國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的視覺審美訴求

李鴻明

(東莞職業(yè)技術(shù)學(xué)院，廣東 東莞 523808)

當(dāng)前，我國(guó)動(dòng)畫電影不斷發(fā)展壯大，已經(jīng)成為電影產(chǎn)業(yè)的重要組成部分。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫質(zhì)量不斷提高，受眾也從低齡化向全年齡發(fā)展，帶給觀眾的審美體驗(yàn)也趨于深刻而綿長(zhǎng)。伴隨著社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們的思想觀念、審美情感也產(chǎn)生了諸多變化。如何滿足社會(huì)大眾不斷變化的審美需求，就成了當(dāng)前國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影需要審慎解決的問題之一。在人的眾多審美需求中，視覺審美是重中之重，尤其是身處當(dāng)下的“讀圖時(shí)代”，視覺審美更是被提升到前所未有的高度。在動(dòng)畫電影中，視覺審美是電影帶給觀眾的核心體驗(yàn)，對(duì)電影的口碑和票房都會(huì)產(chǎn)生重要影響。文章從視覺審美與受眾期待、視覺審美與敘事發(fā)展、視覺審美與主題傳達(dá)三方面，分析國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的視覺審美訴求。

一、視覺審美與受眾期待

根據(jù)姚斯的接受美學(xué)理論，受眾期待是審美受眾對(duì)藝術(shù)作品滿足其審美需求的心理活動(dòng)，是受眾依照審美原則對(duì)審美客體的形式及效果的期待和希望，來滿足自身的審美心理、獲得審美快感的過程。動(dòng)畫電影作為電影產(chǎn)業(yè)的一部分，其本質(zhì)目的是為了滿足人們的審美需求。而好的作品之所以能有打動(dòng)人心的力量，根本上來說也是因?yàn)闈M足了受眾對(duì)一部動(dòng)畫電影的審美期待。動(dòng)畫電影由其表現(xiàn)形式?jīng)Q定了主要是視覺方面的審美。受眾在接收到視覺信號(hào)后，會(huì)產(chǎn)生一個(gè)“內(nèi)部同化”的動(dòng)作，而這個(gè)動(dòng)作就關(guān)系到是否符合受眾的內(nèi)部心理需求。如果能喚起同樣的情感，比如相近或類似的記憶、情緒、認(rèn)同感等，這就能夠使受眾產(chǎn)生“共鳴”，即這部作品滿足了受眾的審美期待。

審美期待是一種潛在的心理預(yù)期狀態(tài)，引發(fā)審美期待的方式有兩種：視覺和情感。動(dòng)畫是訴諸視覺的藝術(shù)，而最先引起觀眾審美期待的也常常是視覺審美。精致的畫面、復(fù)雜的人物、適度的色彩等都是帶給人們審美體驗(yàn)的重要元素，往往最容易讓人感受到作品的風(fēng)格，帶來情感上的體驗(yàn)。受眾會(huì)根據(jù)自身情感和過往經(jīng)驗(yàn)，完成對(duì)影片的審美感受。而觀眾通常會(huì)在觀影前，就已經(jīng)對(duì)即將觀看的影片從各個(gè)方面有一個(gè)基于自己生活體驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)的思維定式，要想影片符合不同層次受眾的需求就要在敘事過程中滿足他們的認(rèn)知和邏輯，在視覺上滿足他們的審美需求。《喜羊羊與灰太狼》大電影系列獲得票房的認(rèn)可，就是因?yàn)槠錆M足了受眾的視覺審美期待。簡(jiǎn)單輕快的畫風(fēng)，可愛的人物形象，影片里面沒有絕對(duì)的壞人，聰明機(jī)智的喜羊羊、呆萌簡(jiǎn)單的懶羊羊、美麗細(xì)心的美羊羊，哪怕是反派人物灰太狼，也是以蠢萌呆傻且疼老婆的形象出現(xiàn)的。在生活節(jié)奏緊張、生存壓力變大的當(dāng)下，從繁忙的工作、聚會(huì)中抽身去看這種動(dòng)畫電影，不需要被“說教”，不需要從中明白什么大道理或者感悟人生，觀眾需要的只是放松心情去感受清晰明亮的畫面帶來的視覺享受。《喜羊羊與灰太狼》的成功，歸根結(jié)底是因?yàn)樗鼭M足了人們對(duì)簡(jiǎn)單輕松生活的期待。

