懸疑外殼之下的真實意蘊

劉建國

上映于1999年的電影《無懈可擊》是由美國導演馬克·佩靈頓執導，蒂姆·羅賓斯、杰夫·布里奇斯等主演的一部懸疑劇情片。影片講述了歷史教授麥克在公路上偶遇并救了鄰居奧利弗受傷的兒子之后，迅速與奧利弗一家成為朋友。但是隨著麥克對奧利弗一家的了解加深，卻漸漸發現鄰居身上的重重疑點。于是麥克開始對鄰居奧利弗展開調查，發現原來奧利弗正在計劃著炸毀FBI的辦公大樓。然而就在麥克對鄰居奧利弗展開調查的時候，他沒有意識到，自己也正一步一步地走進奧利弗設計好的陰謀之中。最后為了阻止奧利弗的陰謀，麥克駕車沖進FBI辦公大樓的停車場，卻發現自己成為攜帶炸彈并最后將大樓炸毀的人。麥克不僅沒能阻止奧利弗的陰謀，反而成為整個陰謀的替罪羊。

懸疑外衣的噱頭，蒂姆·羅賓斯與杰夫·布里奇斯兩大影帝的聯袂主演，讓這部電影也是充滿了看點，但是在筆者看來，導演馬克·佩靈頓在其懸疑的外殼下所要表現的真實意蘊，可以從由外到內的三個層次上來解讀。

一、 設計精巧的懸疑電影

作為一部懸疑電影，這部電影不僅被影評人稱贊頗有希區柯克式的懸疑風格，而且其在線索的設計鋪陳上，節奏的把控上，也都是可圈可點的。

在線索設計上，電影一開始奧利弗受傷的兒子正跌跌撞撞的走在馬路中間。他臉色蒼白，一只手被炸傷，不斷地流著血，但是卻始終一聲不吭，雖然從其臉上的汗水和表情可以看出來，他應該是正在忍受著極大的痛苦。而與此同時，一個聲音在不斷重復：“Come on！You can do it ，Come on！You can do it…”似乎在不斷地鼓勵著小男孩。而就在這時，駕車而過的歷史教授麥克看到了這個受傷的孩子，他果斷下車抱住這個小男孩，大聲的呼救。而就在這個時候，這個小男孩卻開始發出痛苦的吼叫，于是麥克果斷的將他抱上車送去了醫院。而此時當心懷感激的奧利弗夫婦邀請麥克到自己的家里共進晚餐的時候，整個事情也顯得非常合理了。而在與麥克與奧利弗一家交往的過程中，奧利弗也故意露出很多的馬腳，引得麥克不斷地往下追尋。比如奧利弗看似無意中撒的謊，學校兩次寄錯的校友函，甚至是特地在家門口停的快遞車，所有的一切，只是為了讓麥克發現自己準備炸毀FBI辦公大樓的意圖。而當麥克開車去追擊的時候，奧利弗出面阻止麥克，將他拉到廢棄的倉庫。可是在倉庫中，奧利弗卻又故意被麥克打敗讓其順利逃走，這也只是為了有機會在麥克的車上裝上炸彈。

節奏對于一部電影來說應該是一個非常關鍵的因素，正如電影前輩夏衍先生所說的：“好的電影，每一個大段落也應該是各有特點，各有起伏，各有引人入勝之處。這正像一座大建筑物，不僅要整體好，而且要每一間，一室各有它的作用，各有各的特點，各有值得細看之處。”[1]這就是節奏的意義。而在這部電影的節奏把控上，導演以麥克的視角情緒來控制電影的節奏速度。在電影的開始部分，雖然奧利弗的兒子受了很重的傷，跌跌撞撞地走在路中間，但是電影的節奏并沒有很快。直到麥克突然駕車出現發現了受傷的小孩，這時電影的節奏突然加快，這正是為了表現出麥克看到受傷的小孩內心的急迫心情。而隨著小孩被送到醫院得到救治，麥克的情緒也放松下來，電影的節奏也似乎隨著麥克松了的一口氣而得到緩解。在接下來的劇情中同樣可以發現，當麥克對奧利弗一家產生懷疑，并通過各種方式進行調查的時候，電影的節奏會加快，并且隨著劇情的起伏而讓人產生一種緊迫感。比如在麥克借忘帶鑰匙打電話之名到奧利弗的書房進行查探的時候，雖然整個過程麥克是小心翼翼地不發出任何聲音，但是因為此刻麥克自己內心的緊張，所以電影通過節奏的把控，背景音樂的設置，營造了一種緊張氣氛，讓觀眾此刻地心情跟著麥克的心情的起伏而變化。但是當麥克在對奧利弗的身份提出質疑，奧利弗給出了一個能夠說服麥克的解釋之后，麥克整個人也就隨之放松，電影節奏又變得輕松而舒緩。導演采取麥克的視角來控制電影節奏的方式，不僅能夠非常好的代入觀眾，使得觀眾的情緒跟著麥克的情緒而起伏變化。另一方面，這也同時讓觀眾跟隨著麥克的視角，看到奧利弗露出的馬腳，給出的線索，而跟著麥克一步一步走進早已被設計好的陷阱之中。

