境界·深度

陳醉，學者、畫家、作家。中國藝術研究院研究員、博士生導師。系第九、十、十一屆全國政協委員，文化部有突出貢獻優秀專家，享受國務院頒發的政府特殊津貼。中國美術家協會會員，中國作家協會會員。代表作有：專著《裸體藝術論》，為我國第一部有關的學術著作，榮獲優秀科研成果獎、全國圖書金鑰匙獎、1988年全國十本優秀暢銷書獎；論文集《女神的腰蓑》。代表作有油畫《火祭》、中國畫《長恨歌》和書法《微雨田桑》。出版畫集有《詩書畫意》等。

據說國外一些養雞場使用激素，僅四十多天雛雞就“催化”成了肉雞。藝人們很羨慕，大概受此啟發，名家、大師來一個“速成”。果然奏效，一些電視節目不就是一夜間就造出“星”來了么？一些畫家幾經炒作，不也成了什么“王”嗎？看來把自己“吹化”成“名家”“大師”還不一定需要四十天呢。

二十多年前“速成”的成本就更低了，花點錢在那些整天發信函、打電話纏著你當“名人”的“詞典”里載個條目就成“名人”了。愿意花外匯的，還可以在洋詞典里變成“世界名人”。記得一位自稱是什么院長的畫家，說是“世界美協”的會員，求我介紹他入中國美協。我說你已經是“世界美協”的會員了，就不必再入中國美協了。有些人為了推銷自己，什么銜頭都敢自封，名片上一大串很唬人。掛個“畫家”還勉強，因為這可以是一個“職業”的區分。掛上一個“院長”也未必有人深究，那只是個“職務”的名稱。因為任何人都可自封院長，至少四合院的“院長”總可以吧？那位“世界美協”會員估計就是這類院長，因為名片上的電話號碼后面是“李大娘傳呼”。那年代電話還未普及，能有傳呼電話也算夠派的了。但是，有的人竟堂而皇之掛上教授、研究員甚至院士，就太容易露餡了。因為這些是“職稱”，必須經國家有關部門評審、聘任的，并不是有“院”即可稱“士”的。華君武有幅漫畫，畫小女孩跳橡皮筋，嘴里唱著“我是幼兒院的院士”，諷刺的就是這些人。還有，當今遍地都是大師，這股風也是外面吹進來的。記得一次參加接待一個海外的畫界代表團，他們介紹團員時都稱某某“大使”，弄得有人以為錯接了外交代表團，后來才明白是“大師”，因口音太重誤聽了。現在除了工藝美術界以“大師”為職稱外，在純美術圈內如呼大師者大多屬調侃。至于給自己冠上“著名”帽子的就更普遍了，不過，真正著名是不需要“著名”的，誰見過“著名思想家馬克思”“著名詩人李白”？此外，還有一個群體性的“吹化”方式，就是“打造”畫派。開一個新聞發布會，喊一個打造某某畫派的口號，就出現一個“畫派”了。

客觀地說，想出名無可厚非，且商業炒作也是符合市場經濟游戲規則的。再說，的確也有人炒作成功，畫價飆升。也有“畫派”不管你承認不承認，人家就這樣叫起來了。現在競爭太激烈了，不出點絕招怪招吸引人們的眼球，難以露出頭角。還有一個群體不應忽視，就是所謂“體制外”的從業者，他們恐怕更依賴市場方式生存，更需要多種手段發財致富。我們有這種存在，也就有必要去研究它的存在規律，從更長遠的歷史視野展望，隨著體制改革的深化，將來藝術可能都要逐步走入市場。

不過，不管將來還是當前，藝術創作最根本的還是得遵從藝術規律，尊重具體國情。評價藝術作品有很多標準，但最重要的是兩項：境界、深度，兩者是既有側重又相互依存的。就藝術家而論，有優秀平庸之分。就藝術作品而論，有高低雅俗之分。就創作的目的而論，可以致力于主流藝術的創作，也可以熱心于市場運作。不過，我們更景仰那些能對國家、民族給予更多關注、思考而且能創作出優秀作品的藝術家。他們除了天賦以外，不論藝術技巧、文化素養都是需要經過長時間的艱苦磨礪，是絕對沒有“速成”之路可走的。歷史是公平的，真正優秀的作品不炒作也有很高的含金量，平庸低俗的作品炒作得越厲害，反倒會招來越多的鄙視。人們在呼喚力作、大師，這是需要大量的有志者執著攀登，通過時代甚至歷史的選擇才有可能出現的成果，任何人為的“吹化”都是沒有意義的。市場的“速成”，帶來了國內總體藝術水平質量的下降甚至走入了普遍的低俗化，也造就了畫家的群體低能化，這不能不引起我們的注意。

再回到養雞場的故事吧。據一些參觀者談體會，說那些小雞真可憐，小腿的骨頭還未發育成熟，就被迅速增長的肥肉壓得再也站不起來了。這，也許值得借鑒。endprint