畫框上的色彩
——英國藝術家霍華德·霍奇金作品欣賞

圖、文/羅彥軍

霍華德·霍奇金（1932—2017)，英國著名的抽象畫家，1985年他贏得了為當代藝術所設的英國透納獎。

霍奇金的藝術生涯橫跨五十余載，是英國最備受推崇的畫家之一。他以木板為畫板創作色彩濃厚的油畫，習慣把油彩涂到畫框上，讓畫框也成為畫的一部分，加之顏色的對比，構成豐富的視覺效果，意圖將瞬間的記憶和情感轉化為視覺體驗。而在這創作過程、視覺結構和情感溫度當中，無不展現手、眼與記憶之間的關系與影響力。他認為，畫作比語言更有力。當有人問他，“你的畫是什么意思”時，他會說：“看，你看就行了。”

霍奇金的畫作別樹一幟，在抽象與具象、敘述記事與純粹觀感、過去與現在之間建立起迫切的關系。他的作品私密細膩、構圖縝密，而且富有洞察力，融入大量時間與思考。

霍奇金的新抽象藝術是一種新的、獨立的非寫實性藝術，也帶有一些復古的和模仿的特質，并意味著時髦、感傷、機會的循環意識，不容易用文字敘述，需要用心去體會。

霍奇金的作品就是這樣，繪畫主題充滿個性，激情四溢卻毫無濫情之嫌。在色彩對比上，大膽夸張卻不失和諧，他那標簽式的帷幔式構圖，將畫框側面作為繪畫局部的習慣；在筆觸的運用上豪縱奔放，用筆起收到位、藏露抑揚頓挫，呈現出一派大家氣象。

霍華德·霍奇金近照

勞森·安德伍德和睡眠

意外的驚喜

紅色的早晨

霍華德·霍奇金作品

來自孟買的信

一抹紅

紅色的天空

祖國

夜幕降臨

最大記憶

再一次感覺

浪潮

總是下午

在雷蒙花園里

日夢

孟買黎明

紅門

眼淚

在酒店花園

在未來

秋季

我唯一的陽光

在一個黑暗的房間里

中國風

在米扎爾的房間里

現代生活的幻想

在好萊塢

天空的極限

孟買的秋天

沉默

海濱

低潮

在臥室

歌劇