淺析電影藝術(shù)的逼真性

朱浩宇

【摘 要】由于巴贊與克拉考爾的支持，以“逼真性”為主的現(xiàn)實主義流派經(jīng)歷不同時期的蓬勃發(fā)展。克拉考爾認(rèn)為電影是“物質(zhì)現(xiàn)實的復(fù)原”，電影可以將一切搬上銀幕，再現(xiàn)實際生活。與“逼真性”相同，“假定性”是客觀存在必不可少的美學(xué)特性。本文以電影藝術(shù)的“逼真性”為主，從其起源發(fā)展、表現(xiàn)形式及“假定性”關(guān)系出發(fā)簡單介紹了電影藝術(shù)的“逼真性”。

【關(guān)鍵詞】逼真性；電影藝術(shù)；現(xiàn)實主義

中圖分類號：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）14-0114-02

一、電影藝術(shù)“逼真性”的本質(zhì)

在所有的藝術(shù)門類里，電影藝術(shù)最具有還原世界的能力。以藝術(shù)分類的美學(xué)原則來看，造型藝術(shù)用線條、色彩等在二維空間塑造靜態(tài)畫面，記錄某一時刻；實用藝術(shù)以形體、空間等獨特語言滿足審美性與實用性的統(tǒng)一；綜合藝術(shù)將科技與藝術(shù)結(jié)合，調(diào)動感官在平面銀幕上再現(xiàn)立體的生活。克拉考爾認(rèn)為電影的本質(zhì)是“照相的一次外延，因而也跟照相手段一樣，當(dāng)影片記錄和解釋物質(zhì)現(xiàn)實時，它才成為真正的影片。”①巴贊認(rèn)為：“攝影的美學(xué)特性在于揭示真實。”②他所提倡的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)并非如左拉的自然主義那樣對照搬生活原貌，大部分現(xiàn)實主義影像內(nèi)容無限接近日常生活，作為現(xiàn)實主義的基本特性，“逼真性”即無限接近真實，但絕不等同于真實。伴隨電影理論的不斷充實與完善，不同時代的電影人對現(xiàn)實主義進(jìn)行了不同的詮釋：如二十世紀(jì)三十年代的法國詩意現(xiàn)實主義，二戰(zhàn)期間的意大利新現(xiàn)實主義，英國紀(jì)錄電影學(xué)派與戰(zhàn)時現(xiàn)實主義等。進(jìn)一步來說“逼真性”讓觀眾“不僅體驗到電影所表達(dá)的真實，也可以感受到他們自己內(nèi)心的真實”③，在對影像的審美過程中引起“共鳴”，所以從心理學(xué)角度來看，電影也“存在于觀眾心理之中”④

影史上的每次技術(shù)變革都開拓了“逼真性”的范圍，默片時期，電影的出現(xiàn)打破了傳統(tǒng)繪畫的靜態(tài)畫面，由于“視覺滯留”造成的運動幻覺，帶給觀眾深度感和運動感，也因此出現(xiàn)了《火車進(jìn)站》放映時觀眾逃跑的場面。聲音的引入，電影由視覺藝術(shù)變?yōu)橐暵牼C合藝術(shù)，豐富了表現(xiàn)形式，發(fā)展了“逼真性”和紀(jì)實功能。默片時期，導(dǎo)演必須用字幕傳達(dá)信息，穿插在畫面中間，斷開觀影節(jié)奏。早期導(dǎo)演如劉別謙、克萊爾曾做過聲音實驗：音量的大小、音效的聲調(diào)、音樂等能帶動觀眾的情緒，控制情緒的轉(zhuǎn)換，給予觀眾更多想象的空間。二十世紀(jì)四十年代彩色電影在美國誕生，色彩的使用增強(qiáng)了美感，從心理方面色彩制造了心理的感覺，渲染氣氛。九十年代電影向數(shù)字化發(fā)展，膠片逐漸退出歷史舞臺，導(dǎo)演豐富的想象力利用計算機(jī)可以制作出讓觀眾覺得“看起來和真的一樣”的事物，電腦生成圖像將現(xiàn)實主義的屬性應(yīng)用到了非現(xiàn)實的主體上。尤其是3D電影的發(fā)明，定制眼鏡和立體畫面讓觀眾產(chǎn)生錯覺，參與到電影敘事中去，試圖“復(fù)制真實感”。另外數(shù)字視頻具有超高的清晰度，在復(fù)制過程中也不會受到質(zhì)量的損耗，保證了電影制作完成后“逼真性”的完整傳播。

二、電影藝術(shù)“逼真性”的表現(xiàn)

首先，從表象上看，“逼真性”表現(xiàn)為視聽和空間的真實感。視覺真實感是電影藝術(shù)“逼真性”最重要的方面：法國詩意現(xiàn)實主義的代表導(dǎo)演雷諾阿認(rèn)為攝影機(jī)不應(yīng)該操縱觀眾而應(yīng)該模仿人的視線，簡單、自然、直接。《游戲規(guī)則》里雷諾阿的布景以現(xiàn)實主義為基礎(chǔ)，大量使用長焦景深鏡頭創(chuàng)造視覺空間。在打獵這場戲中，雷諾阿用紀(jì)錄片的手法拍攝。視聽真實感不僅可以逼真展現(xiàn)日常生活，還可以放大細(xì)節(jié)，展現(xiàn)平時看不到的東西。李安的《比利林恩的中場戰(zhàn)事》首次采用120幀4K3D技術(shù)，打破美學(xué)傳統(tǒng)，建立數(shù)字審美。高清晰度畫面帶來了極其豐富的信息量——比利與敵方交戰(zhàn)眼中的紅血絲、衣物的縫合線、眼角的細(xì)小皺紋等。正由于高清晰度，道具制作必須精致，演員的表演需要極為用心，在大屏幕下，一點點的粗糙和失誤都可能會被放大。“形式大于內(nèi)容”這句話在我看來一直是貶義的，但李安這次嘗試帶來了強(qiáng)烈的臨場感，故事本身很簡單，新技術(shù)使得觀眾仿佛置身于戰(zhàn)火紛飛的伊拉克，也因高清晰度觀眾的情緒才能更加飽滿，才能獲得心理認(rèn)同。

