《銀翼殺手》：三十年預言已成真？

遠方

如果你站在1982年的街頭幻想2020年的世界是怎樣的，恐怕沒有人能給出一個完整的答案。即使是現在，我們已然站在了2020年的邊緣，也很少有人敢對未來進行大膽的預測。但1982年的《銀翼殺手》卻為我們預言了一幅未來世界的畫面。這里面，有人類的未來，也有人工智能的未來。

對未來的先見：科技墳墓？

自《銀翼殺手》問世以來，與人工智能有關的電影越來越多，人格化、政治化的機器人角色也成為科幻電影里常見的元素。無論是后來的《攻殼機動隊》，還是《黑客帝國》三部曲，抑或者《月球》這類反烏托邦電影，講述未來城市高度發達背景下，機器與人的末世之爭，大都可以追溯到《銀翼殺手》的框架。

雨水中的打斗，骯臟的街道，昏暗的空氣，為未來世界蒙上了陰影。在這樣一座城市，極低的生活品質和高度發達的科技形成了鮮明的對比，渲染出壓抑、冰冷的氣氛，這是“賽博朋客”（Cyberpunk）這一影視主題帶給人們的模范式的印象，《銀翼殺手》毫無疑問是這種科幻主題的開創者。1982年的雷德利·斯科特對37年后整個世界狀態的設想，極其大膽的假設，構成了《銀翼殺手》里第一個難以忽略的先見，30年后我們再回望其中的景象，驚奇地發現那會兒一個一個看似怪誕的場景，到如今都成為現實。

機器的未來：具有人性？

《銀翼殺手》里科技造設出形同人類的復制人，復制人和人類擁有幾乎一樣的生理構造，甚至在心理層面也幾乎沒有差異。唯一不同的是，為了防止他們在過長的時間里產生不可估計的變異，人類給復制人設置的生命周期只有短短四年。

“人工智能”的概念在這個時候被提到了臺面上，復制人，即人工智能第一次以一個具象的概念出現在人們的視線中，這在當時是十分超前的。于是，人們在認知上刻意地去做出區分。

影片中，科學家們難以辨出人類和復制人的差異，他們不斷設問，找出兩者的差異。作為計算機科學的一個分支，人工智能企圖了解智能的實質，以人類的思維方式做出反應。這么看來，人工智能的發展將會是人類智慧的“容器”。但如果人工智能有了自主意識，那么智慧“容器”可能會威脅到人類嗎？這個影片里最大的提問，導演斯特科在末尾給出了答案：人性的反思。

人類與機器人最本質的區別在于“學習”。當他們已經掌握了這項成長的技能，并在人類最引以為傲的領域中得到了驗證時，人類不得不在《銀翼殺手》之后的幾十年里還在不停地追問和思考這個問題。

未來的人類：被誰拯救？

影片中，銀翼殺手戴克德即將墜樓時，復制人羅伊將他緊緊拉住，他手上的鐵釘異常扎眼。當世界的拯救者變成了人類要獵殺消滅的對象，當人類被心中低等于自己的個體拯救時，那種諷刺的感覺被無限放大。這樣的情節在《人工智能》和《她》中得到了延續。

《銀翼殺手》賦予人工智能情感的同時，拋出了這樣一個更加發人深省的問題 ：人工智能崛起后，人類該如何？本片之后，大多數的科幻影視作品以此為雛形，展開了延伸，關于人工智能與人類的諸多話題，開始在科幻電影的故事中得到探索與解答。在《月球》中，人工智能解放了勞動力。人工智能如何與人類相處，《機械姬》也給了我們答案。

當我們注意到影片中一個生命的終結就意味著另一個生命的崛起，死亡又意味著重生時，便會發現戴克德和羅伊腦海里出現的那些具體的物象只不過是被移植的記憶。未來的人類是否也會面臨記憶被移植？當這個可能性被逐漸付諸實踐的時候，我們不得不感嘆影片所具有的科學前瞻性。

如何平衡：斗爭or共存？

人類與外星文明之間的斗爭，在影片中沒有過多描述，而是著重將筆墨描向一直被忽略的問題——人類如何與人工智能共存。

成功造出一臺完美的人工智能機器人將是科技上的里程碑。但不幸的是，它也可能會成為我們歷史上最后的一個里程碑，除非我們能學會如何去規避它帶來的風險。霍金發出的嚴肅警告引起了一部分人的警惕。

面對不確定的未來，人類自身應該如何適應？如果說《銀翼殺手》對這樣的問題只不過是拋磚引玉，那么在后續的作品中，產生了許多深入的思考。在影視作品中，人工智能的可控性問題卻一直沒有一個準確的答案。單從美好的期望出發，《我的機器人女友》能幫我們找到答案。但《殺戮指令》卻在不停地告訴我們，僅僅是簡單的機械體，稍加改造后就有可能給全副武裝的人類帶來滅頂之災。

也許未來會顛覆我們的想象，又也許會出現我們現在所擔心的困境，但在未來到來前，所有的預言都只是基于現實的假想。我們不妨將所有疑問都拋給時間，畢竟一切存在的現狀都不過是時間的產物。