如真似幻水彩畫

◎文·圖/蔣躍

如真似幻水彩畫

◎文·圖/蔣躍

馬頭琴·晚霞

西域·草原上

水彩畫以透明、水韻、彩味、筆意、詩境而在繪畫領域獨領風騷，但同時又因高難度的技術要求，受到許多束縛，使眾多畫家望而卻步。至今，水彩畫的影響力遠不及其他畫種。與大家一樣，一開始我也并不看好這一畫種。而我走向水彩畫藝術之路，完全是命運的安排。我于20世紀80年代畢業于中央美術學院并留校任教。當時，我喜歡的是中國畫，但服從領導的安排擔任了水彩畫的教學。水彩畫是匹野馬，一筆下去要形準、色對、水分適中，落筆無回，保持透明和亮麗，的確不易。為了不誤人子弟，我每天“戲水”不止，幾百張水彩紙幾個月就用完了，慢慢地我將這匹野馬馴服了。1987年第一次送展是一幅名為《秋水》的作品，首戰告捷，我的作品不僅入選“全國七屆美展”，而且被美術館收藏。之后，又有多幅作品被選送歐美等地展覽，并都獲了獎。這樣，對水彩畫的創作熱情更加高漲，同時開始水彩畫理論的研究。在世界范圍內首先發表了水彩畫語言“詩化性”的美學觀點。之后，我的學術專著《中國當代水彩畫研究》在業內產生了廣泛影響。

從此，我與水彩畫結緣，在這方土地上，我努力耕耘。曾先后兩次獲中國美術家協會舉辦的全國水彩畫藝術展金獎，當然，還有其他各種全國性獎項十余種。經過二十年的努力，我有幸成為該院惟一的水彩畫專業教授。在創作實踐中我品嘗到了水彩畫藝術的無限魅力——水意的酣暢、色彩的洗練、用筆的瀟灑，水與彩的流變……產生了簡約、亮麗、靈動的視覺感染力。這種獨特性、隨機性、抒情性在創作過程中的體現，以及它的單純、明快、如真似幻的情調，最能吸納人們于靜思默想中領悟到幽深清遠、韻味無邊的審美情趣，亦成就一種畫家樂于駕馭的激情。如果我們把油畫比作鋼琴，把中國畫比作古箏，把版畫比作小號，那么，水彩畫就是長笛，換言之，這一畫種就是橫架在東西方兩塊繪畫綠洲上的一座橋梁，有著超強的文化溝通能量。

多年來，我如同行吟詩人，游走在自然與畫幅之間——源于生活，高于生活。以中國詩境為靈魂，寄托情思、神韻；以西洋色彩為依據，體現秩序、和諧；以傳統筆墨為參照，斯其自然、雄渾，形成了我今天這種具有中國民族氣質和寫意精神的藝術風格。我的作品強調氣韻生動和抒情優美：畫面色彩單純而不失豐富，亮麗還講求變化微妙，用筆果斷又不失瀟灑，構圖多變而遵循規則，造型概括而有回味，把我感到的、想到的、悟到的都融入這片詩意盎然的水色世界里。

這里選刊的是我近年來以西部少數民族為題材的大幅面的水彩畫創作，希望大家能夠喜歡。

高原印象·初夏

西域·冰河驚雁

馬頭琴·如泣如訴

馬頭琴·晨光

隔岸N O.5 李夢龍

古風·傲骨 寇志遠