一次改頭換面的可能

馮富裕

如果給你一次“變臉”的機(jī)會，不是玻尿酸、動手術(shù)那種，而是變成一個別的樣子，或許像變異了一樣，也或者完全變成另一個人或生物，連同身心。你會希望變成什么呢？反正我不想再當(dāng)人，變成一塊石頭，你覺得怎么樣！除了在電影里、小說中、災(zāi)難之后，如果我們僅從視覺角度出發(fā)，攝影應(yīng)該是最容易得到逼真效果的手段，通過拼貼、挪用等創(chuàng)作形式，你很有可能就變成了一個成功的作品，也能順便體驗一把另一種自己的滋味。英國藝術(shù)家朱莉·科伯恩善于利用拼貼的手段對照片進(jìn)行再創(chuàng)造，再創(chuàng)作添加的材料從繡花絲線到大理石雕刻品，她在2012年創(chuàng)作的《綠衣裙》和《勃然大怒》系列，帶有強(qiáng)烈的立體主義風(fēng)格， 畫面上的主體面目全非，像萬花筒又像是流星軌跡。對攝影作品的再創(chuàng)作更多的是藝術(shù)家發(fā)自本能的談話，他們與圖像的對話更像是對圖片產(chǎn)生的一種自發(fā)反應(yīng)。俄羅斯藝術(shù)家茱莉亞·博里索娃的概念藝術(shù)通過很多途徑制作圖像，在《奔至邊緣》中，她將拾到的圖片和一些花朵融合，深褐色的照片被五顏六色的花朵侵入了黯淡的過去，生命原來如此短暫。作為一種文化，人們與攝影的關(guān)系發(fā)生了徹底的變化，機(jī)械性快餐化的拍攝，是否形成了更多的麻木，而對攝影的本質(zhì)進(jìn)行學(xué)術(shù)性藝術(shù)性的探索的過程，是否也是不斷促生這一學(xué)科新的闡釋的可能性。

《深潭》

— Elena Iv-skaya

Elena Iv-skaya是一名來自俄羅斯的攝影師，也是一名被攝影事業(yè)“耽誤”的時尚模特。具備模特經(jīng)歷的她對時尚界十分熟悉，從造型到化妝，布景到攝影都可以一手包攬。作品常常充滿濃郁豐富的色彩和明亮飽和的光線，用大膽的元素和顏色完成精致多變的風(fēng)格。

Barbara Cogua

— Luis Cavazos

墨西哥藝術(shù)家Luis Cavazos，專注于時尚攝影領(lǐng)域，自2014年開始作品趨向高產(chǎn)化。這組作品他利用光線與色彩的配合，以及特寫來展現(xiàn)模特們?nèi)绨V如醉的表情細(xì)節(jié)。

Portraits of weirdos

— TGIMAGE STUDIO

TGIMAGE STUDIO來自中國上海，這個團(tuán)隊的作品往往以突發(fā)奇想的創(chuàng)意和讓人瞠目的裝扮博得大家的眼球，模特在他們的鏡頭中往往變成一個載體，幫助他們表達(dá)更為夸張大膽的先鋒時尚畫面。

Organic

— Cristian Girotto & Alberto Raviglione

來自法國巴黎的時尚攝影師Cristian Girotto，曾以一系列“大小孩”作品被大家所熟知，這一次他與意大利攝影師Alberto Raviglione共同完成了一組新作，鏡頭將人像與食物巧妙結(jié)合，聲情并茂趣味盎然。

《16》

— Flora Borsi

匈牙利藝術(shù)家 Flora Borsi 擁有超現(xiàn)實主義視覺天賦，她的這組作品通過融合人的面部與其他元素來表達(dá)空靈意境的多樣化，探索女性代表的問題和身體與自我之間的關(guān)系。

《時尚重構(gòu) 》

— Alberto Alicata

意大利時尚攝影師Alberto Alicata，作為2016年索尼世界影賽專業(yè)組一等獎的得主，憑借作品集Iconic B，成功獲得了當(dāng)代攝影界內(nèi)認(rèn)可。我們看到的是他的另外一組作品，他將素顏的模特和定妝后的時尚大片結(jié)合，拍出了時尚面龐的重構(gòu)。

《極簡時尚》

— Stefka Pavlova

駐足時尚圈多年的Stefka Pavlova，在她的作品中我們很難看到混雜炫目的色調(diào)，她既不追捧潮流也很少受到外界影響，作品大都線條明朗色調(diào)干凈，給人一種高級通透的感覺。