在2 0 1 7年9月1 5日,《遺址與圖像——牛津大學和芝加哥大學的兩個研究計劃》影像展覽在北京OCAT研究中心(北京朝陽區金蟬西路)開展,展期至12月31日。

這個展覽由兩個部分組成,一個部分是西方語境下考古和藝術的議題;另一部分是中國語境下考古和藝術的議題。通過攝影、數字影像的記錄來對兩種不同的考古語境進行探討和比較。考古學中的對象,被挖掘出來后產生了各種各樣的變化,無論是被修復和被破壞,這些都會賦予它新的生命,而對它們的審視都會在展覽中體現出來。值得一提的是,本次通過空間設計,把考古發掘的情景通過影像呈現了出來。在第二部分,可以用3D的方式還原看到石窟過去的樣子,而不是現在被破壞的樣子。
巫鴻教授為在場媒體和觀眾做了導覽,他認為:“當代并非就是畫一些當代的畫,而是當代的思想和觀念,是當代看問題的方法和想問題的方法。如果沒有這些你畫再多畫,也是空的。如果你有這些當代的觀念和想法,你的研究就是具有當代性的。所以,從這個角度,我們可以開拓一個方法,去想很多美術的問題,可以是古代的材料,也可以是現代或當代的材料。我們希望我們做的事情,可以反映一種當代現在正在出現的一種新的潮流和做法。OCAT的很多項目活動都是圍繞這個大背景展開的。展覽的兩個部分是不約而同地集合在一起,牛津大學和芝加哥大學都在思考一個共同的問題,就是歷史的遺跡是在不斷變化中的,我們研究的對象是有生命的,不是一個死的東西。通過圖像我們可以看到這一點。而這兩個展也正好對應了埃爾斯納教授的比較主義。”

展覽第一部分“遺址·實物·傳記:考古與攝影”,由牛津大學考古研究所歷史環境圖像資料庫主持。這部分展覽涉及兩種不同形式的比較。其一,展覽運用從玻璃幻燈片到數碼照片的各種影像媒介,展示一系列文化中考古語境下的文物和遺址的照片,其拍攝地涵蓋歐洲北部、非洲北部及地中海東部等地。其二,展覽通過展示同一文物或者遺址在不同歷史時期的照片,設置了一種更進一步的比較。一個特定的人工制品或遺址在其漫長的生命歷程中所經歷的不同階段成為了展示的關鍵。展覽運用現代考古攝影圖像向我們展示文物與遺址自攝影記錄手段濫觴的大約150年以來流變的歷史,用視覺與想象勾勒遺址與實物的“傳記”。

展覽的第二部分為芝加哥大學藝術史系東亞藝術中心主持的“天龍山石窟和造像:歷史照片與新圖像技術”。這部分展覽借助數字成像技術將天龍山石窟中諸多流散海外的造像“恢復”至其原始面貌。東亞藝術中心利用三維掃描技術,對散落海外的石窟造像進行了廣泛的記錄與歸檔。在天龍山文物保管所的主持之下,太原理工大學藝術學院對石窟進行掃描,結合石窟和流失造像的三維信息,最終實現對石窟整體原貌的數字重建。這一部分展覽也被呈現為一次將歷史圖像與新數字顯示技術(包括視頻、人機交互和虛擬現實)相結合的探索,以期在未來創造更多具有教育性和吸引力的展覽。
這兩個部分之間的對話引出了本次展覽所要探討的一個核心議題,即遺址/圖像的辯證關系在美術史研究中的重要性。“遺址”由于自然和人為的原因而不斷變化,“圖像”提供了對這些變化的記錄和重構原境的可能。但這些圖像和重構又永遠不能代替遺址,它們所提供的是關于遺址的歷史知識。策劃者希望,通過本次展覽所提供的“全球美術史”領域中的比較范例,反映美術史研究中的新方向,并增強國內和國際美術史界的聯系和互動。endprint