二次創作：由“臉譜”而“變臉”

何煒

【技法闡釋】

大科學家牛頓曾經說過，“我之所以比別人看得高遠些，是因為我站在巨人的肩膀上。”其實，我們學生在習作時，完全可以借鑒、仿效經典文章，進行創新。如果我們能夠利用已有經典素材，進行二次創作，不失為一種行之有效的方法。

二次創作，又稱再創作，是指使用了已存在著作物的文字、圖像、影片、音樂或其他藝術作品。二次創作包括了仿作、改編、引用并加以發揮等創作模式。二次創作并不是把別人的作品剽竊回來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。而這些作品則稱為“二次創作物”。它的目的不是把現存作品或創意，聲稱成自己的創作，而是明顯地以他作，來使作者的創意及意義有更佳的發揮，達致更好的創作效果。

其實，這種二次創作古來有之，與跟古人所謂的“點鐵成金”“脫胎換骨”技法極為相似。“奪胎換骨”“點鐵成金”是蘇門四學士之一的黃庭堅提出的創作理論和寫作綱領，強調在學習的基礎上創造出新的詩歌意境。“老杜作詩，退之作文，無一字無來處，蓋后人讀書少，故謂韓、杜自作此語耳。古之能文章者，真能陶冶萬物，雖取古人之陳言入于翰墨，如靈丹一粒，點鐵成金也。”（黃庭堅《答洪駒父書》）黃庭堅認為杜甫、韓愈詩文，有著深厚的學識底蘊，他們的文章字字有來歷。將古人的陳舊言辭進行化用，也能如靈丹妙藥，點化出精妙的新意。

“山谷云：詩意無窮，而人才有限，以有限之才，追無窮之意，雖淵明、少陵，不得工也。然不易其意而造其語，謂之換骨法；窺入其意而形容之，謂之奪胎法。”（惠洪《冷齋夜話》）所謂“換骨法”，即不改變原作的詩意，而創造新鮮工整的語辭，提煉更為精彩的詩境。一般認為，“點鐵成金”，是師前人之辭；“奪胎換骨”，是師前人之意。

二次創作，最精彩的如元稹的唐傳奇《鶯鶯傳》，變為金院本《西廂記諸宮調》，而至于元雜劇《西廂記》；而關于唐玄宗楊貴妃的故事創作，最早最著名的是白居易詩歌《長恨歌》，繼而陳鴻的唐傳奇《長恨歌傳》，到元朝變為《梧桐雨》而至于清朝洪昇戲曲《長生殿》。學生雖不能人人做到“點鐵成金”“脫胎換骨”，但進行有效的二次創作，的確可以嘗試一番，有時可能會有意外之喜。

【名家示范】

臉譜

聶鑫森

馬悅然是湘江京劇團專畫舞臺布景的，山啊，水啊，亭臺樓閣啊，畫得活靈活現。這個行當，圈內人叫作“舞美”。他個子不高，精瘦精瘦的，臉黑且窄長，配著小眼睛、塌鼻子、大嘴巴，論長相還真上不得臺面。

他爹馬正雄雖是個碼頭搬運工，卻是個京戲迷，愛看戲，愛談戲，也愛唱幾嗓子花臉戲。這種家風對馬悅然潛移默化，但他更鐘情那些舞臺上的布景和演員形形色色的臉譜。在小學和中學，他的美術成績總是被同學稱贊。后來他考上了省戲劇學院的舞美系，一畢業，就被分配到故鄉的湘江京劇團工作。

馬正雄高興，兒子到底與梨園行沾點兒邊了。馬悅然也高興，可以近距離地研究京劇臉譜的畫法，這里面學問大著呢。

“舞美”忙在平日，演出時倒很輕松。但馬悅然總是和演員一樣，準時進入后臺，為的是看生、旦、凈、丑和跑龍套的怎么化妝，怎么勾臉，還會問一些相關的問題。散戲后他回到家里，再根據記憶畫出譜式，做出詳細的說明。

漸漸地，他“登堂入室”了。

臉譜在圖案結構上，分整臉、六分臉、三塊瓦、十字門、碎臉、無雙臉、歪臉、揉臉、花臉、精靈臉……在色彩上，歸類為紅、粉紅、紫、黑、油白、藍、黃、青、金、赭、灰等等。還有眉、眼窩、鼻窩、腦門、嘴，各種各樣的畫法，他都懂。