雖然《喜羊羊與灰太狼》系列電影獲得了一些贊許，但也因其低齡化而廣受詬病。動(dòng)畫制作者們也清楚，當(dāng)下觀眾對(duì)動(dòng)畫電影的視覺審美標(biāo)準(zhǔn)已經(jīng)不能停留在“給孩子看”的低齡化階段。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影要想占領(lǐng)成人動(dòng)畫市場(chǎng)，就要設(shè)法滿足成人對(duì)動(dòng)畫電影這種藝術(shù)形式的審美期待，而成人的審美期待則會(huì)復(fù)雜得多。2015年上映的《西游記之大圣歸來》取得了近10億元的票房成績(jī)以及良好的口碑，就在于其滿足了各個(gè)年齡層的觀影需求。影片講述了在小男孩江流兒的幫助和鼓勵(lì)下，大圣從一個(gè)喪失斗志和理想的失敗者，經(jīng)歷自我掙扎后重獲神力，打敗妖王，拯救世界也自我救贖的故事。對(duì)于低齡觀眾，他們可以看到山妖與江流兒在長(zhǎng)安追逐的幽默場(chǎng)景，以及五行山山神、巨龍等奇異的神怪，滿足他們的好奇心和玩樂之心；成人則看到了悟空被封印力量后的無奈與無助，虎落平陽(yáng)、英雄遲暮令他們唏噓不已。此外，片中細(xì)節(jié)方面也注意面向不同的觀眾。如，在江流兒將孫悟空從冰域中釋放出來，悟空的手上仍有佛祖的封印鎖環(huán)，他嘗試用石頭來砸開鎖環(huán)，但每每被江流兒誤打誤撞，使石頭掉下來砸到悟空。這種令人忍俊不禁的細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)，有考慮不同年齡段觀眾的用意，當(dāng)然增強(qiáng)影片的時(shí)代感，將觀眾帶入一個(gè)自己熟悉的影像環(huán)境應(yīng)該是制作人主要考慮的目的，雖然它們對(duì)于整部電影的架構(gòu)以及敘事方式并沒有實(shí)質(zhì)性的影響。《大圣歸來》的成功證明，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影只要抓住受眾的口味，滿足受眾的審美期待，得到一個(gè)滿意的回報(bào)是在情理之中的。

二、視覺審美與敘事發(fā)展

電影是敘事的藝術(shù)，動(dòng)畫電影也不例外。與真人電影相比，動(dòng)畫電影在視覺上受到限制更少，更容易創(chuàng)作出令人驚艷的畫面和充滿陌生化感覺的人物、空間場(chǎng)景等。我國(guó)動(dòng)畫電影在視覺審美的取向上，存在兩種趨勢(shì)：一種是向傳統(tǒng)藝術(shù)技法如繪畫、剪紙等尋求靈感，使畫面呈現(xiàn)出古典化質(zhì)感；一種則是向現(xiàn)代藝術(shù)靠攏，依靠計(jì)算機(jī)技術(shù)來創(chuàng)作出栩栩如生的形象。無論哪種表現(xiàn)形式，傳統(tǒng)或現(xiàn)代，都是為了更好地契合主題，用視覺效果去推動(dòng)敘事發(fā)展。

20世紀(jì)60年代，我國(guó)動(dòng)畫電影人借助水墨畫、皮影、泥人等本土藝術(shù)表現(xiàn)形式來塑造動(dòng)畫人物，講述情節(jié)，給人耳目一新的感覺。以《小蝌蚪找媽媽》(1961)為例，這部電影是中國(guó)第一部水墨畫的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫，影片講述了小蝌蚪找媽媽的冒險(xiǎn)旅程。一群小蝌蚪在池塘里游，遇見了小雞并成為好朋友，看到小雞和雞媽媽的親密，讓小蝌蚪們很是羨慕，他們也想找到自己的媽媽。從蝦公公那知道了媽媽的樣子，他們開始了找媽媽之旅。影片通過中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式的水墨畫來呈現(xiàn)畫面，帶給人一種陌生化的審美享受。其中的形象雖不寫實(shí)，卻也不顯虛假。小雞的形象生動(dòng)可愛，栩栩如生。蝦公公和金魚的形象更是體現(xiàn)了水墨畫的精髓，表現(xiàn)了傳統(tǒng)文化中“寫意”的美感。水墨畫的視覺表現(xiàn)形式也完美地帶來了水底氤氳的質(zhì)感，與故事的敘事背景緊密契合。而對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式的挖掘，也使得電影更有中國(guó)風(fēng)味，使國(guó)內(nèi)觀眾具有親切感，而國(guó)外觀眾則驚異于這種異國(guó)的藝術(shù)情調(diào)。

