雅到無欲自然香

王弘毅

王獻生，字孟石，號亦僧、一壺、覺一。中國書法家協會會員，滇云印社社員、云南師范大學客座教授。書法篆刻作品多次獲全國大賽一等獎。十幾次參加全國書畫名家邀請展和精品展。歷年發表論文多篇。傳記曾收入《中國美術年鑒1949-1989》《當代書法家傳記》《中國印學年鑒》《當代書法大成》等多部辭書。其書畫作品線條靈動，結構新穎，傳統功力深厚。近年作品在各大拍賣會表現活躍成交率較高，升值潛力巨大。兼擅古玩收藏和鑒賞。

對于“書為心畫”還是有許多人不以為然的。許多人談論書法，講的基本上就是技法，對所謂的“心性”，一般人覺得很玄乎，不好掌握，或者認為這根本就是故弄玄虛。的確，要從講法度的作品里看到什么心性，確乎是一件不容易的事。王獻生就是這樣孜孜不倦的追求著這一書法的至高境界。

獻生的書法很講究節奏，一種發自音樂的節奏，說大不大，如潺潺流水般，清新可人；同時如同江南水鄉那小鳥依人的委婉，在娟秀的氣場中感悟文人書法的深刻。生在江南的他，據說云南的樸實與寧靜，激發了他創作的靈感。可能有的人認為藝術就應該大刀闊斧。而小家碧玉依舊能觸及你的心緒，讓人在纏綿中感悟藝術的穿透力。獻生就是這樣做的。修養的提升、心境的變化，讓他的筆墨也透出自然清爽的心性。

他的作品往往以禪入書，寧靜至極，而趣味無窮。我們品評書法的價值往往眾說紛紜，對于“書為心畫”還是有許多人談論書法，講的基本上就是技法，對所謂的“心性”，一般人覺得很玄乎，不好掌握，或者認為這根本就是故弄玄虛。的確，要從講法度的作品里看到什么心性，確乎是一件不容易的事。而黃庭堅的這一段評論卻很好地揭示了書法心性的表現。他的書法以鐘繇為宗，在二王的精細中把玩自己的心性。關于如何體味書法作品的心性，黃山谷還有一段評論很能說明問題：“《蘭亭序》草王右軍平生得意書也，反復觀之，略無一字一筆不可人意。摹寫或失之肥瘦，亦 自成妍。要各存之以心，會其妙處爾。”“ 《蘭亭》雖是真行書之宗，然不必一筆一畫以為準，譬如周公、孔子，不能無小過，過而不害其聰明睿圣，所以為圣人。”黃庭堅認為王羲之的《蘭亭序》并非每一 筆都沒有毛病，但就像圣人也存在小過失一樣并無大礙，反而從整體上看去帶有一些不“標準”的筆畫的《蘭亭序》“無一字一筆不可人意”，這是因為書者的表達已經完全進入人書合一的狀態中的緣故。然而這是需要人們用心去體會才能夠體察到的（各存之以心，會其妙處爾）。這就是獻生追求的心性。今天的學人們無論是身居廟堂之高，還是處江湖之遠，書寫是他們與所處時代產生互動的直接方式。他們會花上相當的功夫去鉆研，以淵博的學識、畢生不輟的筆墨實踐，令他們筆下具有儒雅和高品位的審美意趣，同時也體現了學人們各自的情懷和胸襟。既重治學，又喜書法的學人，治學而外，把習書當作陶冶心性的風雅余事。因此，會花上相當的功夫去鉆研。做為學機械的獻生，有自己的書學思想和審美情趣，主張“尚古而不泥，借古而開今”之境界，書肇自然，境由心造，所作或蒼厚古樸、或清新婉麗，不管是否重視書法，書人以其淵博的學識、開闊的視野，加以畢生不輟的筆墨實踐。筆底所呈現的大千氣象，都具有別樣的儒雅風貌和高品位的審美意趣。

我們知道表現技法不容易，而要表現心性則更難。為什么常常聽人說“字難寫”呢？一方面我們看到如“館閣體”這樣的字經過一定時間的訓練有許多人能寫得出來，而人們一旦想任意求變化卻變得困難重重。許多人一旦離開了“標準”任意去變，則原來嫻熟的用筆，一下子便變得丑惡不堪。這正好說明表現“心性”比表現“技法”更難。但是在這里我們毫不夸張的說，如果心性離開了傳承及精致，那么一切都是空中樓閣。

但愿獻生的書法再多一些雅到無欲自然香的“禪”的境地。endprint