二、 對個人英雄主義的嘲弄

“美國是一個熱烈崇拜個人英雄主義的國家，美國社會倡導獨立和自由的精神，人人生而平等、生而自由的理念貫穿人的一生。美國人崇尚個人努力和奮斗，并且相信人人都可以依靠自己的能力去創造自由美好的生活、造福社會，正是在這樣的價值觀念下，美國式個人英雄主義便應運而生。”[2]而作為美國電影代表的好萊塢更是制造美國式個人主義英雄的天堂，但是在這部電影之中，馬克·佩靈頓卻有心嘲弄了一下這種泛濫的個人英雄主義。

在電影結束之前，相信大部分人都會相信，主人公麥克會在最后的關頭揭露出奧利弗的陰謀，成功地解救大家，會在眾人的尊敬崇拜之中成為一個美國式的英雄。但是導演馬克·佩靈頓最終卻打破了人們的這種期待視野，轉而塑造了一個抱有這種英雄主義最終卻走向失敗和毀滅的人物。

麥克這個人物形象，無疑是具有成為英雄的潛能的。首先他善良，從他送奧利弗兒子去醫院著急的神情就可以看出來，而晚上他坐在自己家的門口望著鄰居奧利弗家的房子，還對女友坦言到自己因為沒有主動去認識關心鄰居而感到愧疚，更是可以看出麥克在本質上是一個非常善良的人；其次他聰明敏感，作為大學的歷史教授，麥克的智商應該是不需要受到懷疑的，而他對于危機也有足夠的敏感度，從兩次寄錯的信件，看了一眼的設計圖紙，他就對奧利弗的身份產生了懷疑；與此同時，他還非常有正義感。當麥克得知了奧利弗的計劃之后，卻晚了一步被奧利弗帶走了自己的兒子，可是面對奧利弗對他的威脅，要他好好待著，什么都不要說，什么都不要做，這樣奧利弗就不會傷害他的兒子。可是面對這樣的威脅，面對危在旦夕的人們，麥克沒有選擇袖手旁觀。而麥克自己無疑也有成為一個英雄的夢想，這似乎也是每一個美國人共同的一種夢想。但是擁有這些英雄所具有的品質卻并沒有讓麥克成為一個英雄，他身上所具有的種種特點，恰好成為奧利弗設計無懈可擊的計劃的突破點了。希利斯·米勒在《解讀敘事》中所闡述地那樣，“以邏各斯為中心的文本都包含其自我削弱的反面論點，包含其自我解構的因素。”[3]正是因為麥克的善良，奧利弗才安排用兒子受傷這種方式來結識麥克。正是因為麥克的聰明，敏感，奧利弗才設計故意兩次將信件放在麥克的信箱中，制造出一種不小心投錯信件的錯覺，才故意將快遞車停在家門口，讓麥克因為追擊快遞車而闖入FBI的辦公大樓。奧利弗的高明之處正在于他看透了麥克的性格特點和他潛在的一種心理需求。而導演也正是運用這一點來對所謂的個人英雄主義進行了嘲弄和諷刺。讓其擁有成為英雄的特質，也許就正是讓其萬劫不復的致命弱點，英雄夢可能也會是一個噩夢。endprint

