王立世評論

王立世評論

心如明月玉如魂——序李曉蘭《雪落紅塵》

山西自古出才女，古有班婕妤，近有石評梅，今有李曉蘭。李曉蘭的詩詞已經名聞京城乃至全國，她是古體詩詞與自由詩雙管齊下，比翼齊飛。對古體詩詞，我是望而生畏，但并不影響我喜歡。清晨常常誦讀幾首唐詩或宋詞，一讀就沉浸其中，難以自拔。我堅信那是中國詩詞難以逾越的頂峰。常常聽說寫自由詩與寫古體詩詞的詩人鬧得不可開交，甚至水火不容，謾罵、仇恨、攻擊者有之,我認為大可不必。從體裁上看，各有利弊，寫古體詩詞嚴謹凝練，但存在削足適履的問題。自由詩舒展奔放，但存在拖沓松散的弊端，二者可以取長補短，相互輝映，共同促進,共同發展。體裁本身沒有優劣薄厚之分，有優劣薄厚之分的是作品本身的質量。我對當代古體詩詞關注不夠，但李曉蘭的古體詩詞卻讓我側目崇敬，給我帶來的審美愉悅是出乎意料的，甚至可

以說改變了我對當代古體詩詞的看法。

古體詩講究平仄押韻、對仗工整、起承轉合等，咫尺之內方顯本色。用古體詩的形式表達現代人的思想情感是一種挑戰，需要深厚的文化修養和高超的技藝。我讀古體詩是用讀自由詩的方法去讀，主要看詩的意境。李曉蘭的《梅》有大唐風骨，是一首不可多得的好詩：

臨霜花半吐，婉娩映窗來。

未許蜂蝶擾，欣邀冰雪偕。

馨香隨夢影，詩意繞書齋。

相伴成知己，無言各詠懷。

古代寫梅的優秀詩詞很多，今人的還沒有讀到多少名篇佳句。李曉蘭筆下的梅不同于陸游“驛外斷橋邊”那孤芳自賞的梅，有點王安石“墻角數枝梅/凌寒獨自開/遙知不是雪/為有暗香來”的影子，但在內涵上豐富了很多。首聯的“花半吐”意趣橫生，表面上是“臨霜”之故，實際上不盡然。“婉娩映窗來”，讓讀者恍然大悟，原來是不急于開，沒有爭奇斗艷的想法，一副從容優雅超凡脫俗的花容，散發的光芒緩緩映照在冬日寧靜的窗戶上，讓人眼睛一亮，心頭一震。起句就不俗，頜聯進一步寫出了梅的品格，“未許蜂蝶擾”，在寒冷的季節，明知蜂蝶已經冬眠，即使不冬眠，詩人也不允許它們來打擾，用象征的手法婉轉地表達一種淡泊寧靜的志趣，梅花不喜蜂飛蝶舞的喧囂熱鬧，就像詩人不喜追腥逐臭的蒼蠅一樣，凸顯一種品性和操守。“欣邀冰雪偕”，梅花喜歡的是冰雪，冰雪是高潔的象征，在冬天不邀也會自到，即使不到，梅花也會迫不及待地高興地去邀請，彰顯的同樣是精神追求。“欣邀”與“未許”形成對比，抓住了梅花的特征，欲擒故縱，手法高超，寄寓了自己向往的理想生活和精神品德。如果我們進一步聯想，在市場經濟的大潮下，一切都是以利益為紐帶，公信、良知、道德、人性不斷受到質疑和拷問，詩人不與世俗同流合污，正如她表白的“心如明月玉如魂”一樣，在詩歌的高地上堅守著自己的理想和信念，是值得敬仰的。頸聯“馨香隨夢影”，本來是詩人夢中都在追隨梅花的馨香，卻說梅花的馨香在追隨詩人的夢影，這種互文的表達方式在古詩中經常出現，同時賦予物以人的情態，開始從梅花寫到自己。“詩意繞書齋”，正是詩人追求的安貧樂道、充滿詩情畫意的理想生活。尾聯“相伴成知己”，“相伴”有惺惺相惜之意，詩人為什么把梅花當作伴侶和知己？成為知己的前提是志趣相同，梅花的品性與自己的追求如出一轍，形成共震，在精神上溶為一體，但又保持各自獨立的形態。“無言各詠懷”，無言勝有言，所詠之懷又是多么的相似。