在家休息的日子，他會忍不住對著鏡子，在自己的臉上勾勾畫畫。他的臉，最適于畫丑行的角色：蔣干、時遷、胡里、陶洪……馬正雄也是個熱心人，看了總是喊“好”，還會求兒子給他畫《坐寨盜馬》中竇爾敦的臉，然后得意地唱：“將酒宴擺至聚義廳上……”

1966年冬，馬悅然28歲，結了婚，只是還沒有孩子，仍和父母住在一起。這個小巷中的小院落，關上門，自成一個天地。

京劇團早就不演戲了，有身份的主角、配角都成了“牛鬼蛇神”，掃地、清理廁所、接受批斗、寫檢討。馬悅然出身好，又沒有成名成家，而且做事扎實，不喜歡多說話，被拉進了“造反派”的行列，成了看守、監管這群人的骨干力量。

馬正雄說：“可不能作孽，睜一眼閉一眼吧。不能罵，更不能打，多關照他們。將來，老百姓不看戲了？我才不相信！”

馬悅然連連點頭，說：“爹，我記住了。”

團里“造反派”的主要頭目是文化局派來的，叫吳廉。他忽然想出了新招：要押解這些“牛鬼蛇神”游街，而且必須化妝、勾臉，還規定臉譜越丑越難看越好。現場的總監，指定是馬悅然。還交代，如果誰抵制，就由馬悅然強行給他們化妝、勾臉。

又丑又恐怖，是神靈鬼怪的臉譜，《西游記》中的金錢豹、《探陰山》中的油流鬼……還有丑行的臉譜，《巴駱和》中的胡里、《時遷盜雞》中的時遷……

這些人是馬悅然的前輩、同事，一個個古道熱腸、技藝高超，能勾畫這樣的臉嗎？那是對好人、對藝術的褻瀆，他不能這么干！

馬悅然把這事告訴了爹。

馬正雄一拍桌子，吼道：“這些狗雜種，居然想出這樣的壞主意，缺德！可這些名角如果硬扛，會遭更大的罪。你不是總監嗎？你讓他們勾畫別的臉譜，梨園行得有自尊。出了事，你擔著，你是工人階級的子弟，能把你怎么樣？”

這個上午，被點了名去游街的人，早早來到辦公樓的一間大會議室里，每個桌子上早備好白粉、胭脂、油彩、畫筆。

馬悅然讓人把門關了，然后沉重地對各位說：“生活中，你們不是小丑，不是鬼怪，你們應該有本色行當的臉譜，想怎么勾畫就怎么勾畫，這是我允許的！唉，我們這幾個前來督促的人，也商量好了，和各位都是一出戲里的人物，也同樣化妝、勾臉！不過，我們原本擔當的就是小丑角色，所以一律的丑行臉譜。大家加緊吧，然后游街去！”endprint

一片寂靜后，各處便響起細碎的聲音。

生行中的諸葛亮、關羽、海瑞，旦行中的余太君、李慧娘、竇娥，凈行中的廉頗、姚期、竇爾敦、焦贊。但沒有丑行中的人物，誰愿意勾畫呢，不如暫入另外的行當。

馬悅然和幾個本可以不化妝、勾臉的人，倒真的成了粉墨登場的小丑！他成了《問樵鬧府》中的老樵夫，角色屬于丑行，老臉上雙眉如飛蛾展翅，面紋好似游魚擺尾，行話是“腰子粉臉、棒槌眉、老臉紋”，再戴上氈笠，掛上髯口，真可謂閱盡滄桑。

他站起來，問道：“各位方家，我的臉勾畫得如何？”

眾人左看右看，喊起“好”來，聲音又焦又脆。

催促的擂門聲咚咚亂響。

門打開了。

馬悅然迎上去，筆直地立在吳廉跟前。

吳廉驚詫地問：“你，還有其他監督的人，怎么化妝、勾臉了？”

“這樣熱鬧些！”

“他們都成了正人君子，你們倒成小丑了？”

“都是我安排的。我們不是小丑是什么？”

“胡鬧！”