步入21世紀(jì)后，計(jì)算機(jī)技術(shù)的應(yīng)用，使視覺審美從二維的平面空間延伸到了三維立體空間。它完善了很多二維動(dòng)畫難以表達(dá)的或者表達(dá)不夠連貫的地方，從視覺上給受眾全新的體驗(yàn)，增加了視覺敘事的表現(xiàn)力。以2016年上映的《小門神》為例，影片是一部3D動(dòng)畫電影。片中，因?yàn)槿私绮辉訇P(guān)注神仙，神界的神仙大規(guī)模失業(yè)，門神神荼和郁壘兩兄弟也面臨失業(yè)的危險(xiǎn)。郁壘為了向人界證明神仙的用處，決定去放出上古兇獸年。兩門神到了人間，遇到了江南小鎮(zhèn)做著餛飩生意的單親媽媽小英和女兒雨兒，爾后發(fā)生了一系列奇幻的故事。影片在畫面質(zhì)感上精細(xì)逼真，包括人物的衣服和頭發(fā)等細(xì)節(jié)的刻畫令人驚艷。門神的衣服和發(fā)型是參考了中國(guó)民間門神的圖像，神界夜游神的高爾夫車，眾神培訓(xùn)時(shí)開場(chǎng)演講的場(chǎng)景以及財(cái)神的裝束和出場(chǎng)設(shè)計(jì)，都隱喻了現(xiàn)實(shí)世界人們對(duì)成功、地位、金錢的追求。通過視覺的相似性，影片引發(fā)了觀眾的合理聯(lián)想。在片中將神的形象設(shè)計(jì)得卡通又可愛，拉近了神與人的距離。而驚險(xiǎn)震撼的打斗場(chǎng)面所顯示出來的3D制作水準(zhǔn)，也具有極強(qiáng)的視覺沖擊力。《小門神》出色的影像對(duì)觀眾形成了巨大的黏合力，觀眾也樂于沉浸在影片營(yíng)造的虛擬世界中，與門神一起體驗(yàn)奇妙冒險(xiǎn)。

隨著科技的發(fā)展，動(dòng)畫電影的表現(xiàn)形式也越來越豐富。但并非科技先進(jìn)的就代表這種形式是最優(yōu)的，動(dòng)畫創(chuàng)作者們要根據(jù)動(dòng)畫電影的敘事內(nèi)容來選擇最適合的視覺表現(xiàn)方式，制作更符合觀眾口味的電影。

三、視覺審美與主題傳達(dá)

動(dòng)畫電影是畫面和聲音組合的藝術(shù)，畫面的視覺效果給人以直接的沖擊，而其傳遞的則是情感要素。當(dāng)人們看到某種影像，常常會(huì)下意識(shí)地與生活經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行比較，從而形成對(duì)影像的反應(yīng)。例如，看到太陽(yáng)、鮮花、青山綠水的形象，觀眾很容易感受到積極向上的情緒；而老鼠、垃圾、山洞等形象，觀眾更容易將其與邪惡污穢相關(guān)聯(lián)。電影創(chuàng)作者利用觀眾的聯(lián)想，在動(dòng)畫中通過影像來傳達(dá)創(chuàng)作意圖。