這首詩有古典意韻，但抒發的是現代人的情懷，含蓄委婉，優雅精致，達到很高的思想境界。在錘詞煉句上看出詩人藝術上不凡的造詣和深厚的文化修養。前面我提到寫古體詩存在削足適履的問題，一般都是拼湊而成的后果。讀李曉蘭的《梅》沒有這種感覺，托物抒懷，渾然天成，每個字都安排得妥帖妥當，表情達意準確深刻，又蘊含著言外之意，能激發更多的審美聯想。這是一首有句有篇的佳作，整體效果非常好，字字句句都圍繞著梅花來寫，內容凝練，結構嚴謹，主題突出，情感蘊藉，思想深刻。字字珠璣，句句精華，是一首十分完美的詩。

詩人的很多詩句給我留下了深刻的印象，比如：“無遐心一點，寂寞路三千。”“花前風欲靜，塵外鳥鳴深。”“澹澹清芬露，盈盈瘦月姿。”“有菊開蹊徑，臨風吹我衣。”“將軍歇劍文章賦，仙子撫琴劉阮回。風送嘯聲龍出谷，香飄詩路藥為媒。”“草徑溪流淺，吟懷歲月深。葉飛風起浪，云去月明心。”說實話，在一首詩中，有這么精彩的一兩句就足矣。

《雪落紅塵》以春夏秋冬為序編排，每一輯先詩后詞，詩有絕句和律詩。我解讀了一首《梅》，意在拋磚引玉，事實上李曉蘭的詞在全國影響力和知名度更大，留給大家去欣賞品味。俗話說一葉知秋，從我所解讀的《梅》和列舉的一些詩句，不難推斷出這本詩詞集的質量和水平，只有當你讀完這本集子的時候，才明白我說的是真理還是謬誤。

毋庸置疑，李曉蘭在詩詞創作上取得了成功，也獲得了詩詞界的交口稱譽和高度認可。她曾榮獲“中華情”全國詩歌散文聯賽金獎等很多國家級的大獎。在光明日報《關睢愛情詩》舉辦的幾項詩文頒獎盛會中，我有幸和她一起獲得了同一家主辦單位的獎勵，有幸認識了這位已經享譽中國詩壇的山西才女，有幸為她即將出版的《雪落紅塵》說出我內心真實的感受。作為兄長、詩友，對她創作中的短板也不能視而不見。也許是閱讀古典詩詞太多的原因，在潛移默化中她的個別詩詞不自覺地化用了古詩詞的意境，這一問題應引起警覺，盡力避免，因為文學就像一個人的眼睛一樣清澈，容不得半粒沙子。我更期望曉蘭把這本詩詞集作為自己創作的起點，走向更加遼闊深遠的藝術天地。

貼近靈魂的飛翔——評趙國俊的詩

科學來不得半點馬虎，差之毫厘即失之千里。對于詩歌而言，較真卻是致命的弱點，想象力貧乏就像折斷翅膀的鳥，是無法抵達詩歌彼岸的。趙國俊的詩寫得唯美靈動，在很大程度上得益于他豐富瑰麗的想象。他的想象不同于那種天馬行空、無中生有的想象，是有根的想象、有情的想象、有理的想象、有內涵的想象。從他的想象中，讀者可以窺探到現實的影子，聞到生活的塵煙，體驗到靈魂的寂寞。他的詩有點魔幻現實主義的味道，亦真亦幻，好像放風箏一樣，風箏雖在藍天飛翔，但在大地上總有一根線牽著，如果徹底放開了，就會被風撕裂，就會墜毀，失去存在和飛翔的可能性。

