淺析舞蹈表演中面部表情的特征及作用

蔡蕾

【摘 要】對于一個優秀的舞蹈表演者來說，面部表情是重要的表現手法，面部表情始終貫穿在舞蹈表演的全程。它是能夠體現表演者內心喜怒哀樂情緒的橋梁，能夠渲染整個舞臺效果，讓觀眾走進舞蹈演員演繹出來的世界中。本文通過對舞蹈演員的面部表情特征進行研究與分析。

【關鍵詞】舞蹈表演；面部表情；作用特征

中圖分類號：J712 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）14-0161-01

一、面部表情在舞蹈中的概念

面部表情在舞蹈表演中通過面部肌肉與面部器官來體現出舞蹈演員的情緒變化，它可以直接表現出舞蹈演員的內心世界，可以直觀體現出情感與思想。而且，舞蹈演員的面部表情和其他藝術形式是不同的，面部表情在舞蹈表演中，一定要發揮極致，表現一定要收放自如，這樣才能配合著舞蹈動作將表演者內心與思想感情表現得淋漓盡致。

二、舞蹈演員面部表情的特征

（一）舞蹈演員中面部表情具有感性化特征。舞蹈作為一種藝術表現形式，有著傳遞信息、表達情感的作用。而生動形象的面部表情作為表現演員豐富的內心世界，則是必不可少的一部分。所以，舞蹈表演中面部表情有著感化性特征。舞蹈創作者在設計創造新的舞蹈動作時，有著自己的感性認識在里面，所以呈現出來的舞蹈便是多姿多彩充滿活力的，也能表現出舞蹈創作者內心的世界。舞蹈演員面部表情能使整個舞蹈作品更富有生機，也能更好地表現出舞蹈形象的欲望與情感。

（二）舞蹈演員中面部表情具有虛擬化特征。在一段舞蹈表演中，舞蹈演員的肢體語言是一種具象表現，然而面部表情非常短暫，轉瞬即逝，表情變化極快，所以才有虛擬化特征。從某種意義上來說，這是在觀眾接受過程中最后完成的。在虛擬環境下通過演員的面部表情表現出喜、怒、哀、樂的內心世界。在實際表演中，舞蹈演員在其制造的環境里來表達情感。比如在表演過程中，不管演員是雙眉緊鎖還是怒氣沖沖瞪圓雙眼，都是內心悲傷生氣和掙扎的情感表達。

（三）舞蹈演員中面部表情具有類型化特征。在舞蹈表演中，面部表情會依據不同作品的類型與表達的主題分為兩種類型。一是能夠表達舞蹈形象情感的面部表情，如喜怒哀樂、憂愁恐懼無奈等。二是塑造舞蹈形象或角色的面部表情，通過舞蹈主題來把形象刻畫得惟妙惟肖，入木三分，十分傳神。所以在舞蹈表演中，面部表情有著類型化特征，只有將其應用在特定環境下，才會發揮其藝術性。

三、面部表情在舞蹈表演中的作用

（一）幫助塑造舞蹈形象。舞蹈演員在塑造舞蹈形象的時候是將自身經歷進行由內到外、由外到內、內外合一的融合，舞蹈便不再是簡簡單單的肢體動作，不局限于外表動作的變化。舞蹈演員應該深入到角色的內心世界里。作為表演者，要去體會角色的內心情感變化，掌握好角色的心理活動。要想成功完美塑造一個角色，單靠嫻熟的表演經歷與舞蹈技術是不夠的，還應該把感情色彩加到里面。所以，為了讓我們更好地記住角色形象，能更好地理解形象，需要演員通過面部表情來傳達，通過用面部表情才能塑造出一個有血有肉、活靈活現豐滿的藝術形象。

（二）幫助詮釋舞蹈的情感。舞蹈是傳達相互情感的一種藝術表現手法，通過剛與柔的動作來闡述舞蹈形象，這是舞蹈基本的特征。面部表情其實就是舞蹈的一部分，也是給他人傳遞信息、表達情感的一種方法。也是對人物心理活動最靈敏的有效捕捉，在變化無常的舞蹈動作中，舞蹈演員通過面部表情來感染觀眾，與觀眾進行交流，面部表情是表現舞蹈演員豐富內心的重要渠道。它能夠把舞蹈中的情感表達出來。

（三）幫助渲染提升表演舞蹈的氛圍。在舞蹈表演中，表演過程中的氛圍也是非常重要的，制造舞蹈氣氛是一項必不可少的創作任務。在舞蹈表演的時候，演員用面部表情體現內心形象與觀眾進行溝通，能夠加強觀眾對舞蹈作品的感知與自身內心的情感微小的變化，提升了觀眾的積極性與參與性，增強了觀眾對于作品的理解，從而提高舞蹈表演的氛圍。用豐富的面部表情將人物更加立體展示出來，調動觀眾的熱情，使現場氣氛達到最高點，這是每個演員需要具備的手段，是不可缺少的。

四、結語

一個真正優秀的舞蹈演員，是能做到肢體動作與面部表情協調一致，這樣不僅能夠很好地表現作品的真正含義，也能讓觀眾更好、更快發現藝術的美，欣賞藝術給人帶來的愉悅感，欣賞藝術本身的價值與作品的價值。

參考文獻：

[1]謝莉.論舞蹈教學中面部表情的培養[J].戲劇之家（上半月）.2013（11）

[2]康小曼.表演中舞者面部表情分析[J].北方音樂.2015（15）

[3]夏爽.舞蹈表演中面部表情的作用與特征分析[J].通俗歌曲.2015（09）

[4]康朱拉毛.探討舞蹈表演中面部表情等應用[J].青春歲月.2015（11）endprint