另外“逼真性”還表現(xiàn)在時空的真實：意大利新現(xiàn)實主義的口號是“把攝影機(jī)扛到大街上！”以嚴(yán)格的紀(jì)實風(fēng)格反映社會問題，放棄了攝影棚采用了實景、外景拍攝；在拍攝手法上，大量使用了中、遠(yuǎn)景和長焦距鏡頭，創(chuàng)造出一種真實感，強(qiáng)調(diào)生活氣息。如《偷自行車的人》使用非專業(yè)演員，在銀幕上表現(xiàn)日常生活中的普通人，為觀眾展現(xiàn)了真實戰(zhàn)后意大利破敗的景象。其次，從本質(zhì)上看，“逼真性”還表現(xiàn)在影片所討論的背景與主題的真實。在劇本創(chuàng)作過程中建構(gòu)一個合理的世界比講述一個故事更重要。如上文提到的意大利新現(xiàn)實主義，電影結(jié)構(gòu)一般比較簡單，情節(jié)不復(fù)雜，人物設(shè)置也很少。創(chuàng)作者從日常生活中挖掘故事，按照生活的實際流程，“從平凡而樸實的生活素材中提煉出隱藏的、潛在的、往往不被人注意的主題和題材”⑤《偷自行車的人》就是當(dāng)時意大利的真實寫照，故事是根據(jù)當(dāng)時報紙上一則普通新聞拍攝的，失業(yè)工人的自行車被偷，因貧窮他鋌而走險去偷別人的自行車，揭露出戰(zhàn)后意大利的各種社會矛盾。

三、“逼真性”與“假定性”辯證關(guān)系

電影必須是逼真性和假定性的統(tǒng)一。例如在很多影片中，導(dǎo)演不會直接把殺人的血腥場面擺在銀幕上，通過影子、聲音等其他相關(guān)畫面讓觀眾自己想象。電影總是在“尋求利用加強(qiáng)的聲音和影像技術(shù)改善我們的觀影體驗。但是即使這些科技可供利用，現(xiàn)實主義仍然是一個風(fēng)格化的選擇。因為它是通過人工的手段制作出來的”⑥。可以說任何一部電影的成功都離不開導(dǎo)演的藝術(shù)加工，導(dǎo)演在現(xiàn)實世界中尋找素材，在處理素材的過程中形成影片風(fēng)格，人物事件和場景已做過藝術(shù)處理。影史上“道格瑪95運動”曾提出了對抗好萊塢的公式化技巧——“純潔誓言”，本意是為“將電影從表面上剝離出來回歸本真。”“凈化電影的高制作水準(zhǔn)和公式化敘事方式”⑦，但在發(fā)展過程中走向極端，條例中認(rèn)為電影不得有任何表面化的動作，《家族慶典》中血和暴力場面都是真實的。觀眾在觀影時由于長期的審美習(xí)慣并不會認(rèn)同道格瑪?shù)娘L(fēng)格具有“逼真性”，這說明“逼真性”不能純粹地追求現(xiàn)實。

法國電影理論家讓·米特里認(rèn)為電影美學(xué)有三個層次：第一個層次是影像，即用攝影機(jī)記錄的現(xiàn)實畫面，這一層完成了“逼真性”目的；第二個層次是符號，即將影像畫面按規(guī)則進(jìn)行組織，讓畫面成為語言，可以說是“假定性”表現(xiàn)；第三個層面是藝術(shù)，即在前兩個層次進(jìn)行整理，融入導(dǎo)演的創(chuàng)造力，讓電影本身就是“美”的，讓觀眾在觀影時也能感到美。米特里從這三個層次出發(fā)，將電影的“逼真性”與“假定性”巧妙結(jié)合，辯證地處理長鏡頭與蒙太奇的關(guān)系，電影才能真正成為藝術(shù)。

在我看來電影的“逼真性”和“假定性”與繪畫的虛實是相似的，中國傳統(tǒng)繪畫強(qiáng)調(diào)虛實結(jié)合，講究“留白”、意境。以山水畫為例，畫家在創(chuàng)作時會留下一片空白畫面或作天作水，給觀者自己想象的空間。虛實在傳統(tǒng)美學(xué)中一直不是對立的特性，而是相融互補(bǔ)，這給電影的“逼真性”和“假定性”提供了很多有益的啟示。

注釋：

①[德]齊格弗里德·克拉考爾.電影的本性——物質(zhì)現(xiàn)實的復(fù)原[M].中國電影出版社，1982：3.

②[法]安德烈·巴贊.電影是什么？[M].中國電影出版社，1987：13.

③[美]安德魯.主要電影理論[M].牛津大學(xué)出版社，1984：190.

④⑤彭吉象.影視美學(xué)[M].北京大學(xué)出版社，2009：5，47.

⑥⑦克麗絲汀·埃瑟林頓-萊特，露絲·道提.電影理論自修課[M].世界圖書出版社，2016：168，166.

參考文獻(xiàn)：

[1]鄭亞玲，胡濱.外國電影史[M].中國廣播電視出版社，1995.

[2]路易斯·賈內(nèi)梯.認(rèn)識電影[M].世界圖書出版社，2007.endprint