他的《花妖》帶給我不一般的審美體驗。說實話，我是不敢輕易寫花的，因為從古至今，寫花的詩已經匯成汪洋大海，容易步人后塵，落入窠臼，一不小心就會被淹死。趙國俊就敢，而且寫得別出心裁，與眾不同。“春天一下子跑進來好多妖”，起句突兀奇峭，原以為是跑來好多妖魔鬼怪，往下讀才明白是寫春天里綻放的姹紫嫣紅的花。“我懷疑是一群姐妹/從聊齋里偷跑出來”，這懷疑大膽詭譎，把讀者帶到另一世界，自然地把花與妖聯系起來。“我喜歡的那朵妖，穿紅上衣/長得像鄰村一個妹妹”，從夢幻中回到美好的現實，“曾騎自行車載她在春天徜徉”，多么浪漫美好的回憶。這個春天她卻漂泊在遠方，一波三折，情意綿綿。“現在卻粉紅著開在我窗前/開在我小院子里/讓我張開眼簾就看見她/開窗或閉窗，她都在我心里/夢里也和我糾纏”，從現實又進入夢幻，是詩人思念至極神思恍惚時把花看成了妹妹？還是妹妹思念至極時托花來看望哥哥？也許兩者兼有，這種托物抒情的含蓄表達收到了意想不到的效果。“清晨照鏡子，她躲在鏡子后頭/鏡子前頭的半個房間是空的/我一個人站在那兒，呆呆的/分明瘦了不少”，夢幻只是一種寄托，遮不住現實的孤寂，結尾又回到現實之中，彌漫著淡淡的哀愁。在夢幻與現實的多次轉換中完成了完美的敘事與抒情。短短的一首詩有離奇曲折的情節，有逼真感人的細節，像一篇小小說，但又寫得詩意盎然，可以說是一篇詩體小小說，或一首小敘事詩。趙國俊的想象更多時候不是外在的夸張，像“白發三千丈”“燕山雪花大如席”那樣，而是一種內在的揣度和試探，呈現出情感的微妙和思想的況味，這是他對詩學的一大貢獻。他在《我掉進一片油菜花》后半部分這樣寫到：“我沖著幾朵離我最近的油菜花喊/風一吹，她們都背過臉/假裝聽不見，她們各開各的/都不理我，又都守著各自的秘密/任我一個人，陷進一種美麗的/孤獨，不能自拔”掉進一片油菜花似乎陷入一種情感的漩渦無法自拔，但恰恰相反，而是陷入了一種神秘的孤獨，人與自然的隔閡用擬人手法活靈活現地表達了出來，油菜花們為什么這樣？人對生態的破壞導致自然對人的報復？還是一種隱喻？給讀者留下想象和思索的空間。在趙國俊的詩中，看不到令人生厭的平鋪直敘，總有陡峭和波瀾產生，他的高明更表現于在熟悉的素材中能讓讀者產生新穎或陌生的體驗。比如《螞蟻》：“那一群小螞蟻中/不知道哪一只是我/它們又黑又瘦/它們一生在低處生活/沒有哪一只螞蟻真正站起來過/唯一不同的是/我比它們胖點/相同的是，我們都不清楚/自己哪一天/突然就會被/命運踩死”。“沒有哪一只螞蟻真正站起來過”，這也是想象的產物，是詩的發現，沒有哪一種生靈一生如此，沒有哪一位詩人如此寫過。詩人對比地寫與螞蟻的相同點與不同點，從而揭示了對包括自身在內的普通人命運的關注。趙國俊寫命運的還有一首《釘子》非常感人：“這半生不知碰過多少釘子/痛苦敲打我/眼淚敲打我/親情敲打我/愛和恨也敲打我/把我一寸一寸/往命運縫隙里擠/我說不出自己的委屈”由碰釘子到變成釘子，富有戲劇性，都是悲劇性的，結尾意象的準確和情感的委婉達到非常完美的境地，讓人再三玩味。

趙國俊的詩過去讀得不多，他的這組詩我是要點贊的。詩是靠文本說話的，不是靠文聯、作協說話的，也不是靠這獎那獎說話的，更不是靠那些江湖黑老大和半吊子權威說話的。讀者的眼睛是雪亮的，誰也騙不了誰。雖然一些人在公開場合說某某人的詩好，不是迫于無奈，就是受利益驅動，實際上自己也清楚是有人情味的謊言，是違心的。詩歌一再被褻瀆，被導向荒謬的錯誤方向。因而，我經常懷著好奇心去讀一些被捧紅的詩人的詩，讀一些獲獎詩人的詩，一讀就后悔不已，覺得浪費了時間不說，神經被無端地折磨，不是在審美，而是在審丑。趙國俊卻不同，雖不認識，但他的詩看第一眼時就被深深吸引，讀后能引起情感上的共鳴，思想上的震撼，藝術上的啟迪。讀他的詩不是一種負擔，讀得少卻是一種遺憾。他也許在詩壇上還是一個無名小卒，但他的詩超過了好多欺世盜名的偽詩人，心術不正的壞詩人，靠權力和經濟混跡詩壇的庸詩人。文本勝于一切，詩人是靠詩說話的，只有靠文本才能立于不敗之地。稻草人畢竟不是人，黔之驢有技窮的時候，紙老虎也有被人識破的時候，狡猾的狐貍也有露出尾巴的時候。好的文本也許會被埋沒一時，但是金子總會發光的，誰也無力永久去遮蔽。那些被裝飾過的被別有用心者捧得天花亂墜的劣品，也許會迷惑一些識別力差的盲從者和初學者，但虛假的表皮遲早會被歲月的風雨剝落，暴露出不堪入目的平庸和丑陋。只有真正的文本才能經得起時間和讀者的檢驗。