）運動攝影與多變視點

“自從20世紀20年代德國表現主義攝影大師茂惱（F·W·Mumau）在影片《最后的人》中首次使用動態連續鏡頭調度后，移動攝影就已經成為單鏡頭美學的主要表現手段。而與西方電影理論中推崇的移動長鏡頭不同，中國電影移動攝影不太注重縱深空間的開掘，而多采用全景化、平面化、橫向調度的處理辦法。”⑧孫瑜講究攝影機的運動，是中國最早用升降機的導演。⑨在《體育皇后》里，孫瑜突破重重限制進行了大量的外景拍攝，運用了靈活的視點變換和運動拍攝活躍了整部影片的視覺風格。影片開頭以三十年代上海的全景影像拉開故事的序幕，呈現了一個廣闊的敘事空間，結尾全景呼應。在有人物表演的外景拍攝中，孫瑜喜歡將人放在動態的環境中、采用各種角度進行拍攝。如在表現林瓔的首次出場——“爬煙囪”時，就從仰拍和平拍等不同視點入手，用多變和夸張的角度來體現林瓔性格的大膽和頑皮。在表現女運動員賽場沖刺的畫面時，共6次采用了仰視拍攝的辦法，把人物的身體與廣闊的天空嵌在一起，展現出女性身體的舒展狀態。又如在表現女學員們在操場上打籃球的場景時，導演也是俯拍全景，由遠及近，動靜相宜。當林瓔與云鵬在野外練習長跑時，攝影機或測移、或正推、或正退、或擺拍，從全景到中景到特寫，在同一個過程里全方位地表現著運動中的身體與情態，類似視點和運動鏡頭在整部影片中數不勝數。endprint

（二）層出不窮的空間并置

《體育皇后》除了在表現同一場景、同一行為過程中營造出特定空間的動態氣氛以外，在連接相同或者不同時序上的兩個空間時，也運用了各種蒙太奇手法，延續著空間的靈動感。總的來說，有兩種剪輯母題⑩在空間并置作用上顯得格外突出。淡出淡入，是三十年代的電影偏愛的一種剪輯方式。在《體育皇后》里，除了用淡入淡出區分不同敘事段落之外，還用以表示空間的切換，出現了60余次，而且這種表示空間切換的淡入淡出與表示敘事段落過渡不同，它往往將兩個空間畫面重疊，流暢而又不失韻味與節奏感。“劃”是另外一種起著并置空間作用的特技組接鏡頭，也是此片的一大剪輯特色，共有5組、23次使用該手法。 無論是“淡出淡入”還是“劃”，都有很強的并置空間的作用。這些剪接手法比起一般的線性剪輯，使空間在有節奏的切換中獲得跳躍感，身體得到了更多的展現機會，身體的表達也就顯得更加緊湊和飽滿。

（三）攝影機對身體的凝視

孫瑜反復特寫女性身體局部，以及大膽展現運動的、健美的女性個體和集體的身體形態，通過畫面組織、構圖來釋放新女性的身體。首先在著裝上，“新女性”不再總是穿著緊身旗袍、扭扭捏捏的摩登女，而清一色都是穿著寬松運動上衣和極短運動褲的健實女體。女性的腿也是片中反復特寫的一個母題。“新女性”林瓔的身體展現是大膽、健康、性感的，但并不給人絲毫色情的感覺。無論是她換裝、在床上做早操，還是身穿運動衣參賽的鏡頭，都能從畫面上看出身體的釋放和狂歡意味。林瓔的扮演者黎莉莉是從舞臺轉入大銀幕的演員，在表演上可能是受到過去舞臺劇的表演風格影響，善于通過肢體語言和情態來說話，她自己似乎也一早就意識到這種身體表演的意義，曾有人這樣問過黎莉莉：“你們飾演的角色經常是赤腳和穿短褲的，在銀幕形象上給人以青春和健康的感覺。這是否也是‘新派在啟用演員方面的一個特點？”黎莉莉回答：“像我演《小玩意》《狼山喋血記》《體育皇后》，里頭的體育動作等等，是要體現青年人朝氣蓬勃的精神。那個時候，要把武俠片、才子佳人、‘鴛鴦蝴蝶都逐出歷史舞臺，就得有一些新的形象。”黎莉莉還說過，孫瑜在指導演員表演方面，“他不是那種指手畫腳的導演——叫你怎么做你就得怎么做，他不是這樣的，在研究的時候，他就根據你的意見，一邊就試著表演起來。他認為這樣表演好，那就這樣拍了。”?可見，這種對于身體的展示是帶有一定的女性自主意識的，盡管這種主體性是極其有限的。要特別指出的是，《體育皇后》里“新女性”的身體不特指林瓔一人，在廣闊的視覺場域里，影片還展現了一個露著大腿、不吝大膽展現身體的“新女性”群，影片集中展現了學校里一批女性的身體狂歡，如床上做早操、隨后到盥漱間洗漱、刷牙時抖動的女體，甚至還有女性在浴室裸露身體洗澡的內容，這些鏡頭帶著觀眾進入到一些原本較為私密的女性空間，用跳動的鏡頭語言大方卻又巧妙地展現著“新女性”群的健美身體。