三、 用謊言構建真相

除了其懸疑片的外殼，除了對個人英雄主義的嘲弄之外，這部電影其實還有一個更為深入的主題，那就是導演馬克·佩靈頓對于真相的解構。在大眾的認知里面，真相之所以成為真相，在于它是以事實作為基礎的，而不是謊言。但是在這部電影中，主人公奧利弗卻成功的用謊言構建了一個讓所有人都信以為真的真相。

當導演馬克·佩靈頓將這樣一個真相放在觀眾的面前的時候，所有人都是難以接受的。但是再看看電影里面，警方的調查，媒體的報道，還有麥克學生的采訪，所有的證據都指向了一個真相——麥克就是那個喪心病狂地炸毀FBI辦公大樓的恐怖分子。麥克的亡妻——前FBI的探員——因為在執行一次任務的時候犧牲了，這成為麥克最終報復FBI的最直接的證據；麥克開設的課程和他對美國恐怖主義的研究則讓他有成為一個恐怖分子的條件，而他在生活中的種種表現，他的言論，他在談起亡妻的時候的神情，均成為判定他是一個恐怖分子的證據。

在人們普遍的價值觀里，始終相信謊言總是有漏洞的，它終將會被拆穿，而真相最后也終將會被揭露出來。可是在這部電影中，導演卻打破了這種常規看法，從一個新的角度來看待謊言與真相之間的關系。當謊言設計得太精巧的時候，當大家都相信了謊言而選擇忽略了事實的時候，是不是謊言就變成了真相了呢？既然如此，那么到底什么是謊言，什么又是真相呢？我們所相信的就是真相，我們所看到的就是真相嗎？我們不相信的就不是真相了嗎？當謊言與真相的界限被模糊了之后，當謊言與真相交織在一起的時候，我們又該憑借什么去判斷什么是謊言，什么是真相呢？正如著名導演米開朗琪羅·安東尼奧尼曾說：“我們知道在表露的真相背后，還有另一個對真實更忠實的意象，在那之后還有一個，層層包容。但那絕對神秘的真實，那真正的意象是沒有人可以看到的。以后或許會走到一個地步：每個意象、每個真實都會瓦解。”[4]導演馬克·佩靈頓在這部電影中，用這樣一個出人意料的結局，將真相的含義徹底解構了。真相不一定就是事實，謊言也不一定就是充滿漏洞的，有時候真正無懈可擊的，可能是謊言，而非真相。所以奧利弗的無懈可擊，并非是他的聰明才智、冷靜殘忍，讓他成功的逃脫，也并非是他根據麥克的性格經歷所設計的完美的線索，真正無懈可擊的是他以這樣的方式，用謊言成功構建出一個真相，一個得到大眾認可的真相，當所有的人都相信了這個真相，當所有人都站在了奧利弗想要大家站在的立場上來看待整個事件，來尋找麥克曾經生活中的蛛絲馬跡去印證他就是一個反人類、反社會的恐怖分子的時候，整個計劃才真正的無懈可擊了。至此，奧利弗的計劃才真正的無懈可擊。

結語

在電影結尾，奧利弗夫婦站在自己家門前的院子里，望著對面麥克家正在等待出售的房子，兩人面色平靜，輕描淡寫的談論著即將開始的下一個計劃，卻給人一種脊背發涼的感覺。這正是導演馬克·佩靈頓的高明之處，用這樣一種強烈的反差對比，不僅給人一種強烈的刺激，同時也巧妙的消解了悲劇的意義。故事就這樣結束了，故事又即將開始，沒有控訴，沒有咆哮，在我們為麥克感到不平與悲哀的時候，奧利弗夫婦卻用一個淡漠的背影給這里的一切畫上了句號。

參考文獻：

[1]夏衍.寫電影劇本的幾個問題.[J].中國電影，1958（11）：54.

[2]張文星.好萊塢電影中的個人英雄主義[J].電影評介，2013（2）：25.

[3]希利斯·米勒.解讀敘事[M].申丹，譯.北京：北京大學出版社.2002：103.

[4]米開朗琪羅·安東尼奧尼.一個導演的故事[M].林淑琴，譯.桂林：廣西師范大學出版社，2003：205.endprint