吳廉一甩手，氣呼呼地走了。

游街的事，還搞得下去嗎？無疾而終！

但此后，馬悅然被開除出“造反派”隊伍了，吳廉當然也不敢把他塞進“牛鬼蛇神”的行列。他成了一個誰也管不著的“逍遙派”，有的是時間去琢磨臉譜，其喜洋洋者矣。

馬正雄說：“兒子，老爹嫉妒你，啥事不干，成天弄的就是京劇臉譜。臉譜好，有定式，不會變得讓人不認識。”

“爹，我懂你的話。再苦再難，人不能變心、變臉，這叫萬變不離其‘譜。”

“這才是句人話哩！”

[點評]小說《臉譜》以小見大，把一個常見的極小的“畫臉”的故事，設置在文革時期特殊年代的大背景下，時代特色極為鮮明。這種寫法極大地豐富了小說的內涵。馬悅然的父親馬正雄是個碼頭搬運工，卻是個京戲迷，影響了兒子的性格和愛好。這一人物在小說中的地位很重要，對馬悅然形象的塑造起了襯托作用。馬悅然的人物形象主要表現在：熱愛本職工作，做事認真；剛正不阿，一身正氣；洞察世事，有獨立的判斷；有靈活機動的策略。

小說的主體寫的是馬悅然在文革時期“畫臉”的故事，而從表面上看，小說前面三分之一的篇幅跟故事主體，好似不相關聯，但是我們切不可以刪去，它交代了馬悅然性格的形成原因之一——父親對他性格的形成有著重要影響。同時，也為了進一步展現馬悅然愛好畫臉譜，為下文他被吳廉安排替藝術家化妝、勾臉做鋪墊。還有助于表現小說主旨：“再苦再難，人不能變心”，這叫萬變不離其“譜”。

【佳作展示】

變臉

揚州一考生

窗外批斗會的高音喇叭聲仍刺著郝翔的耳膜，他將浸滿手心汗漬的紅寶書摔在桌子上，解開勒得緊緊的皮帶，終于松了口氣，疲倦地倒在床上。

批斗會上撲躍的火焰透過窗楹在床邊掛著的兩個變臉臉譜上跳躍。一個是關羽的紅臉，一個是油流鬼的花臉。郝翔躲開了視線。這些都是他師父刻的變臉的行當，本是戲班主叫他刻的。郝翔看向墻角灰暗的小火爐，恍惚間火苗跳躍，師父躬著的背影還在火爐旁，那手紅腫皸裂………他閉上了眼睛。

窗外喇叭聲漸漸息了，郝翔腦中的聲浪卻越發明晰，昔日的熟人摯友如同變臉般換了個人，狂熱的激情炙烤裹挾著他。他聽見喇叭中尖厲的呼唱，大師兄指著師父的怒罵，以及自己在高臺上的囁嚅。還有師父最后對他輕輕的一句：

“你換臉譜吶。”

郝翔睜眼看到床邊油流鬼慘白的臉譜，哀叫一聲。他蜷起來，將臉埋在手心里，孩子一般地啜泣起來：“我也不想的……我不想變……可如果不這樣，就輪到我了呀……”

郝翔不知怎么睡著的。夢中，他仿佛戴了個油流鬼的臉譜，如同一張灰色的大網窒得他無法呼吸。他掙扎著扯開，夢醒了。

睜眼，師父這一眾原本光鮮的角兒站在門旁。青衣，老旦，老生……他們的臉上都結著血痂。

“他們要毀了梨園的變臉。”師父面無表情，“叫你看著，給我們畫上丑角臉譜游街。”

郝翔木木地應著。《西游記》里的金錢豹，芝麻官縣太爺……一眾精怪花臉。師父用受傷的手抖抖地描油彩。郝翔走過去，抿著嘴幫他描。落在師父臉上一筆，他的手抖了，為師父描上了黑眼圈………郝翔抽泣起來，他摔了油彩盤，又沖到床邊，摔了油流鬼的花臉。他沙啞著嗓子說：“大伙兒別描了，描生行旦行吧，讓他們好好看著梨園。丑角我描，我和你們一起走。”

師父微笑了：“臉譜無譜，人心有譜。外行變臉才紅白臉變換，有譜的人只走生行。我給你描竇爾敦吧。”