三、被觀看的“新女性”身體

一邊是嚴格按照左翼男權話語被敘述的性別身體，另一邊卻是在廣闊、靈動的空間里盡情釋放和狂歡的女性身體，在“新女性”身體的規訓與狂歡之間，我們看到了從表象無法解釋的矛盾。但可以肯定的是，僅僅依靠個別導演、演員的自由構思和自主表演是不可能造就如此大膽的身體狂歡的。三十年代人們對新女性身體的觀看和想象非常活躍。啟蒙思想家們提出女性解放的概念，女性受到怎樣的教育是提出女性解放的啟蒙思想家們的關注重點，而當時的體育教育作為全新的內容被賦予了重要的啟蒙意義，《體育皇后》里就特別通過特寫鏡頭明顯展示出了女學員們上課時使用的課本，包括《世界體育史略》、《人體解剖學》和《體育原理》等。二三十年代的體育已成為大眾娛樂之一種，有著人們對新女性的想象。《體育皇后》里所表現的報紙媒體與體育賽事、女運動員命運緊密聯系的狀況也是現實的反映。三十年代的畫報、電影刊物和各類通俗雜志上，不乏人體畫和人體攝影照片，并常常配以“健美”、“藝術”等修飾詞。《良友》等各類刊物中也頻頻登載女性舞蹈、女性泳裝照片，配以“健與美”的字樣。當時的“新感覺派”漫畫家郭建英如是說：“被歐美習俗深染了的上海街頭上，欲覓求一個純粹的中國女子固有的美，確是不易的事……但轉而驅車至貧民窟，想找幾個中國無產階級中的美女，終于在女工中得以尋得了天真的臉容、健全的發達了的肉體……”?可見，保守的文化和激進的意識形態已無法阻擋當時人們開始對女性身體進行想象了。大眾媒體借助“健美”等評判語言，讓自身對女性身體的想象和觀看行為成為合理合法的、甚至作為啟蒙教育的一種必要而存在，參與建構對“新女性”的想象，非常現實地向觀眾這一視覺消費行為中的主體提供觀看的愉悅。

三十年代的中國，電影已經走出了茶園戲樓，成為一種具有獨特藝術魅力和運行機制的新興娛樂方式。隨著戰后上海、北京、廣州等大城市經濟的復蘇繁榮，電影市場更趨活躍。好萊塢已經是輸入中國的最大外國電影供應者，“明星”已經成為了文化消費的對象，觀眾與明星的關系已經超越了純粹的影院觀看模式。觀眾對于明星的觀看是投入了極大情感的，他們期待的是看到一個心目中的理想典范。因此，明星的個性特點往往不局限在一部作品里。如《體育皇后》的女主角黎莉莉——被習慣觀看為積極樂觀、健康向上、青春無限的新女性代表，她所主演的一眾影片都一再強化著此種性格特點和形象意指，在觀眾心中烙印恒久不變的理想女性形象。可見，“新女性”的身體作何姿態，意義作何解釋，在當時的社會里真不是一件可以自由言說的事情，在繽紛絢爛的背后有多少話語在左右其呈現。

四、結語

30年代中國左翼電影運動中的“新女性”形象，確實受到了居于強勢地位的左翼男權話語的建構，但這不是一個全然正面或負面的單向輸出問題，當我們把所謂左翼電影看成是一個文化產品來考察時，不難發現其復雜的、多層面的文化語境：當時的左翼力量，本身就是一個擁有多重文化身份的標記，而不是純粹的政治性質。中國市場無法擺脫好萊塢電影對本土電影的潛在影響；現代化的進程使得大眾有了消費女性身體的需求。承載著教育國民任務的無聲的“新女性”們，只得通過她們的身體表演在言說著男性話語，言說著自我，滿足著觀眾的欲望透射，其結果導致左翼男權話語的激進程度有所消解，“新女性”成為一個既能高喊無產階級進步口號，又能滿足大眾偷窺欲望的性感的勞動婦女，遭受著現代性和民族性的雙重消費。endprint

注釋：

①“規訓”與“狂歡”兩詞，原本來自福柯與巴赫金的相關理論，但本文對于這兩個詞語的運用僅僅限于它們各自的表面意思，即“規訓”表示規范、訓練之意；“狂歡”表示放縱、充分表現之意。并不涉及福柯和巴赫金的深層或廣泛的理論涵義。

②1934年由聯華影業公司制作，編劇與導演：孫瑜，主演：黎莉莉、張翼、殷虛，攝影：裘逸葦。

③酈蘇元、胡菊彬.中國無聲電影史[M].中國電影出版社，1996：336。

④⑤⑨錢春蓮.體育皇后：詩人桂冠上的又一顆明珠[J].封面人物，2004，（6）：64，66。

⑥忻平.從上海發現歷史——現代化進程中的上海及其社會生活[M].上海人民出版社，1997：32。

⑦此文的“身體”概念，不只指生理上的肢體，還包括了支配肢體的精神思想等。

⑧陳曉偉.從繪畫到銀幕：中西古典繪畫與電影影像關系探析[J].中洲學刊（2），2006，（3）：243。

⑩“母題”特指電影形式研究中的“motif”這一概念，指一部電影里任何有意義的重復元素。一個“母題”可能是一個物體、一種顏色、一個地點、一個人、一個聲音或者人物的某一特征。[美]大衛·波德維爾，克莉絲汀·湯普森.電影藝術——形式與風格[M].彭吉象等譯.北京大學出版社，2003，（1）：70.

?陸弘石.中國電影史1905-1949·早期中國電影的敘述與記憶[M].文化藝術出版社，2005，（3）：212，218.

?郭建英.求于上海的市街上[N]，婦人畫報（17），1934（4），轉引自李欣.三十年代電影對女性形象的表述和呈現[D].

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[4]忻平.從上海發現歷史——現代化進程中的上海及其社會生活[M].上海人民出版社，1997.

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[6]陸弘石.中國電影史1905-1949·早期中國電影的敘述與記憶[M].文化藝術出版社，2005.endprint