以《大魚海棠》(2016)為例，影片通過濃郁的中國(guó)古典氣息，傳遞出了具有東方哲思的主題。片中對(duì)中國(guó)元素的運(yùn)用比比皆是，海底世界的“其他人”住的圓形房子，以福建土樓為原型；主人公的母親鳳是一身我國(guó)古代傳統(tǒng)裝束，主人公椿的紅衣黑裙是民國(guó)時(shí)期少女造型；椿房間的木質(zhì)結(jié)構(gòu)，桌子上的蓮花燈布老虎裝飾；鯤的那個(gè)類似傳統(tǒng)樂器塤的吹奏樂器；松子哥身后飄浮的帶子與敦煌壁畫中飛天的形象相似，這些都體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)韻味。故事的靈感，也來自于《莊子·逍遙游》中的“北冥有魚，其名為鯤，鯤之大，不知其幾千里也”。《大魚海棠》在創(chuàng)意和劇情上充分融合了中國(guó)傳統(tǒng)文化的元素，創(chuàng)造了一個(gè)奇幻的世界，給觀眾帶來了前所未有的視覺體驗(yàn)。鯤在人間因拯救椿而被卷進(jìn)漩渦溺死，在其他人的世界中他的靈魂幻化為一條小魚。椿愛慕著鯤，決定將其養(yǎng)大，并送他返回人間。而湫則是與椿從小一起長(zhǎng)大的伙伴，他在內(nèi)心深處愛戀著椿，為了椿的幸福，他可以犧牲一切。影片最后，在湫的幫助下，椿化為人形與鯤返回人類世界并終成眷屬，而湫則被靈婆救活，繼續(xù)這個(gè)獨(dú)眼老太太未竟的事業(yè)，掌管并守護(hù)所有死去人類的靈魂。影片以古典的方式，傳達(dá)了天人合一、生死輪回的東方哲學(xué)理念，同時(shí)也歌頌了人們?yōu)閻蹱奚姆瞰I(xiàn)精神，視覺審美客觀上完成了對(duì)影片主題的傳達(dá)。

又以《魁拔》為例，影片虛構(gòu)的元泱境界是一個(gè)由天界和地界構(gòu)成的世界，在這個(gè)世界中每隔333年，就會(huì)有魁拔出現(xiàn)，并且對(duì)天界和地界造成災(zāi)難。在人界獸國(guó)的窩窩鄉(xiāng)，主人公蠻吉和蠻大人每天刻苦修煉，找村長(zhǎng)挑戰(zhàn)，為了取得一塊正式的妖俠紋耀。在《魁拔》的世界中，任何人都要憑“紋耀”來證明自己的成功與地位，一旦沒有“紋耀”，蠻吉和蠻大人不光不能參軍，連在外住店的資格都沒有。為了擺脫受歧視的地位，他就與蠻大人一起加入了消滅魁拔的戰(zhàn)斗，在途中目睹龍國(guó)妖俠卡拉肖克·潘遭到軍官的責(zé)打羞辱而不敢還手時(shí)，蠻吉敢于挺身而出為卡拉肖克打抱不平。片中，通過身為孩童的蠻吉與成人的士兵展開的“妖俠決斗”，表現(xiàn)了蠻吉的正義感以及不服輸?shù)木瘛６呱硇螌?duì)比明顯，實(shí)力差距亦如鴻溝，但這都無法阻擋蠻吉跌倒之后爬起再戰(zhàn)。影片通過視覺畫面，傳達(dá)了對(duì)這種打不死的頑強(qiáng)精神的認(rèn)同。

綜上，動(dòng)畫電影的視覺審美，不僅要在形式上吸引觀眾的眼球，更要在內(nèi)容上與影片的敘事和主題緊密結(jié)合在一起。目前，我國(guó)動(dòng)畫電影仍存在很多問題，但也不能否認(rèn)其成長(zhǎng)和進(jìn)步。對(duì)近年國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的分析可以看出，中國(guó)動(dòng)畫電影缺的并不是技術(shù)，而是創(chuàng)新。創(chuàng)新是一個(gè)民族進(jìn)步的靈魂，是國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影保持生命力的源泉，將傳統(tǒng)性的內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)新，同時(shí)還要跟隨世界潮流的發(fā)展，這樣才能保證國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫影片的現(xiàn)代性。可以預(yù)見的是，隨著中國(guó)動(dòng)畫電影人不斷創(chuàng)新，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影在視覺審美風(fēng)格上，必將呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭(zhēng)鳴的態(tài)勢(shì)。