“外變我不變，心定我為一。”大伙兒笑了，又念起了祖師爺的訓誡和《坐寨盜馬》中竇爾敦的唱詞：“——將酒宴擺至在聚義廳上——！”

疲憊的郝翔也笑了，應合著“聚義廳上——！”他又狠狠地，肯定地重復了一遍：“聚義廳上——！”

[點 評]這是2017年3月揚州、南通、泰州、淮安四市聯考高三“二模”的考場作文。作文材料是：（有人說，我們要通過改變自己，進而改變世界；有人說，我們不能改變世界，就改變自己；還有人說，我們不是為了改變世界，而是為了不讓世界改變我們。）可見，考生的變通能力之強。

初看這篇記敘文，更好似一篇精美絕倫的創作型微型小說。文章開篇采用倒敘手法，設置懸念，扣人心弦，讓人在緊張的氛圍中，又想快速地知道下面的情節發展。文章細節描寫、動作描寫、心理描寫生動形象，語言精練，敘事精當，不拖泥帶水，前后文形成極大的張力，讓人拍案叫絕。因此，閱卷時有很多老師不相信這篇文章是學生考場作文，而是有所準備的。更甚至有老師認為是抄襲而來，他們在網上搜索了半天，也沒發現有原作的影子。

但仔細想想，這篇考場佳作與聶鑫森的《臉譜》，其實還是有一些相似之處的。

大家知道，高考考場作文的字數一般都控制在800—900字之間，因此，要想以《臉譜》為素材，就必然要對原作進行大幅度刪改，使得作文內容更為集中、緊湊。

作者二次創作后的文章《變臉》只有800余字，直接刪去了原小說前面三分之一的篇幅，大大壓縮了原小說《臉譜》（總共近2000字）的內容，但設置的背景依然放在“文革”這個特定的歷史時期。作者根據需要，去掉聶鑫森小說《臉譜》前面三分之一部分內容內容后，方便了二次創作，使得行文更為簡潔，情節更為集中；刪去內容后，這并不影響小說主人公剛正不阿、一身正氣的主要人物性格特征的塑造；也不影響小說主旨。結尾卒章顯志，突出創作后的主旨：“臉譜無譜，人心有譜。”

當然，作者的二次創作，并非對原小說的簡單改變，而是遵循藝術的虛構。這個故事情節，跟很多文革的故事極為相似，似曾相識。我們可以推測，作者應該熟知有關文革的一些故事，不僅融入了《臉譜》，還可能融合了其他小說，如李碧華的《霸王別姬》，章詒和的《往事并不如煙》《伶人往事》，或其他寫“文革”方面的諸多小說、散文精華，而最終熔為一爐，生發出《變臉》的新作。而《變臉》所寫出郝翔的人物心理轉變，更符合藝術真實、生活實際，或者說優于《臉譜》中的馬悅然的比較單一平面化性格。原作一開始就站在“游街人”一方，似乎顯得過于高大上，不能表現復雜社會的各種險惡，復雜的心理變化過程。而作者的二次創作，在小說藝術處理上，比較豐富地刻畫了主人公一段心靈痛苦的變化過程，一種心靈抉擇的蛻變。因而讀者會被藝術感染，會感到更加真實可信。最終，這篇考場作文也感動了閱卷老師，一致被評為一類卷上，即67分以上（江蘇高考作文70分）。

置身在后現代脈絡中的今天，基于資訊爆炸后，造成人們對過去資訊、系統的瓦解，這促成了不論是商業作品，還是同人、自主的作品，都充滿了二次創作的局面。二次創作的媒體，可以是動漫畫、話劇、舞臺劇、電影、電視節目、小說等許多不同媒體。二次創作并非抄襲現存作品，也不是剽竊別人的創意當成自己的作品，而是明顯地，甚至刻意地，以某一個或某些作品為焦點，將它重新演繹出別的意義，瓦解原來的脈絡、系統，以創出新的抒發，甚至顛覆。

因此，生活中處處可以發現美，我們要做個有心人。根據經典作品，借鑒經典，如果能夠融會貫通，熔于一爐，進行有效的二次創作，也可以產生屬于自己的優秀的文學作品，也會爐火純青，甚至更有深度，青出于藍而勝于藍。

[作者通聯：江蘇揚州市弘揚中等專業學校]endprint