新視野中的山水之美

盧禹舜

眾所周知，中國寫意山水畫歷來注重墨的運用，講究通過墨的濃淡干濕表現山水變幻萬千的情狀，營造酣暢淋漓的山水氣韻，線條則在墨的統攝下起到了輔助作用。而岳增光在山水畫的創作中，改變了這一根深蒂固的主次關系，將線的豐富表現放在首要位置，始終追尋著線的軌跡，在素樸世界里構筑著心中的山水圖景。即便是青綠山水，也是在以線架構的基礎上，中和了青綠和水墨的審美特色，使線、墨、色適當地融合，從而體現出對自然山水的獨到理解，融入了更多的時代精神，進而生成當代山水畫的清新氣象。

在岳增光的作品中，時而突兀著山石的嶙峋，樹木的參差，錯落的層次間透現靜寂清曠的幽深。但那一筆一勢不是源自墨的交匯，而是更多蘊含了線的韻味。這種以線描形式傳達的山水之趣，形成了有別于大眾山水畫的個性風格，突出了畫家極強的以線造型的能力。畫家將墨線作為主要的勾勒手段，通過點皴和面皴的技法刻畫山水的形貌氣勢，形成較為獨立的水墨語言。在畫家的筆下，那些富有柔韌性、彈性和張力的線條，就是滿蘊生命情感的元素符號，在觀照自然的過程中，融入了自身的審美情緒，從而對山水的形、質和空間有了更清晰的認識和理解，并將此抽象化、概括化，成為表形達意的手段和載體，使山水具有別具一格的形式美感。

岳增光作品折射出的審美觀，暗合了中國古代哲學的審美思想，是老子“道法自然”的精神體現。這里的“道”就是指自然的規律，“自”便是自在的本身，“然”是當然如此，也就是說道是“自然”如此，“自然”便是道，它根本不需要效法誰，道是本來如是。正如畫家的用筆，不是在技法限制下的刻意矯飾，而是本乎天地之心的盡情流露，因此是無比生動的，是極富生命力的。從異常豐富的線條表現中，我們可以窺見中國傳統壁畫的造型特點。略帶裝飾性的線條語言，或均勻秀麗、柔中有剛；或厚重流暢、筆力遒勁；或洗練圓潤，如行云流水，合理地體現出山水的風骨和氣韻。唐代理論家張彥遠認為：“形似須全其骨氣。骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆。”由此看來，用筆在線描山水中起著多么重要的作用，而畫家的功力之深也就不言而喻了。

岳增光以特有的線形思維方式，體現出他的線描山水的書意之美，其中的節奏感應是最突出的審美表現，往往通過線條的徐疾、輕重，行頓、轉折等變化產生一波三折的韻律感。畫家從書法藝術中吸收了這一表現手法，并隨著進一步的拓展，形成線描山水的獨特境界。無論畫中的線條是粗，是細，是強，是弱，是直，是曲，都會在畫家的靈活運用中浮現不同的面貌，猶若春蠶吐絲，又似春云浮空，還如流水行地，其舒緩流暢的節奏帶來安寧清寂的畫境。當然，這些由筆墨線條表達的意蘊，也是畫家心靈的外化標志，凝集了畫家的志趣和感情，隨著線條的起落騰挪自然地奔涌而出。畫家運用抽象概括的形式，注重對線條的整體把握，用線描繪出山的跌宕，水的起伏，樹的錯落，筆筆融進了清雋疏秀的恬淡情懷，可謂情在意中，意在形外，最終達到心物交融的渾然之境。這一由線為主體結構的山水世界，呈現著簡樸、素凈的一派天真，正如莊子所說：“樸素而天下莫能爭。”畫中的無色之美，應是色的最高境界，為畫面平添了高古沉靜的氣息。

岳增光在書寫山水之形的同時，也從未忘記對色和墨的研究，因此除卻素色的線描以外，又將青綠引進了他的作品中，形成迥然不同的山水之象。畫中那清澈的藍，沁人的綠，賦予了山水更鮮活的生命力。也許這是他關于山水的最明媚的記憶，用簡單的色彩繪出了山水最豐富的表情。春山澹冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝。氣象萬千的盎然之姿，仿佛是一部部山水傳奇的注腳，從中讀出了清幽寧靜，典雅清雋的青綠之美。更為新奇的是，畫家在保持青綠山水的本色之外，又適當融入了墨的成分，使兩者在同一畫境中產生了相得益彰的效果。畫面空白處經過淡墨的輕輕暈染，仿佛出現了雨季的天空，浸漬了迷蒙的煙云水色，為筆下山水平添了幾分淋漓的墨韻。

畫中的山水在云煙籠罩下，成為氣象渾成的整體，充滿鮮活韶秀的生命特質。這樣的效果在傳統青綠的筆墨中是難以見到的，應得益于畫家別出心裁的創造，使作品的審美意境更趨于詩意的夢幻，每一次接近都如同走進一個色墨交融的山水童話，感受著超現實的浪漫唯美。同時，大片驛動的浮云，也使原本靜謐的山水增加了云煙飄逸的動感。靜動變幻之間產生了氣韻的流動，線條、色彩、筆墨構成一個生機流蕩的山水世界，一任畫家的心靈自如地悠游。在這里，畫家充分發揮了它們的各自優勢，憑借有限的筆墨生發出無限的山水意趣，進而達到一種神化的境界。至此，畫家對青綠山水的詮釋有了一番新的內容，為充滿古意的筆墨注入了更多的現代精神。

岳增光對山水的認識是頗為獨特的，這種特異性不僅表現他對線描山水的理解上，而且也滲透在青綠山水的創作中。他高超的以線造型的能力，使山水畫的書寫性得到了很好的張揚。而他對青綠山水的色墨認知，又造就了既往不同的全新面貌。僅就這兩方面來說，岳增光應屬當今畫壇上的改革派，尤其是在山水畫領域，通過不斷的筆墨實踐，創出了自己的審美個性，這足以喚起人們對當代山水的新思考、新探索，從而在客觀上推動了傳統筆墨向現代轉化的進程。endprint